Художественная обработка металлов
авна гравирование считалось одним из распространенных методов
декоративной обработки металлов. Сущность процесса заключается в вырезании
на заготовке определенных рисунков. Орнаментов, изображений. Вырезание
производят специальным инструментом – штихелями.
В) Эмалирование.
Искусство нанесения эмали известно со времени древнего Египта и всегда
требовало исключительного мастерства и высокой профессиональной культуры.
Составы эмалей, способы их приготовления и методы их нанесения всегда
держались в секрете.
Эмаль представляет собой легкоплавкое сложное стекло сложного
состава, предназначенное для наплавления на металл. Цвет эмалей – самый
разнообразный и достигается за счет введения в сплав соответствующих
красителей. Различают эмали холодные и горячие, прозрачные и непрозрачные.
Г) Чернение.
Чернение как один из видов декоративной обработки металлов применяют с
давних пор. Изделия с чернью, обнаруженные на территории нашей страны при
раскопках курганов Северного Причерноморья, относятся к V – III векам до
нашей эры. Сущность процесса чернения заключается в нанесении на заданные
участки изделия легкоплавкого сплава черного цвета – черни. Чернью украшают
изделия из золота и серебра, сплавов меди
Д) Другие способы обработки.
Оксидирование – предназначено для защиты от потускнения. Сущность
процесса заключается в нанесении на поверхность изделия химически стойкой
защитной пленки.
Процесс гальванического покрытия – представляет собой осаждение одного
металла на другой в среде электролита. Цель таких покрытий – придать
изделиям определенный декоративный вид, повысить их механические
характеристики.
4. Техника филиграни.
В художественной обработке металлов особое место занимает техника
филиграни или скани (от древнерусского скать – свивать), которая состоит в
образовании сложных кружевных узоров из разной длины отрезков тонкой
проволоки, гладкой или крученой, круглой или плоской. Элементы филигранного
узора бывают самыми разнообразными: в виде, веревочки, шнурка, плетения,
елочки, дорожки, глади и т.д. В единое целое элементы филиграни соединяются
при помощи пайки. Часто филигрань сочетают с зернью, представляющей собой
металлические мелкие шарики, которые напаивают в заранее подготовленные
ячейки. Зернь создает эффектную фактуру, игру светотени, благодаря чему
изделия приобретают особо нарядный, изысканный вид.
Материалами для филигранных изделий служат сплавы золота, серебра,
платины, медь, латунь, мельхиор, нейзильбер. Нередко филигрань сочетается
с эмалью (в том числе финифтью), гравировкой, чеканкой.
Различают филигрань ажурную и фоновую или напайную. Ажурная филигрань –
это своеобразный кружевной узор с насквозь просматривающимся рисунком.
Филигрань, напаянная на специально подготовленный фон, сплошной (глухая
филигрань) или филигранный (ажурный), называется фоновой. И ажурная, и
фоновая филигрань бывает плоской и объемной.
5. Каслинское художественное литье.
Уникальное искусство старинного художественного литья из чугуна
возникло на Горнозаводском Урале в середине XVIII века. В 1747
г. на берегу озера Касли был основан небольшой чугуноплавильный
и железоделательный завод. В 1752 г. первый владелец завода
купец Яков Коробков продал его Никите Демидову, который гордился
своим заводом и заботился о его развитии. Каслинский чугун,
выплавляемый на древесном угле, был великолепен: пластичный,
податливый, свободно заполняющий любую сложнейшую форму.
Рукотворное искусство формовщиков и чеканщиков принесли заводу
широкую известность и признание. Творческое начало, заложенное в натуре
русского человека, побуждало каслинских литейщиков создавать фигурные
изделия, сначала простые - посуду, затем более сложные - детские игрушки,
фигурки лесных зверей. Первые художественные изделия из чугуна отлил в
начале XIX века литейщик Никита Тепляков.
Постепенно на заводе сформировались целые династии потомственных
каслинцев - литейщиков, формовщиков, чеканщиков, которые к началу XIX века
практически могли воспроизвести в чугуне любую, самую причудливую форму.
Каслинское литье - это своеобразный сложный синтез профессионального
искусства и народного творчества, искусства промышленного и уникального.
Бронзовую модель - создание скульптора-профессионала - формовщики и
чеканщики переводят в чугун, отделывают, добиваясь высокого художественного
совершенства, сохраняя все особенности пластического языка и творческой
индивидуальности автора. Эти каслинские, в основном народные мастера, по
сути дела настоящие соавторы скульптора-профессионала, сумели довести
чугунное литье до высокого художественного совершенства, обогащая
технологические процессы новыми находками, внося в них артистизм и
вдохновение.
Ровный, чуть поблескивающий на выступах, бархатистый и глубокий в тенях,
классический черный цвет каслинского чугунного литья придает ему
необычайную художественную законченность и выразительность, делая четкими
пластические объемы, подчеркивая хрупкость и изящество узорных отливок.
К 60-м годам прошлого века завод выпускал огромное количество
поразительных по своему разнообразию изделий: архитектурное литье (решетки,
надгробия, памятники), станковую скульптуру (портреты, многофигурные
композиции), так называемое "кабинетное литье" (полочки, шкатулки, рамочки,
письменные приборы, декоративные тарелки и т.п.). В каталоге 1913 г. в
Санкт-Петербурге значится до 750 наименований изделий.
В фондовом собрании музея хорошо представлены образцы утилитарного литья -
рамочки для фотографий, подчасники, письменные приборы, отличающиеся
высоким художественным качеством.
На протяжении всего прошлого века каслинское чугунное литье было тесно
связано с русской реалистической скульптурой. Петербургские и московские
скульпторы-профессионалы создавали модели для Каслей. Произведения
талантливейших скульпторов М.Канаева, П.Клодта, Н.Баха, Е.Лансере, А.Обера,
Н.Либериха, отлитые в чугуне, оказали решающее влияние на формирование
пластических принципов и специфического круга сюжетов Каслинского
художественного литья, важное место в котором принадлежит анималистической
скульптуре.
Петр Клодт, прославленный мастер монументальной скульптуры, автор
знаменитых конных групп на Аничковом мосту в Санкт-Петербурге, сказал новое
слово и в области малой станковой пластики. Его произведения отливались в
Каслях на протяжении десятков лет и стали классическими образцами
каслинского литья вплоть до наших дней. На заводе были отлиты более
двадцати произведений П.Клодта. В собрании музея имеется скульптурная
группа, моделью для которой послужила знаменитая композиция П.Клодта
"Лошадь с жеребенком", выполненная скульптором в 1840 году и идеально
демонстрирующая художественные возможности чугуна, позволяющего с ювелирной
точностью передавать все детали форм.
Выдающийся мастер скульптуры малых форм, мастер жанрово-бытовой пластики
с ее повествовательностью, тщательной проработкой фактуры, Евгений Лансере
также оказал огромное влияние на сложение стиля, круга тем и образов
каслинского литья. В собрание музея входит его прославленное произведение,
известное в нескольких вариантах "Прощание казака с казачкой", выполненное
скульптором в 1878 г., поразительное по композиционной слаженности,
свежести и оригинальности решения.
Скульптурную группу "Лев Толстой на пашне" из фондов музея можно
предположительно отнести к малой бытовой пластике Е.Лансере: эта
композиция очень близка по стилю и всем деталям его известному
произведению 1877 г. "Конец борозды".
В коллекции Каслинского литья музея хранятся произведения
известного отечественного скульптора Н.Либериха, лучшее из
которых "Крестьянка на лошади", замечательное по выразительности
силуэта, точности строгой пластики и естественности движений.
Работы выдающихся русских и зарубежных скульпторов, отлитые в
Каслях, получили самую широкую популярность в России и Европе,
например, статуэтка французского художника Готье "Дон Кихот",
которая также входит в нашу коллекцию.
6. Казаковское предприятие художественных металоизделий.
Долгое время в Нижегородской области, богатой народными
промыслами, не было не одного ювелирного. Медные посеребренные поделки,
бубенчики, пуговицы, пряжи, крестики производили в селе Безводном на Волге,
но техника но техника изготовления была трудоемкой. В то же время древнюю
технику финифти освоили в Понетаевском монастыре. Заслуга возрождения
техники филиграни в Нижегородской области принадлежит выпускницы
Красносельской профтехшколы О.И.Таракановой. В 1939 году в селе Казаково ,
одном из центров Павловского металического района Нижегородской области на
базе артели создается первое производство филигранных изделий. Уже в 1950гг
в продукции предприятия филигрань занимает первое место. В 1960-1970 гг в
сотрудничестве со специалистами Научно-исследовательского института
художественных промыслов мастера предприятия разработали широкий
ассортимент филигранных изделий , включавших на ряду с ювелирными
украшениями такие бытовые предметы, как подстаканники, конфетницы, вазочки
и др. Филигранная техника казаковцев обрела стилистическую определенность,
она отличается богатством и свреобразием орнаментальных мотивов, среди
которых преобладают узоры сложных очертаний, они создают четко читающийся
изящный орнамент. Характерным элементом казаковской филиграни является ,
так называемая ,*завивка*, моточек уплощенной проволоки, витки
| |  скачать работу |
Художественная обработка металлов |
