Культура Киевской Руси в IX - первой половине XIII вв.
нии
разнообразных деталей и украшений. Например, важным элементом
художественного замысла являлся контраст залитого светом центрального
пространства с затененными помещениями под хорами. В лучах света искрились
драгоценные мозаики, расположенные в центре, боковые же части были украшены
фресками.
Благодаря точному расчету внимание каждого, кто входит в храм,
приковывается к алтарной его части и пространству под центральным куполом.
Здесь помещена мозаика с изображением Христа-Вседержителя. Подлинным
шедевром Софии является огромная мозаичная фигура Богоматери -Оранты.
На противоположной алтарной части храма изображены бытовые сцены из
жизни княжеского двора, а также сцены «бесовских забав» разудалых русских
скоморохов. Особого внимания заслуживают фрески-портреты семьи Ярослава
Мудрого. Лучше всего сохранилось изображение четырех дочерей князя. Их
стройный и нежный облик наделен ярко выраженными индивидуальными чертами.
София Киевская является блистательным олицетворением идеи единства
русской государственности и Православия. Собор как центр общественной жизни
Киева воплотил в себе философию, этику и эстетику Руси, стремящейся к
национальному самоопределению. Храм оказал серьезное влияние на дальнейшее
развитие каменного зодчества. Появились Софийские соборы в Новгороде,
Полоцке, расцвело строительство величавых храмов и крепостей в других
русских княжествах.
С ХII в. начался новый этап в развитии русской архитектуры. Зодчество
XII-XIII в.в. отличается от архитектуры предшествующего времени меньшей
масштабностью зданий, поисками наиболее простых, но в то же время красивых
форм, простой отделки. Наиболее типичным стал кубический храм с
позакомарным покрытием и массивной главой.
Со второй половины ХII в. заметно ослабевает византийское влияние, что
ознаменовалось появлением в древнерусской архитектуре храмов башнеобразной
формы, неведомой византийскому зодчеству. Наиболее ранним примером такого
храма является собор Спасо-Евфросиниева монастыря в Полоцке (до 1159г.), а
также собор Михаила Архангела в Смоленске (1191-1194) и церковь Параскевы
Пятницы в Чернигове (конец XII в.). Устремленность здания вверх
подчеркивалась высоким стройным барабаном, вторым ярусом закомар и
декоративными кокошниками у основания барабана.
Заметнее становится влияние романского стиля. Оно не затрагивало основ
древнерусской архитектуры - крестово-купольной конструкции храмов с
позакомарным покрытием, но сказалось на внешнем оформлении построек:
аркатурные пояса, подобия контрфорсов на внешних стенах, группы полуколонн
и пилястр, колончатые пояса на стенах, перспективные порталы, причудливая
каменная резьба.
Расцвет зодчества естественно стимулировал развитие изобразительного
искусства. С принятием христианства из Византии на Русь пришли новые для
нее виды монументальной живописи - мозаика и фреска, а также станковая
живопись (иконопись). С принятием христианства из Византии на Русь пришли
новые для нее виды монументальной живописи - мозаика и фреска, а также
станковая живопись (иконопись). Византия не только познакомила русских
художников с новой для них техникой живописи, но и дала им иконографический
канон, неизменность которого строго оберегалась церковью.
Самые ранние из сохранившихся произведений древнерусской живописи были
созданы в Киеве. В киевских храмах было много икон. Создавались они не
только греческими, но и русскими мастерами. Суровой красотой и
монументальностью отличаются мозаики и фрески Софийского собора. Они
выполнены в строгой и торжественной манере, свойственной византийской
монументальной живописи. Их исполнители мастерски использовали разнообразие
оттенков смальты, искусно объединили мозаику с фреской.
Мозаики собора Михайловского Златоверхого монастыря отличаются
довольно свободной композицией, живостью движений и индивидуальными
характеристиками отдельными персонажей.
В XII - XIII вв. в живописи отдельных культурных центров все заметнее
становятся местные особенности. Во второй половине XII в. формируется
специфически новгородский стиль монументальной живописи, который достигает
наиболее полного выражения в росписях церквей Георгия в Сиарой Ладоге,
Благовещения в Аркажах и особенно Спаса-Нередицы. В этих фресковых циклах в
отличие от киевских заметно стремление к упрощению художественных приемов,
к экспрессивной трактовке иконографических типов, что диктовалось желанием
создать искусство, доступное для восприятия не искушенного в теологических
тонкостях человека, способное непосредственно воздействовать на его
чувства.
Распространение письменности, появление книг привело к возникновению
еще одного вида живописи - книжной миниатюры. Древнейшие русские миниатюры
имеются в «Остромировом Евангелии» (1056-1057) , где помещены изображения
трех евангелистов. Яркое орнаментальное окружение фигур евангелистов и
обилие золота делают эти иллюстрации похожими на ювелирное изделие.
В целом юная Киевская Русь, восприняв византийские, болгарские и
другие православные традиции, сумела создать искусство с высокими
критериями творчества, чуждое внешним эффектам, глубокое по духовной
христианской сути. Тем самым был заложен прочный фундамент для дальнейшего
развития национальной художественной культуры.
| |  скачать работу |
Культура Киевской Руси в IX - первой половине XIII вв. |
