Поэмы Лермонтова
яется рука Лермонтова. Под чертой, вслед за поэмой,
он пишет посвящение. В этой редакции «Демона» наиболее полно и ясно
выражено прогрессивное содержание поэмы. Разница двух редакций очень
ощутима во второй части поэмы и особенно ярко выражена в финале. Их
сравнение имеет большой интерес для читателя. Делая список «Демона» на
основе двух списков разных редакций, Белинский назвал их списками «с
большими разницами» и при переписке отдал предпочтение данной редакции,
приведя в конце варианты второй. Находясь под впечатлением «Демона»,
Белинский писал В.П. Боткину в марте 1842 года о творчестве Лермонтова:
«…содержание, добытое со дна глубочайшей и могущественнейшей натуры,
исполинский взмах, демонский полёт – с небом гордая вражда, - всё это
заставляет думать, что мы лишились в Лерм[онтове] поэта, который по
содержанию шагнул бы дальше Пушкина». В связи с «Маскарадом», «Боярином
Оршей» и «Демоном» Белинский говорил: «… это – сатанинская улыбка на жизнь,
искривляющая младенческие ещё уста, это – «с небом гордая вражда», это –
презрение рока и предчувствие его неизбежности. Всё это детски, но страшно
сильно и взмашисто. Львиная натура! Страшный и могучий дух! Знаешь ли, с
чего мне вздумалось разглагольствовать о Лермонтове? Я только вчера кончил
переписывать его «Демона», с двух списков, с большими разницами, - и ещё
более в них это детское, незрелое и колоссальное создание».
«С небом гордая вражда» - цитата из данной редакции «Демона».
«Демон» сделался фактом моей жизни, я твержу его другим, твержу себе,
в нём для меня – миры истин, чувств, красот», - писал Белинский в том же
письме, только что окончив переписывать поэму в этой редакции.
«Боярин Орша»
До нас дошли черновики поэмы «Боярин Орша» и авторизованная копия, где
имеется дата: 1836 год. Но при первой публикации поэмы в «Отечественных
записках», в 1842 году, редактор А.А. Краевский, близко знавший Лермонтова,
сообщал в примечании, что она была написана в 1835 году. При публикации
было очень много цензурных пропусков, особенно в главе II. Образ юноши,
томящегося в монастыре и рвущегося на свободу из мрачных стен монастыря-
тюрьмы, проходит через всё творчество Лермонтова. Впервые образ этот
зарождается в небольшом лирическом стихотворении, написанном юным поэтом
при посещении новоиерусалимского монастыря под Москвой («Пред мной
готическое здание…» 1830). В тот же период Лермонтов написал небольшую
поэму «Исповедь». Действие поэмы происходит в середине века, в Испании. Её
герой, молодой испанский монах, осуждён на казнь за нарушение монашеского
обета, который состоял в отказе от жизни и земного счастья. Юноша полюбил
молодую монахиню и по законам того времени должен умереть. В своей
предсмертной исповеди, которая звучит гордо и независимо, инок отстаивает
право каждого человека на жизнь и счастье, бросает вызов небу, высказывает
сомнение в догмах церковного учения. Дальнейшее развитие образ монаха,
рвущегося на волю, к жизни, находит своё место в поэме «Боярин Орша». В
сцене суда монахов над Арсением поэт развивает те же мысли, что и в
«Исповеди». Здесь всё то же утверждение права каждого человека на земное
счастье, основанное на идее равенства. Социальная, антикрепостническая тема
в этой сцене подчеркнута сильнее, чем в поэме «Исповедь». Здесь отстаивает
своё право на счастье раб. Утверждая, что пафос поэзии Лермонтова
заключается «в нравственных вопросах о судьбе и правах человеческой
личности», Белинский в статье 1843 года ссылался именно на эту сцену: «Для
кого доступна великая мысль лучшей поэмы его (Лермонтова) «Боярин Орша» и
особенно мысль сцены суда монахов над Арсением, те поймут нас и согласятся
с нами». В поэмах «Исповедь» и «Боярин Орша» мы найдем немало мест, хорошо
знакомых нам по поэме «Мцыри». Но замысел поэмы «Мцыри» далеко перерастал
все предшествующие замыслы о рвущихся на волю иноках. Если там основной
пафос заключался в борьбе за права человека на свободу мысли и личное
земное счастье, то в поэме «Мцыри» эта тема хотя также занимает видное
место, но составляет только часть всего громадного, бездонного содержания
поэмы.
Пленник русской монастырской тюрьмы XVI века Арсений, герой поэмы
«Боярин Орша» (1835 – 1836), является первоначальным очерком характера
будущего «Мцыри». Не удовлетворенный и этим опытом создания образа
положительного героя, Лермонтов в период полной творческой зрелости
осуществляет свой давний романтический замысел в поэме «Мцыри».
Заключение
Творчество Лермонтова в его конкретном изучении не может быть оторвано
от общих проблем развития русской и мировой литературы в первой половине
XIX века, в частности от проблем романтизма и реализма. Лермонтов как
художник представляет значительный интерес не только колоссальным масштабом
своего дарования и созданными им непреходящими художественными ценностями,
но только тем, что рядом с образцами поэтики романтической он дал образцы
поэтики реалистической, но и неповторимой в своем роде творческой
«незавершенностью». Если Пушкин и Гоголь, перейдя от романтизма к реализму,
не испытывали творческой потребности в создании романтических произведений,
если Тютчев и Фет на всю жизнь остались романтиками, хотя и усваивали
достижения реалистической поэтики, то Лермонтов сочетает и сталкивает
принципы поэтики реалистической и поэтики романтической, создавая
одновременно романтические и реалистические произведения.
Незавершенность противоборства романтизма и реализма, динамическое
равновесие, установленное между ними, являет собой специфическую
особенность лермонтовского творчества в зрелую пору.
Подобная незавершенность как специфическая характерность творчества
Лермонтова объясняется не только его трагически короткой жизнью. Она
коренится в его эпохе, которая так же пребывает в кризисном состоянии.
Общественная психология, порождённая этой социально-экономической
незавершенностью, когда для современников и самого поэта было ещё не ясно,
какие формы примет социально-экономическое развитие России, отразилось в
произведениях Лермонтова в существенных, типичных чертах.
Такого рода социально-экономическая почва обусловила характер
Лермонтовской эпохи и причины подъема романтизма в 30-е годы XIX века в
России, когда первая её волна (20-е годы) уже схлынула.
Лермонтов близок нашему времени не только в тех произведениях, где он
выступает певцом свободы и поэтом-патриотом. Нам бесконечно дороги и его
лирические стихи, в которых дивная художественная форма сливается с высоким
строем мыслей. В борьбе за воспитание гармоничного человека, которую ведёт
наше общество, очень дорога Лермонтовская лирика, утверждающая красоту
живой жизни, любовь к ней, зовущая к действию, к борьбе за торжество добра
и правды.
Как истинный художник Лермонтов неутомимо и непрестанно искал новые
формы и средства поэтического выражения. Его творческая деятельность была
прервана в зените расцвета. Он унёс с собою недопетые песни,
неосуществленные замыслы новых поэм, романов и драматических произведений.
Высоко ценили творчество Лермонтова Лев Толстой, Салтыков-Щедрин и другие
великие русские писатели.
Огромное влияние оказал Лермонтов на советскую поэзию. О любви к нему
писали поэты всех поколений: от Блока и Маяковского до тех, кто живёт и
творит в наши дни.
Вселенную, мироздание человек, обладающий «чувством правды»,
воспринимает как свой «всемогущий прекрасный дом».
Самое поразительное, что в этом стихотворении Лермонтова нет и тени
того «демонического» начала, которое присутствует в других его
произведениях, связанных с космической темой.
Ещё более поразительно, что в творчестве Лермонтова поставлен вопрос,
который сегодня приобрел характер несколько философско-эстетический, как в
его время, сколько трагически-апокалипсических быть или не быть роду
человеческому, уцелеет ли что-нибудь живое на нашей планете или вся она
сгорит в пламени «звёздных войн»?
Список литературы:
1) Н. Л. Рабунец столовые корнеплоды;
Москва 1981г
2) Журнал “Школа и производства”
№6 1990г
3) Буклет “Овощи на вашем столе”
Москва “ Планета” 1990г
4) Симоненко В.Д. Технология “5”
Москва “Вентана-Граф” 2001г
| |  скачать работу |
Поэмы Лермонтова |
