Эрмитаж
Каргером с 1957 по 1963 год на
территории древнего русского города Изяславля. Этот город-крепость, вторым
после Киева принявший на себя удар татаро-монгольского нашествия,
представляет самый богатый памятник-комплекс славяно-русской археологии.
Весьма важной являлась и является деятельность многочисленных
поисковых экспедиций Русского отдела на Урале, Севере, в средней полосе
России. Специалисты отдела закупают или получают в дар ценные произведения
главным образом народного искусства, среди которых – изделия из кости и
дерева, ткани, вышивки, костюмы. Можно считать удачей этих экспедиций также
поступление в музей икон XVII века, Евангелия 1606 года и Служебника 1770
года.
И наконец, несколько примеров пополнения за последние двадцать лет
собрания западноевропейского искусства.
В 1967 году музею была предложена жителем Таллина картина, как
считалось, испанской школы. Расчистка полотна обнаружила его высокие
живописные качества, а скрупулезное исследование подтвердило предположение
сотрудников Эрмитажа о том, что они имеют дело с произведением французского
художника начала XVII века Жака Белланжа. Его полотна высоко ценились
современниками, он был известен и как мастер эстампа, но для последующих
поколений как живописец он представлял загадку, так как картины его не
сохранились. Эрмитажное «Оплакивание» являет собой огромную редкость.
В числе работ старых мастеров, приобретенных Эрмитажем за последние
годы, можно назвать «Кающуюся Марию Магдалину» Джампетрино – итальянского
художника XVI века, «Клеопатру» Массимо Страционе (Италия, XVII в.),
произведения Адриана ван Остаде и Бар толомеуса Моленара (Голландия, XVII
в.), Давида Тенирса (Фландрия, XVII в.), рисунки Пармиджанино, Тьеполо,
Гюбера Робера, Каспара Давида Фридриха, Делакруа, Энгра.
В 1972 году Эрмитажем был получен в дар от американского
предпринимателя и коллекционера Арманда Хаммера «Портрет Антонии Сарате»
кисти Гойи.
Особое внимание уделяется увеличению фондов произведений художников
XIX-XX веков, современных мастеров, а также памятников искусства стран,
ранее не представленных в музее. В 1960-1970-е годы в Эрмитаж поступили два
портрета кисти Матисса, шесть скульптурных его работ, оформленные им книги,
гравюры и литографии. Все это принесено в дар музею Л.Н. Делекторской,
многолетним секретарем и помощником Матисса. В числе новых пополнений
пейзажи Франсуа Милле, Эжена Будена и Мориса де Вламинка, картины таких
известных мастеров, как Ренато Гуттузо, Андрэ Фужерон, тридцать
произведений американского художника Рокуэлла Кента, работы живописцев
Польши, Венгрии, Германской Демократической Республики. К этому следует
добавить первоклассную пастель Одилона Редона, рисунки Матисса, Леа
Грундиг, Тадеуша Кулисевича, Антона Рефрежье, Андрэ Фужерона,
многочисленные листы чехословацких, венгерских, болгарских, румынских,
польских, немецких художников.
Начала складываться коллекция мексиканской, кубинской, уругвайской
графики. Из Музея современного искусства в Нью-Йорке получены листы
известных современных художников США Бена Шана, Антонио Фраскони, Роберта
Раушенберга.
Большую ценность представляют двадцать эстампов Пабло Пикассо,
поступившие в 1967 году из Парижа от Д.-А. Канвейлера, известного
коллекционера, владельца коммерческой галереи.
Свыше пятисот гравюр на дереве французского гравера и иллюстратора
Валантена Ле Кампиона принесла в дар Эрмитажу вдова художника.
Растет и раздел скульптуры нового времени. Музей получил исполненные в
бронзе три вещи Антуана Бурделя, произведения Далу и Родена, венгра
Кишфалуди Штробла, деревянную скульптуру болгарина Любомира Далчева, работы
Тибора Бартфаи и Яна Кулиха (Чехословакия). В конце 1970-х годов Эрмитажу
был подарен известным итальянским скульптором Франческо Мессиной целый
комплекс его произведений, охватывающий основные этапы творчества. После
состоявшейся в Эрмитаже выставки в музей поступило и большое количество
работ современного итальянского скульптора Эмилио Греко.
Приведенные выше примеры исключительно интенсивного и многообразного
пополнения коллекций далеко не исчерпывают всех источников. За годы
Советской власти коллекции Эрмитажа выросли в четыре раза, что, наряду с
существенным изменением их состава, позволило Эрмитажу превратиться из
художественного музея, являвшего средоточием преимущественно произведений
западноевропейского искусства и античных памятников, в музей мировой
культуры и искусства.
2. ОТДЕЛЫ И ВЫСТАВКИ ЭРМИТАЖА.
Знакомиться с Эрмитажем можно по-разному. Можно изучать залы всех пяти
зданий Эрмитажа, можно изучать искусство по странам. Мы предлагаем
познакомиться с этим замечательным музеем, исходя из перечня отделов и
выставок.
Можно сказать, что в Эрмитаже находятся 7 больших отделов истории
культуры разных стран, а также целый ряд постоянно действующих выставок.
Однако, наряду с постоянными, Эрмитаж предлагает вниманию посетителей
временные выставки, периодически организуемые в музее.
2.1. ОТДЕЛ ИСТОРИИ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА АНТИЧНОГО МИРА
Отдел истории культуры и искусства античного мира располагает
коллекцией, насчитывающей свыше ста шести тысяч памятников культуры и
искусства Древней Греции и Рима, античных колоний Северного Причерноморья и
Древней Италии. Большинство из них найдено во время археологических
раскопок в XIX—XX веках на северном побережье Черного моря на месте
античных городов-колоний Пантикапея, Нимфея, Феодосии, Херсонеса (Крым),
Ольвии (Николаевская область), Фанагории (Таманский полуостров) и др., а
также приобретено в Италии и других странах для эрмитажного собрания.
Собрание памятников античности существует в Эрмитаже с момента
открытия музея в 1852 году (до Октябрьской революции коллекции памятников
античного мира входили в состав отделения Древностей).
В советское время отдел был реорганизован, а его коллекции значительно
пополнены. В настоящий момент это крупнейшее в нашей стране собрание
памятников культуры и искусства античного периода.
2.1.1. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ДРЕВНЕГО РИМА
На выставке „Культура и искусство Древнего Рима" богато представлены
все основные виды римской скульптуры: культовые статуи, портретная
пластика, рельефы, декоративная скульптура.
Среди статуй выделяются статуи Юпитера, мрамор, выполненная в I веке
н.э. и найденная в XIX веке во время раскопок древнего храма в окрестностях
Рима, статуя Венеры Таврической – парковой скульптуры эллинистического
периода, Римская декоративная скульптура. Представляют большой интерес
Римские скульптурные портреты – одна из лучших в мире коллекций,
позволяющая проследить развитие портретной пластики с I века до н.э. вплоть
до IV века н.э., а также мраморные римские саркофаги.
2.1.2. КУЛЬТУРА И ИСКУССТВО ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ.
Эрмитаж располагает богатейшим собранием древнегреческих ваз,
позволяющим проследить развитие гончарного искусства, начиная с IX-VIII
веков до н.э. по III век до н.э. Одним из лучших образцов может служить
краснофигурная пелика (сосуд для вина) «Прилет ласточки» работы знаменитого
мастера конца VI века до н.э.
В отделе представлены скульптуры, связанные с творчеством величайших
мастеров Греции: Скопаса, Праксителя и Лисиппа. Из работ Лисиппа наибольший
интерес представляет скульптура «Геракл, борющийся со львом».
До наших дней сохранилась лишь небольшая часть памятников античности.
Большинство из них погибло во время крушения античного мира от рук
варваров и в средние века, когда языческая культура Древней Греции и Рима
подверглась гонениям со стороны церкви. Античное искусство, с отдельными,
наиболее выдающимися памятниками которого в экспозиции Эрмитажа можно
познакомиться, оказало большое влияние на последующее развитие европейской
культуры.
2.2. ОТДЕЛ ИСТОРИИ ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКОГО ИСКУССТВА.
Отдел истории западноевропейского искусства существует в Эрмитаже с
момента основания музея. Его коллекции пользуются мировой славой и
насчитывают около шестисот тридцати тысяч экспонатов – произведений
живописи и скульптуры, гравюр и рисунков, предметов прикладного искусства.
2.2.1. ИСКУССТВО ИТАЛИИ XIV-XVIII вв.
Кризис феодализма и зарождение на юге Европы, в Италии,
капиталистических отношений ознаменовали начало нового этапа в истории
человечества, открыли новые пути для развития искусства. В борьбе с
религиозным мировоззрением, господствовавшим в средние века, утверждалось
передовое, светское, гуманистическое мировоззрение, новая культура.
Постепенно преодолевая нормы и каноны церковного искусства прошлого,
передовые художники Италии обратились к изображению человека и окружающего
его мира.
Творчество наиболее значительных и прогрессивных мастеров раннего
Возрождения – Джотто (1276 – 1337), Донателло (1386 – 1466), Мазаччо (1401
– 1428) – в Эрмитаже не представлено. Однако ряд работ известных художников
и скульпторов XIII—XV веков позволяет в известной мере представить себе
характер итальянского искусства в этот период и основные пути его развития.
Наивысшего расцвета искусс
| |  скачать работу |
Эрмитаж |
