Художник М.В. Нестеров
всегда тиха и спокойна. Здесь не бушуют бури, не льют дожди, не грохочет
гром, и ветер не качает деревьев. Голубизна неба безмятежно чиста,
прозрачна. Одинокие скиты, главки деревянных церквей на фоне неба – всё это
поддерживает ощущение прочной связи прошлого с настоящим.
Программными произведениями мастера стали: “Святая Русь” (1905 г.) и на
“На Руси” (“Душа народа” 1916 г.). На первой картине художник представил
Христа в окружении русских святых и народа на фоне русской природы. В
1907г. картина была приобретена в собственность Академией Художеств. В 1910
г. Нестерову было присвоено звание академика.
На полотне «На Руси» изображен берег Волги у Царева кургана.…Первое
впечатление, будто перед нами «крестный ход»: несут икону с огромным черным
ликом Спаса. По одну сторону от него – старик монах в схимнической ризе, по
другую – высокий. Средних лет священник! Но нет! – вы вглядываетесь: это
не священник, как и вся эта процессия совсем не «крестный ход»! Это русский
царь в золотом одеянии XVI-XVII вв., в шапке Мономаха, с посохом и прочими,
полагавшимися царю, атрибутами.… Налево от этой центральной группы, слегка
в глубине, голый, резвящийся старец – юродивый, вокруг которого странницы и
монахи увиваются в каком-то хлыстовском радении. Сзади главной группы,
направо от иконы, несметная толпа народа, мужчин и женщин разных
возрастов, разных эпох, различного общественного положения. В последних
рядах в перспективном уменьшении, вы замечаете Ф.М. Достоевского, Льва
Толстого и Владимира Соловьёва. За всей этой огромной толпой высился
бесчисленный ряд красных пик и священные стяги воинства Российского,
сопровождающего толпу верхом на лошадях. А впереди всей этой пёстрой, но
чрезвычайно гармонично сочетающейся массы народа, несколько поодаль от неё,
шагах в 6- 8-ми от иконы черноликого Спаса, идёт светловолосый мальчик с
маленькой котомкой на плечах, идёт безмятежно вперёд лёгкой поступью,
широко раскрыв устремлённые вдаль большие голубые, полный веры глаза…
Картина «Соловьёв поёт», написана Нестеровым в 1917 г.. Сюжет не
сложен: молодая послушница сидит ранним утром у дремлющего озера,
окаймлённого красивым лесом, и слушает, затаив дыхание, песню Природы,
изливающуюся в соловьиных трелях, а на губах, на которых обет воздержания
от греховных поцелуев, улыбка, такая грустная, такая понятная, такая
человеческая…
Художника всегда притягивал портретный жанр. Правда, в начале
творческого пути он писал портреты лишь как этюды к будущим картинам. К
1905-1906гг. относился собственно портретный цикл Нестерова, куда вошли
портреты жены художника, дочери, княгини Н.Г. Яшвиль, художника Яна
Станиславского.
Второй портретный цикл Нестеров посвятил философии и религии. В 1917 г.
мастер написал большой совместный портрет выдающихся русских религиозных
мыслителей – священника Павла Флоренского и С.Н. Булгакова, прогуливающихся
у Троице-Сергиевой лавры. Они идут, под кистью Нестерова, среди полей, по-
видимому, весной (на плечах С.Н. Булгакова пальто внакидку; сам без шапки),
идут, погруженные в глубокие думы, далекие от «мира сего». Эта картина, в
которой Святая Русь как бы соединилась с реальной Россией, получила
название «Философы» (Государственная Третьяковская Галерея, Москва).
После революции художник находился в растерянности перед шквалом
событий, унесших привычный жизненный уклад. Вплоть до 1922 г. он не создал
сколько-нибудь значительных произведений. Не желая участвовать в реализации
ленинского плана монументальной пропаганды, Нестеров уехал из Москвы, и его
мастерская оказалась разгромленной. Для художника наступили годы кризиса.
Но реалистические основы его творчества, чувство глубокой связанности с
родной землёй и с народом помогли ему.
Написанные в 30-х – 40-х гг. портреты художников – братьев П.Д. и А.Д.
Кориных (1930г.), академика А.Н. Северцова (1934 г.), скульптура И.Д. Шадра
(1934 г.), академика И.П. Павлова (1935 г.), автопортрет, портрет
скульптора В.И. Мухиной ( 1940 г.) с полным правом можно отнести к числу
шедевров мирового значения. Все они находятся в Государственной
Третьяковской галерее.
Выдающимся произведением Нестерова является портрет И.П. Павлова ( 1935
г., Сталинская премия – 1941 г.). Художник изобразил великого русского
учёного в момент высокого духовного подъёма. Внутренняя собранность и
характерный волевой жест, подчеркивают силу мысли и величайшую убеждённость
ученого. В умении найти то состояние, движение, позу, которые с наибольшей
глубиной раскрывают характер и внутренний мир человека, и передать это с
помощью выразительных средств, сказалось высокое мастерство Нестерова –
портретиста.
Литература:
Русакова А.А. Михаил Нестеров. Л., 1990.
-----------------------
| |  скачать работу |
Художник М.В. Нестеров |
