Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Антреприза Дягилева

агодаря    скитающимся актерам, и  кстати,
к большому уважению    специальной психологии таких актеров, их развитие  во
многом      зависит от таких актеров;   такие   труппы   вынуждены   учиться
скромности и следовательно понимать силу доходов. Но  только  уверенно  стоя
на  ногах,  дягилевские  сезоны  могут  продолжать  идти  вверх  к   вершине
совершенства, отрекаясь навсегда от случайных контрактов, разрыв с  которыми
должен быть улажен. Когда у вас есть твердое расписание  работы,  вы  всегда
имеете      время, чтобы исправить некоторые неточности в работе, а если   у
вас театр, подобие Дягилевскому, то у вас каждая минута  на  счету,  простой
обходится вам в копеечку и у вас нет времени на дополнительные  репетиции  и
корректировку своей работы".

      В интервью, опубликованном в газете Монтеэвидео "Эль  Диа",  Нижинский
говорил   об   эмоциональном   состоянии   человека,    который    постоянно
путешествует: “Безликие, унылые гостиницы,  печальное  ощущение  от  театра,
который впервые театральной глуши  зажигает огонек  путеводителя.  Всегда  в
спешке,  мы  живем,  как  скитающийся   еврей,   скиталец   еврей,   который
путешествует в спальном вагоне".
      Ни Аструк, ни Бичам  не  ограничивали  себя  в  организации  гастролей
Дягилева. В 1912  году  Дягилев  стал  работать  с  оркестром  Бичама.  Этот
оркестр после двух сезонов работы  в  Ковент  Гардене,  вместе  с  Дягилевым
заключил контракт в Берлинском театре Kroll Theatre. Для Бичама  возможность
дебютировать  в  германской  столице  была  выгодна,  тем  более   если   за
восстановление умирающего оркестра взялся Дягилев.  В  этом  же  году  Бичам
увеличил  Дягилеву  оплату  до  950   фунтов   стерлингов.   Теперь   вместо
обыкновенной оплаты за  выступление,  Дягилев  согласился  получать  25%  от
кассовых сборов. После того, как покрывались  расходы  на  свет  и  рекламу,
оставшиеся  положенная  сумма  выплачивалась  Дягилеву.  В   1913-1914   оба
импрессарио подтверждают свое согласие на постановку  нескольких  спектаклей
с использованием труппы Дягилева. Их договор был ориентирован на  постановку
оперы. "Я был убежден,  -  писал  Бичам  в  своих  мемуарах,  -  те  оперные
события, которые произошли в Лондоне, были результатом  плодотворной  работы
оригинальных   продюсеров.   Было   невозможно    повторить    превзойденную
популярность русского балета, и существовала большая  неуверенность  в  том,
что еще один вид музыкального искусства, в исполнении русских сможет  помочь
решить проблему. Я ушел со  своей  должности  из  театра  Ковент  Гардена  и
предложил  Дягилеву  обсудить  вероятность  визита   труппы   императорского
оперного театра из  Петербурга.  Театр  должен  был  привезти  певцов,  хор,
костюмы,  декорации  и  все  за  исключением  оркестра.  Для  гастролей  был
подготовлен театр Dury Lane. Таким образом в 1933 году я оказался на том  же
сама посту, который должен был занять еще два года назад, в театре  напротив
и привез в собой старую  программу,  предназначенную  с  самого  начала  для
Drury Lane".
       Несмотря  на  то,  что  славу  Дягилеву  принесли  русские  балеты  в
предвоенных  сезонах,  он  был  против  того,   чтобы   балетное   искусство
подыгрывало опере. Однако первый свой  триумф  и  был  обеспечен,  благодаря
тому, что его балетная  труппа  выступала  вместе  с  оперной,  но  уже  год
спустя, Дягилев отказался делить заработанное с сетрой балета  -  оперой.  В
1913-1914 годах опера  стала  занимать  в  репертуаре  гораздо  значительней
место, нежели даже чем в 1909 году, в год, который  стал  вершиной  оперного
успеха. Учитывая  экономическую  неуверенность,  феномен  Дягилева  заставил
импрессарио делать  финансовые  вливания  в  музыкальное  искусство  гораздо
больше.
      Несмотря на то, что Бичам стал  единственным  организатором  гастролей
русской оперы в Лондоне 1913 года, француз  Аструк  фактически  оплатил  все
счета.  Постановка  "Бориса  Годунова"  и  премьера   "Хованщины",   ставшие
основными  событиями  в  театральном  мире  Парижа,   проходили   в   театре
Елисейских  Полей.  Аструк  потратил  на  "землю  русских  царей"  700   000
французских франков. Одна  одежда  для  бояр  обошлась  Аструку  в  150  000
франков, что приблизило его к банкротству.  Затем  Аструк  одолжил  Дягилеву
все костюмы и декорации. Благодаря Бичаму премьера русских  опер  совпала  с
русскими балетными сезонами в Королевском театре Drury  Lane.  Когда  Аструк
объявил о своем банкротстве, Бичам купил обе постановки за 40 000 франков  и
одновременно продал "Бориса  Годунова"  Парижской  Опере.  Торговля  оперной
собственностью принесла всем доход,  всем,  за  исключением  того  человека,
который оплатил все затраты на их производство.
      Когда империя Аструка объявила о своей капитуляции,  объявился  Бичам,
который и взял продюсерский штурвал в свои руки. Приницательней нежели  свой
французский конкурент, Бичам еще больше стал  эксплуатировать  дар  Дягилева
для улучшения своего предпринимательского положения. В середине  марта  1914
года Бичам одолжил Дягилеву некоторую сумму для начала нового сезона,  также
Дягилев выкупил у Рихарда Штраусса,  чьи  оперы  с  успехом  рекламировались
Бичамом,  и  у  либреттиста  Hugo  von  Hofmannsthal  права  на  одноразовую
постановку "Legend of Joseph". Величина суммы (100  000  франков),  а  также
условия оплаты, которые предусматривали выплату выше указанной суммы за  два
месяца  до  премьеры  удовлетворяли  Дягилева,  а  также  интерес  Бичама  в
инвестировании в этот проект снова  возрос.  Спектакль  "Legend  of  Joseph"
исчез из  репертуара  Дягилева  так  быстро,  что  даже  не  оставил  следа,
единственно, что было оставлено это долг, с которым  Дягилев  никак  не  мог
расплатиться,  в  результате  чего  постановка  "Legend  of  Joseph"   cтала
собственностью  Бичама.  В  результате  долгих  переговоров   Дягилев   смог
выторговать любопытные  условия  на  постановку  еще  одной  оперы.  Дягилев
пообещал выкупить у Бичама к 28 маю  1914  года  всю  партитуру,  декорации,
костюмы  и  все  необходимое,  чтобы  опера  "Иван   Грозный"   могла   быть
поставлена. Эта купля  осуществлялась  вместе  со  своим  партнером  Бароном
Дмитрием Ганзбургом.
      Сезон 1914 года, который проходил в  театре  Drury  Lane,  был  открыт
спектаклем на музыку Штраусса "Der Rosenkavalier" и  постановкой  на  музыку
Моцарта "Волшебная флейта", также Дягилев пообещал в течение этого сезона  в
Лондоне поставить еще четыре спектакля. Одним из условий договора  было  то,
что Сергей Григорьев, работавший в предыдущем сезоне вместе с Бичаом,  будет
также работать  дирижером  у  Дягилева  и  помогать  антрепренеру  создавать
музыкальные шедевры. К зиме 1914  года  начался  подготовительный  период  к
постановкам "Ивана Грозного" Римского-Корсакова,  а  также  "Майской  ночи",
"Князя Игоря" Алексея Бородина, Стравинского " Le Rossignol", а также  новой
редакции "Бориса Годунова". Подготовительные работы над  всеми  постановками
включали большие инвестиции  меценатов.  Но  также  репертуар  Дягилева  был
ослажнен некоторыми проблемами. Несмотря даже на дороговизну и  престижность
"Legend of the Joseph", балетная партия в ней  была  слабой,  работы  Фокина
"Бабочки" и "Мидас" были не  больше  чем  восстановление  ранее  разруженных
спектаклей ("Бабочки" - постановка, которая была сыграна в  России  еще  два
года назад). Лишь опера Римского-Корскакова "Золотой петушок" была  насыщена
балетными танцами. Ускоренный пульс объединения  оперы  и  балета  был  явно
выражен в опере "Золотой петушок", которая и стала основным примером  нового
балета.
      Творческий тупик, предполагающий переход творческой мысли из балета  в
оперу,  стал  полной  ошибкой  в  выборе  направления  движения  дягилевской
организации. Где же лежит будущее русского балета - в опере,  в  балете  или
же к комбинации этих двух  искусств?  Если  же  труппа  рассчитовала  делать
акцент на балет, то как же интересно нужно было финансировать новые  работы.
В 1914 году были осуществлены  некоторые  новые  постановки,  однако  такого
масштаба, который был раньше уже не было.  Это  произошло  не  только  из-за
эстетических перемен, случившихся  в  результате  первой  мировой  войны,  а
также по причинам того, что большинство постановок,  которые  делал  Дягилев
становились  собственностью  Бичама.  После  войны  были  заново  поставлены
"Борис Годунов", "Хованщина" и "Иван Грозный", но в послевоенном сезоне  они
были поставлены под руководством Бичама, а не Аструка, как  раньше.  Костюмы
и декорации Бенуа к спектаклю "Le Rossignol" также перешли к Бичаму. В  1918
году "Золотой Петушок" был поставлен  Серафимой  Астафьевой  специально  для
организации Бичама. Также  известная  балерина  стала  режиссером   "Майской
ночи" и "Мидас".  На таких же условиях аренды спектакля "Legend  of  Joseph"
были  заключены  несколько  договоров  с  российскими  авторами  на   аренду
некоторых балетов и опер для вывоза в англо-говорящий  мир.  За  сезон  1914
года долг Дягилева стал самым большим за всю его  профессиональную  карьеру.
Это и привело к тому, что Сергей объединил свою  антрепризу  с  организацией
Бичама и образовались "Оперные сезоны господина Томаса Бичама".
       Без  сомнения  все   финансирование   Дягилева   шло   от   различных
импрессарио. Беспокойство о своих деньгах - это своего рода  торговая  марка
всех богатых людей, и  когда  речь  доходила  о  финансировании  Дягилевских
постановок,  то  тут  меценаты  были  особо  осторожны.  Как  писал  биограф
принцессы Эдмонд де Полинь
12345След.
скачать работу

Антреприза Дягилева

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ