Жизнь и судьба поэта В. Высоцкого
есня о друге», «Прощание с горами». Песни, которые давали толчок к
покорению новых жизненных вершин.
«Так оставьте ненужные споры –
Я себе уже всё доказал:
Лучше гор могут быть только горы
На которых ещё не бывал.»4
Военные песни.
Огромное значение в творчестве Владимира Высоцкого занимают песни,
написанные на тему о войне. Почему поэт, человек, который по своему
возрасту явно не мог принимать участие в войне, всё-таки пишет о ней, более
того – не может не писать? Поэт считал, что пусть война давно закончилась,
но в памяти народа должна остаться вечная память о погибших в боях за
Отечество.
«Здесь раньше вставала земля на дыбы,
А нынче гранитные плиты.
Здесь нет ни одной персональной судьбы
Все судьбы в единую слиты.
У братских могил нет заплаканных вдов,
Сюда ходят люди по крепче.
На братских могилах не ставят крестов,
Но разве от этого легче?..»5
Песни Володи Высоцкого о войне – это, прежде всего, песни очень
настоящих людей. Людей из плоти и крови. Сильных, усталых, мужественных,
злых и добрых одновременно. Таким людям можно доверить и собственную жизнь
и Родину. Такие не подведут. И опять таки это возможность для актёра
примерить и сыграть новые роли, побывать на месте того человека из тех
времён и окунуться в события тех лет. Высоцкому это удалось. Удалось на
славу.
«Наши мёртвые нас не оставят в беде,
Наши павшие – как часовые.
Отражается небо в лесу, как в воде,
И деревья стоят голубые».6
На концертах ветераны войны плакали, дарили ему цветы и подарки. В
своих письмах участники тех военных событий спрашивали Высоцкого, где он
воевал, с кем был в одном полку. Они принимали молодого парня, не
принимавшего участия в боях за своего, за однополчанина. Для поэта это была
самая большая награда. Высоцкого очень трогали эти письма, и он часто
говорил: «Лучше получать письма, где тебя принимают за своего,
однополчанина, чем письма, где тебя считают товарищем по камере». И он
благодарил людей новыми песнями, новыми ролями в театре и кино.
Одна из таких ролей это роль в спектакле «Антимиры». Этот спектакль был
посвящён всем молодым поэтам и писателям, не вернувшимся с войны. Это не в
прямом смысле спектакль. Просто актёры выходили и читали стихи молодых
поэтов, не по годам мудрые и поэтичные, раскрывающие героизм всей страны и
каждого солдата в частности. Жаль только, что авторы сами не смогли читать
их со сцены. Им и посвящена эта постановка. Высоцкий в этом спектакле
исполнял свои песни и читал свои стихи наряду со стихами других поэтов.
Своей военной тематикой Володя Высоцкий как бы извинялся за то, что не
имел возможности принимать участия в боях.
«Я кругом и навечно виноват перед теми
С кем сегодня встречаться почёл бы за честь
Но хотя мы живыми до конца долетели
Жмёт нас память и мучает совесть
У кого, у кого она есть».7
Можно рассказать о войне всю правду. Показать все её ужасы и весь её
трагизм, но ни у кого не получится докопаться и показать её с таких
неожиданных сторон, как мог это сделать Владимир Семёнович Высоцкий. Мы
можем видеть войну не только глазами солдат, но и боевого истребителя:
«Я Як истребитель, мотор мой звенит
Небо – моя обитель
А тот, который во мне сидит
Считает, что он – истребитель…»8
Мы можем видеть войну глазами заключённых штрафных батальонов:
«Считает враг: морально мы слабы, -
За ним и лес, и города сожжены.
Вы лучше лес рубите на гробы
В прорыв идут штрафные батальоны».9
Штрафные батальоны у Высоцкого – символ трагического героизма. Он не
хочет разбираться, почему люди туда попали. Он ощущает как свою, их
готовность погибнуть за родину, ставшую к ним суровой.
Даже есть одна шуточная песня про человека, которого должны
расстрелять, написанная от его имени. Кстати песня, имеющая под собой
реальную основу: «Тот, который не стрелял».
«Я вам мозги не пудрю,
Уже не тот завод:
В меня стрелял поутру
Из ружей целый взвод».10
Песни Высоцкого о войне в тоже время и непременно о Земле. Земля тогда
была бескрайним полем боя. Земля теперь может стать жертвой последней
войны.
«Материнства не взять у Земли
Не отнять, как не вычерпать моря.
Кто поверил, что Землю сожгли,
Нет, она почернела от горя».11
Убить неубиваемое, расстрелять вечное. У Высоцкого есть песня «Расстрел
горного эха». Зачем понадобилось расстреливать эхо? От злобы? Ради потехи?
Чтоб не было свидетеля, разносящего слух? Стреляют нелюди. Фашисты для
Высоцкого не люди в победном своём марше, а лишь номера: первый – второй. А
эхо – живое. Оно и сейчас несёт нам голос Высоцкого.
«Должно быть, не люди, напившись дурмана и зелья, и зелья,
Чтоб не был услышан ни кем громкий топот и храп, топот и храп,
Пришли умертвить, обеззвучить живое, живое ущелье –
И эхо связали, и в рот ему сунули кляп».12
Песни-роли.
Многие песни Высоцкого чем-то похожи на роли. Роли из ни кем не
поставленных и более того – ни кем ещё не написанных пьес. Пьеса с такими
ролями, конечно, могли бы быть написаны, появиться на сцене. Пусть не
сегодня, так завтра, послезавтра. Но дело в том, что ждать до завтра
Высоцкий не хотел. Он хотел играть эти роли сегодня, сейчас, немедленно. И
поэтому сочинял их сам, сам был режиссером и исполнителем.
Он торопился, примерял на себя одежды, характеры и судьбы других людей:
смешных и серьёзных, практичных и бесшабашных, реальных и выдуманных. Он
влезал в их заботы, проблемы, профессии и жизненные принципы,
демонстрировал их способность мыслить и манеру говорить.
Он импровизировал, увлекался, преувеличивал, был дерзок и насмешлив,
дразнил и разоблачал, одобрял и поддерживал. При чем все это он делал так
талантливо, так убедительно, что иные даже путали его с теми персонажами,
которых он изображал в своих песнях. Высоцкий вроде бы и не обращал на это,
ни какого внимания. Он снова и снова выходил на сцену, продолжал сочинять и
петь свои всегда неожиданные, разноплановые, злободневные – «песни – роли».
Мы видим поэта, который пытается бороться. Который пытается сойти с той
колеи, по которой идут все, идут прямёхонько в тупик.
«Сам виноват – и слёзы лью,
И охаю
Попал в чужую колею
Глубокую
Я цели намечал свои
На выбор сам
А вот теперь из колеи
Не выбраться».13
Поэт призывает:
«Эй, вы! Задние! Делай, как я
Это значит – не надо за мной
Колея эта – только моя
Выбирайтесь своей колеёй».13
В своих стихах он примеряет себя не только к людям, но и к животным. У
него есть две замечательные песни: «Охота на волков», «Охота с вертолета».
За образом загнанного егерями волка – вожака бесстрашно прорывающегося за
флажки, мы видим самого Высоцкого.
«Рвусь из сил и из всех сухожилий
Но сегодня – опять, как вчера, -
Обложи меня. Обложили!
Гонят весело на номера!»14
«Охота на волков» - гимн свободе и борьбе за неё.
«Наши ноги и челюсти быстры
Почему же, вожак, дай ответ-
Мы затравленно мчимся на выстрел
И не пробуем через запрет?!»14
Эта песня пришла, когда так думали все. И он сказал за всех. Ещё одна
песня написана от имени коня «Иноходец», которая чётко и ясно раскрывает
позицию Высоцкого «не как все».
«Я скачу, но я скачу иначе,
По камням, по лужам, по росе,
Бег мой назван иноходью, значит
По – другому, то есть не как все».15
Удивительный голос.
Исполняя песни, Высоцкий мог быть таким грохочущим, таким штормовым и
бушующим, что людям, сидящим в зале, приходилось, будто от сильного ветра,
закрывать глаза и втягивать головы в плечи. И казалось ещё секунда и рухнет
потолок, и взорвутся динамики, не выдержав напряжения, а сам Высоцкий
упадёт, задохнётся, умрёт прямо на сцене.
Казалось на таком нервном накале не возможно петь, нельзя дышать! А он
пел. Он дышал. Пел, как кричал, потому что что-то в нём кричало. За нас за
всех крик. Голос – всегда изъявление души. Голос Высоцкого – щедрый,
расточительный подвиг. А ведь расчетливых подвигов и не бывает.
За то его следующая песня могла быть потрясающе тихой. И от этого она
ещё больше западала в душу. Высоцкий только что казался пульсирующим
сгустком нервов, вдруг становился воплощением возвышенного спокойствия,
становился человеком, постигшим все тайны бытия. И каждое слово звучало по
– особому трепетно. Он выбрал себе манеру исполнения с длящимися, но
жёсткими согласными, раскатистым «Р», открыто и ясно звучащими гласными. Он
сделал это естественной частью глубоко личного, оригинального и
эмоционально насыщенного исполнения. В жизни он говорил, совершено не так –
тихо, мягко, с застенчивой улыбкой, богатым набором лукавых, насмешливых
интонаций. На сцене его голос достигал последних рядов балкона.
| |  скачать работу |
Жизнь и судьба поэта В. Высоцкого |
