Петер Пауль Рубенс как видный представитель барокко
сом,
этими двумя столь различными по оказываемому ими влиянию
индивидуальностями. Но тем не менее противоположность их характеров вполне
отвечали тем контрастам, которые сочетались в сложной натуре ученика, столь
же осторожной, сколько и дерзновенной. В отдельности они представляли собой
противоречивые, непоследовательные элементы его характера, вместе они как
бы воспроизводили самого Рубенса, со всей совокупностью заложенных в нем
возможностей с его гармонией, равновесием и единством. Но именно любовь к
фламандской культуре он почерпнул у ван Ноорта. Именно у ван Ноорта он
научился писать душой, полагаться на свое восприятие, на свои чуства.
По своим вкусам, влечениям и привычкам ван Ноорт был простолюдином. Он
был груб и как передают, любил выпить, говорил очень громко, дерзко, но
откровенно, прямо и бесцеремонно – словом, у него было все кроме веселости.
Чуждый как свету, так и академиям и одинаково к ним не приспособленный, он
был настоящим художником по силе творческого воображения, верности глаза и
руки, быстроте, сообразительности и несокрушимой самоуверенности.
Большое значение для формирования живописного мастерства Рубенса имело
непосредственное изучение искусства итальянского Возрождения и современного
ему итальянского искусства. В 1600 году он едет в Италию. Отныне он может
обходиться без наставников. Еще будучи в Антверпене, в 1698 году, в
возрасте 21 года, его принимают мастером в гильдию святого Луки, старейшина
которого был его бывший учитель Адам ван Ноорт.
Мария Пейпелинкс продает ценные бумаги, дом, который находится на валу
святой Катерины. 8 мая 1600 года он получает паспорт. На другой день он
седлает коня. Петер Пауль был снабжен паспортом на латинском языке. В нем
магистрат города Антверпена удостоверяет, «что на берегах реки Шельды нет
чумы и податель сего не является носителем какой-либо опасной болезни»19.
Вероятно, многое стало побудительным мотивом для этого путешествия.
Конечно, основным поводом можно назвать желание увидеть воочию страну
великого античного и современного искусства, памятники Древнего Рима и
произведения мастеров итальянского Возрождения – Микеланджело, Леонардо да
Винчи, Рафаэля, Тициана, познать школу итальянского маньеризма и все
секреты и технику современных Рубенсу итальянских живописцев. С другой
стороны, с историей Италии были связаны для Рубенса основные знания
античной мифологии, произведения античных историков, любовь художника к
археологии, нумизматике, к скульптуре и архитектуре, к латыни и
современному итальянскому языку, на котором он писал многие свои письма. Не
только его учитель Отто Венииус побуждал Рубенса к широкому изучению
итальянского искусства, но и семейные традиции были связаны с Италией. Его
отец, Ян Рубенс в совершенстве владел латынью и итальянским языком и изучал
право в Падуе. В 1603 году старший брат Петера Пауля Филипп также как и
отец получил степень доктора права. Таким образом «все дороги молодости
«вели в Рим»20. Возможно, что и оказалось на самом деле он поехал в Италию
не только закончить свое художественное образование, но и утвердить себя
как личность, как мастера, способного добиться признания и успеха в самой
антверпенской художественной среде того времени.
9 мая 1600 года Рубенс отправился из Антверпена по дорогам Франции на
юг. Венеция – это была первая цель путешествия – встретила его чарующим
великолепием своих дворцов, отражавшихся в зыбких водах бесчисленных
каналов, праздничной красочностью и пестрой суетой жизни свободолюбивой
Республики святого Марка – жемчужины Адриатики.
Венеция не случайно стала первым итальянским городом, который посетил
Рубенс. Венецианская живопись, искусство Джорджоне, Тициана, Веронезе,
Тинторетто оставили самый глубокий след в его творчестве. Сверкающая,
богатая звучностью и чистотой цвета палитра Веронезе, могучие полные
динамизма и необычных ракурсов композиции дар Тинторетто и особенно
универсальный живописный дар Тициана он будет изучать и копировать на
протяжении всей своей жизни. Рубенс многими приемами, особенностями
колорита, сверкающими золотом своей живописи обязан урокам которые он
получил у картин Тициана. Эти уроки состояли в глубоком внимательном
изучении и копировании. Рубенс был исключительно трудолюбив, со
свойственной жителям севера Европы обстоятельностью, размерностью и
внутренней педантичностью. В Италии он не только обогащает свою живопись
всем богатством техники итальянского искусства, но и самым добросовестным
образом изучает многие памятники скульптуры и декоративно-прикладного
искусства Микеланджело, Рафаэля, сделал копию с картона «Битва при Ангари»
Леонардо да Винчи. Сама картина не сохранилась и мы о ней узнали только по
этой копии. Постоянные занятия рисунками и копирование живописных
произведений были завершающей школой Рубенса, талант которого раскрывался
последовательно и постепенно достиг своих вершин в зрелые годы художника.
Но Рубенс не только учился, но и плодотворно и много работал, так что к
концу своего путешествия он прославился и стал признанным и Италии
живописцем.
В 1603 году Рубенс едет с дипломатическими получениями и подарками от
имени герцога ко двору испанского короля Филиппа III.
Спустя некоторое время, а точнее в апреле 1604 года Рубенс
возвращается в Мантую. Спустя некоторое время герцог наконец разрешает
Рубенсу выполнить оригинальную работу. Он заказывает ему роспись алтаря для
церкви святой Троицы. Хотя эта работа не предназначена для коллекций
герцога – Рубенс тем не менее берется за работу. Он пишет триптих
внушительного размера, среднее панно, которого изображает святую Троицу,
первая створка изображает – «Крещение Христа Иоанном Крестителем», а правая
«Преображение». Рубенс нашел способ поместить в триптихе портрет Винченцо,
его супруги и его родителей. Может быть он надеялся снискать таким способом
расположение властелина, который мало его ценил? Так или иначе, сделав эту
уступку, Рубенс целиком отдается радости творчества и своим пристрастиям в
искусстве. К счастью он полностью освободился от влияния романистов.
Исчезли застывшие позы, кричащие тона. Композиция куда более выверена, но
палитра стала чисто итальянской. Но вскоре он опять должен был вернуться к
той работе, на которую был нанят. Нужно было сделать для короля две копии
полотен Корреджо. После того, как он выполнил эту работу он просит у
герцога разрешения поехать в Рим для дальнейшего образования. Разрешение
было получено и в мае 1605 года он обосновался в Риме, где жил вместе с
братом Филиппом. У него появляются друзья – Деодат дель Монте – фламандец,
Адам Эльхеймер – немецкий художник, который помещает мифологические и
библейские сюжеты в свободно написанный пейзаж. Здесь он занимается своим
любимым делом – изучением творчества великих мастеров. Многочисленные копии
с произведений великих мастеров Возрождения, близкое знакомство с
художественной жизнью Италии расширили художественный кругозор Рубенса.
«Изучая творчество великих мастеров Возрождения, он вместе с тем имел
возможность учесть опыт борьбы по преодолению маньеризма, который
возглавлял в это время Караваджо. «Положение во гроб» ярко свидетельствует
об интересе Рубенса к творчеству этого мастера»21.
О Мантуе он вспоминает только тогда, когда ему должны выплатить
жалование. Получая жалование, он пишет Кьеппио: «Я мог бы продолжить свои
занятия, не пытаясь раздобыть другим путем средства к существованию, хотя в
Риме для меня это не составило бы труда»22. И вскоре он доказывает что это
слова отнюдь не пустое хвастовство. В конце 1606 года он получает заказ от
святой конгрегации. Речь идет об украшении главного алтаря в новой церкви
Санта Мария ин Валличелла. Получить этот заказ пытались многие художники, в
том числе Гвидо Рени и Памаранцио. То что Рубенс, доказывает, что он
добился больших успехов в умении связывать связи23. Но Рубенс не оповестил
об этом своего властелина, который приказал ему возвращаться немедленно
домой в Мантую. Но при помощи Кьеппио и Шипионе Каффарелли Боризе ему
удалось выхлопотать трехмесячный отпуск. Но вернулся он только через
полгода, перед этим заручившись поддержкой кардинала Боризе, который должен
был выхлопотать разрешение для Рубенса вернуться в Рим. Вернувшись в мае
1607 года в Мантую он едет с герцогом в Геную, где тщательно изучает
архитектуру, которое имело для него не только познавательный интерес.
Человек большой творческой активности, он мечтал о коренном преобразовании
фламандской архитектуры. Генуэзский палаццо, по его мнению, должен стать
образцом для новой светской архитектуры Фландрии.
В середине декабря Рубенс возвращается в Рим. В Италии Рубенс много
работал над созданием алтарных картин, и впоследствии этот вид
изобразительного искусства займет видное место в его творчестве наряду с
работой над монументальными декларативными композициями, которые он
выполнял по поручению королей Испании, Франции, Англии. В этих работах
наиболее полно выразились принципы искусства барокко, виднейшим
представителем которого стал Рубенс.
В Италии не только закончилось художественно образование Рубенса,
годы, проведенные в этой стране Рубенс скла
| |  скачать работу |
Петер Пауль Рубенс как видный представитель барокко |
