Леонардо Да Винчи
йство матери за своего младенца.
Последнее обращение Леонардо к скульптуре – концептуально блестящая,
поразительно мощная разработка, что видно по сохранившимся наброскам, -
относится приблизительно к 1511 году, когда мастер приближался к
шестидесятилетнему возрасту. Да Винчи решил заново использовать возможности
коня, вставшего на дыбы. Он сделал серию новых набросков. Теперь он
представлял лошадь и всадника, как динамически единую композицию. Все линии
эскизов Тривульцио, в основном сделаны чернилами или черным мелком,
показывают, что акцент перенесен на вес и объем. Но монумент не продлился
дальше рисунков. Это была вина не одного Леонардо. В 1512 году французы
были выгнаны из Милана. Таким образом, Леонардо остался без покровительства
и средств к существованию. Его слава, одно время громкая, теперь померкла,
к тому же за ним влачился шлейф промахов, личных и общественных, которые
более слабого человека могли бы довести до самоубийства. Оглядевшись
вокруг, Леонардо увидел только преданного Мельци.
Новые правители Милана не замечали гения. Да Винчи заболел. В его
бумагах найден адрес врача, записанный не его рукой. Уже в Риме Леонардо
пишет автопортрет: хмурый старик, грустно взирающий на мир. Опущенные
уголки губ и пышная борода выдают преждевременную старость. Его лицо
кажется лицом древнего пророка. Это лицо человека, утратившего иллюзии.
Последняя картина Леонардо также выполнена в Риме, но скорее не по
заказу, а по внутреннему побуждению. Это луврский «Святой Иоанн Креститель»
- возможно, самая тревожащая из всех картин. Поклонники Леонардо многое бы
отдали, чтобы он вовсе не писал ее. Два характернейших для Леонардо
момента: легкая, не поддающаяся определению улыбка и указующий вверх палец
– столь доминируют здесь, что кажутся карикатурными.
Возможно, в намерение да Винчи входило утвердить трудно доставшееся ему
знание: все, что можно узнать о человеке, о мире, о вселенной, может быть
выражено только в изгибе вопросительного знака. Так Леонардо покончил с
живописью. Но с миром он был еще связан. Да Винчи решил разрушить его. Идея
апокалиптического крушения долго занимала ум Леонардо. Но когда он всерьез
приступил к этой теме, то доверился только собственным научным взысканиям:
земля и горы сформированы силами бури и потопа – те же силы их разрушат. На
рисунке начала потопа Леонардо изобразил мощный ливень, извергающийся
разгневанными небесами. В изображении кульминации потопа он отбросил все,
связанное с классической традицией: его рисунки почти беспредметны и
исполнены чистого предопределения. Не осталось ничего, кроме элементарных
начал: ни людей, ни земли, ни Бога.
Французский король Людовик XII умер, но глубокое уважение к Леонардо по
наследству перешло к его приемнику Франциску I. Молодой король Франциск
пригласил Леонардо во Францию, в усадьбу не далеко от королевства Амбуазе.
Художнику было назначено содержание, полностью удовлетворяющее нужды
старого человека. Взамен Франциск просил Леонардо беседовать с ним. Да
Винчи ни чего не оставалось делать, как отправиться в чужую страну. Когда
Леонардо в 1516 или 1517 году прибыл в королевский замок, ему сразу дали
титул «Первый художник, инженер, и архитектор Короля». Франциск отвел ему
апартаменты в уютной усадьбе Клу. Он часто навещал его.
Леонардо да Винчи умер 2 мая 1519 года, через год после того, как
написал завещание, по которому свои рисунки и бумаги завещал Франческо
Мельци, кое- какие деньги – сводным братьям, а виноградник близ Милана –
Салаи. Как только он был опущен в могилу, смутная дымка таинственности,
окружавшая его имя при жизни, стала гуще. Со временем она превратилась в
облака, на которых он был вознесен на небеса. Его стали обожествлять. В
день смерти Леонардо король Франциск был очень далеко от резиденции. Однако
долго существовала версия поклонников да Винчи о том, что он умер на руках
у короля. Исследователи второй половины XVI, затем XVII и XVII веков были
до отвращения неприятны в своем восхвалении каждого предмета, который хоть
отдаленно мог быть связан с именем мастера. Однако самые шокирующие
изменения в образ Леонардо были внесены в XX веке Фрейдом . В своем эссе
«Леонардо да Винчи. Воспоминания его детства» ученый высказывает
предположение о том, что в первые годы жизни художник ощущал резкий
недостаток общения со своим отцом, от чего оказался в сексуальных
отношениях с матерью, а позже, когда был взят в дом отца, сделался объектом
чрезвычайной привязанности своей приемной матери. Фрейд придал очень
большое значение детскому сну, или фантазии, пересказанной самим
художником, в которой рассказывалось об эротической встрече с огромной
птицей, опустившейся на колыбель ребенка. Он приходит к выводу, что
Леонардо был скрытым гомосексуалистом, который сублимировал свои
наклонности в преувеличенной погоне за знаниями.
Бесспорно, что эссе Фрейда противоречиво и не точно, но именно он, впервые,
за долгие годы решился развеять миф человека – Бога. После этой научной
работы мир раскрыл глаза, и взглянул на Леонардо, как на человека,
совершившего множество проб и ошибок. Но, бесспорно, вклад да Винчи в
искусство имеет широкое основание. Это основание столь объемно, что сам он
не мог объективно оценить его и никогда об этом не писал. Речь не идет о
композициях Леонардо, законченных и незаконченных. Скорее всего, имеется в
виду его концепция градаций и пропорций. Такие слова не легко поддаются
определению. Но, говоря о Леонардо, мы не можем просто рассуждать о
размерах и пропорциях. Его персонажи принадлежат к новой пропорции или даже
расе, которая крупнее и грациознее, чем старая, представленная у таких
художников, как Боттичелли или Поллайоло. Они массивнее, весомее, мощнее,
чем у художников Раннего возрождения. Новая концепция Величия изменила
западное искусство. С нее началось Высокое Возрождение, и каждый художник,
который следовал времени, становился должником Леонардо.
Он заставил нас сойти с ума от одной только улыбки Джоконды. Он поставил
знак вопроса после слова «жизнь». Его гений раскрыл перед нашими глазами
грани человеческого мозга и нашел ответы на многие вопросы мироздания.
Леонардо – человек вне мира и земли, для многих он стоит на промежуточной
ступени между человеком и Богом. Он одинокий отшельник , но только потому,
что человек не может находится в пределах его гигантского мира. Мира, в
котором живет таинственная душа самого многогранного гения человечества –
Леонардо да Винчи.
Список использованной литературы:
«Мастера. Новеллы о художниках.»(Игорь Долгополов);
«Очерки по психологии сексуальности»(Зигмунд Фрейд);
«Мир Леонардо»(Роберт Уоллэйс);
«Леонардо в Милане»(Бритон Сэлвин);
«Леонардо да Винчи: взгляд на его становление как художника»(Эйслер Курт);
«Исследование и критика итальянского искусства»(Бренсон Бернард);
«Леонардо да Винчи о человеческом теле»(Генри Шуман).
| |  скачать работу |
Леонардо Да Винчи |
