Театр в Древней Греции
янную
декорацию, а расписанные доски между ними — меняющуюся декорацию.
По мнению А.Геркана, верхний этаж над плоской крышей
был сперва закрыт за исключением одной двери. Существование только одной
двери для выхода на крышу проскения, а также наличие приспособлений для
укрепления декораций между колонами проскения заставляют сделать вывод, что
действие развивалось вначале перед проскением. Однако приблизительно к
середине II в. до н. э. действие было перенесено на крышу проскения, на
логейон. Это вытекает из некоторых изменений, произведенных в театральном
здании: места для почётных гостей были отнесены из первого ряда зрительских
мест в пятый, в фасаде скены на 2-м этаже появились широкие фиромы, на
орхестре перед проскением были поставлены статуи.
ТЕАТР В ПЕРГАМЕ.
Пергам — столица эллинистического Пергамского царства в Малой Азии (создано
в 283 до н. э. Филетером), перешедшего в 133 до н.э. к римлянам и
превращённого ими в провинцию Азию.
Театр был построен на склоне путей горы в узкой лощине (узость
использованной лощины объясняет то обстоятельство, что число лестниц,
идущих вверх, уменьшается, вместо того чтобы увеличиваться). 2 поперечных
прохода разделяют зрительские места на 3 яруса.
Скена и проскений были сделаны из дерева. Если в классическую эпоху
это было правилом, то в эллннистическую эпоху скена и проскений сооружались
почти всегда из камня, деревянные конструкции там, где они имелись, были
заменены, вероятно, еще в 3 в. до н.э. каменными. Таким образом, Пергамский
театр один сохранял значительные остатки деревянной конструкции от 2 в. до
н. э. В позднее эллинистическое время (1 в. до
н.э.) в Пергаме была сооружена каменная скена. В римское время перед
фасадом скены соорудили низкую глубокую сцену, которая стоит на стилобате
эллинистического проскения. От обоих концов сцены высотой в 1 м вели на
орхестру рядом с пародами лестницы с 5 ступеньками.
ТЕАТР ЛИКУРГА
Построен в
эллинистическую эпоху в Афинах, получивший по образцу древних театров этой
эпохи высокую сцену, поддерживавшуюся впереди колоннами проскения
(фундамент которого еще до сих пор можно различить).
Параскении были укорочены, выступая только на 1,8 м от фасада
проскения. Благодаря этому было выиграно пространство для устройства более
широких пародов и облегчения доступа к зрительским местам. О фасаде скены,
её внутренем устройстве в эллинистическом театре в Афинах нет никаких
сведений. Существуют разногласия о времени появления высокой сцены в
афинском театре. Вероятно, она появилась незадолго до середины 2 в. до н.э.
С этого времени пьесы стали разыгрываться, возможно и в Афинах, не перед
проскением, а на логейоне, за исключением, быть может, тех случаев, когда
возобновлялись старые трагедии с хором (Дёрпфельд считал, что проскений
всегда был только декорационной стеной и что в эпоху эллинизма актеры
играли не на высокой сцене, а на орхестре перед проскением
ТЕАТРЫ В ЮЖНОЙ ИТАЛИИ И СИЦИЛИИ
В западной части греческого мира — в Южной Италии и Сицилии
эллинистические театры имели свою особую форму. Типичными могут считаться
театры в Сегесте и Тиндариде.
Фасад скены в этих театрах был богато украшен колоннами, эффектно
завершающимися вверху фронтоном. Фиром нет. Оба театра имеют параскении,
причём фасадная стена проскения выступает несколько вперёд по сравнению с
фасадом параскениев. В Сегесте параскении состояли из двухэтажных открытых
галерей. Некоторые исследователи относят эти театры к 4—3 и даже ко 2 вв.
до н. э. М. Бибер рассматривает театры в Сегесте и Тиндариде (как и в
Помпеях) как переходную форму от эллинистических театров к римским и
относит их приблизительно к 100 в. до н.э.
КУКОЛЬНЫЙ ТЕАТР
Изобретатель греческий ученый герон создал первый кукольный театр.
Передвигался этот тетатр на скрытых от зрителей колесах и предстовлял собой
небольшое архитектурное сооружение - четыре колоны с общим цоколем и
архитравом. Куклы на его сцене, приводимые в движение сложной системой
шнуров и зубчатых передач, тоже скрытых от глаз публики, воспроизводили
церемонию празднества в честь Диониса.
“Как только театр выезжал на середину городской площади,
на его сцене перед фигурой Диониса вспыхивал огонь, на пантеру, лежащую у
ног божества, лилось вино из чаши, а свита начинала танцевать под музыку.
Затем музыка и танцы прекращались, Дионис поворачивался в другую сторону,
пламя вспыхивало на втором жертвенике и все действие повторялось сначала.
После этого представления куклы останавливались и представление
заканчивалось.”* Вторй театр,
Герона, был очень мал по размерам, и все легко переносилось с места на
место. Он пердставлял собой небольшую колонну, на верху, которой находился
макет театральной сцены, скрытой за дверцами. Они открывались и закрывались
пять раз, разделяя на акты драму о печальном возвращении победителей Трои.
“На крошечной сцене с исключительным мастерством показывалось, как войны
сооружали и спускали на воду парусные корабли, плыли на них по бурному морю
и погибали в пучине под сверканье молний и раскаты грома.”**
___________
* В. Барбич Г. Плетнева ., Зрелища Древнего мира, стр. 17.
** В. Барбич Г. Плетнева ., Зрелища Древнего мира, стр. 18.
IV. ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Вот и заканчивается работа над этим рефиратом, остается подвести
итоги о проделанной работе. В данном реферате
я расмотрел темы указаные в плане, узнал очень много нового и еще больше
восхищаюсь древнегреческими мастерами, которые воздвигали такие огромные
театры в те далекие времена, без использования машин научно технического
прогресса, которых у них и не могло быть. Знали и использовали на практике
матиматику в совершенстве, расчитав так построение здания, что зрители
сидевшие на задних рядах могли слушать и видеть, что происходит на сцене,
было бы хорошо если бы наши архитекторы могли бы хоть чу-чуть использовать
знания древнегреческих строителей, и добится их грациозности и эстетики.
Я убедился, что древнегреческая
драматургия оказала огромное влияние на развитие мирового театра. Особено в
древнегреческой драматургии привлекает постановка больших общественно-
политических и философских вопросов, насыщенность произведений античного
театра идеями патриотизма, внимание к человеку со всем богатством его
духовной жизни, глубокая обрисовка героических характеров, воспитывающая
сознание зрителей. Таким образом я хочу
сделать последний вывод, что время потраченое на эту работу (а это 4
месяца), т.е. на поиск материал и обработку его, потрачено не зря, хотя
немного жаль, что я не успел эту тему подготовить как доклад.
[pic]
V. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. Барбич В.М. Плетнева Г.С. Зрелища древнего мира.
2. Головня В.В. Древнегреческий театр., в кн.: История зарубежного
театра. Театр Западной Европы., т.1, с. 11-54.
3. Гусейнов Г. Театр и социум., //Декоративное искусство СССР.,
1986., №7, с. 22-23.
4. Дмитреева Н.А. Античное искусство.
5. Колпинский Ю.Д. Великое наследие античной Элады и его значение
для совримености.
6. Колпинский Ю.Д. Искусство эгейского мира и Древней Греции.
7. Колпинский Ю.Д. По Греции и Италии.
8. Опочинская А.И. Греческий театр и римский амфитеатр
// Архитектура и строительство России , 1993 №314, стр. 43.
9. Полевой В.М. Искусство Греции.
10. Театральная энциклопедия, т. 2, с. 528-544.
11. Эрмитаж. Ленинград. Культура и искусство Древней Греции.
| |  скачать работу |
Театр в Древней Греции |
