Формирование музыкально- ритмической способности у учащихся (фортепиано)
зведения в темпе, осознанном как наиболее подходящий и верный, для
того, чтобы перед началом исполнения уже почувствовать себя в нужной
ритмической среде. Доля случайности и приблизительности в установлении
первоначального темпа этим способом значительно ограничивается.
2. Прошу учащуюся сделать искусственную остановку в ходе исполнения
произведения, громко и точно просчитать два – три пустых такта, а затем
вновь возобновить игру.
3. Совместно со студенткой находим «неблагополучные» по темпу отдельные
фрагменты и, применяя методический приём сопоставления, «стыкуем» их с
начальными тактами пьесы.
В результате длительной, но при этом творческой работы, студентка
избавилась от вышеизложенных проблем, эмоционально и образно исполнила
пьесу на контрольном уроке.
Далее хочу показать, как в классе хорового дирижирования по просьбе
педагога концертмейстер на уроках проверяет исполнение учащимся школьного
репертуара.
Например, студентка Лена В., 2-й курс (Возраст 16 лет, темперамент:
Лена относится к смешанному психологическому типу, в ней есть черты
флегматика и меланхолика, т.е. она склонна испытывать дискомфорт в
ситуациях, неуверенна в себе. Движения ее сдержанны, но внутренне обладает
глубокими эмоциональными переживаниями, тактична, отзывчива, волевая. Черты
характера: скромная, трудолюбивая, замкнутая. Внимание сосредоточено, но
может растеряться. На уроках работаем психологическим методом
доверительного общения, ставим проблемные ситуации. При неуверенности в
себе, находим в Лене лучшие качества личности, от них отталкиваемся,
помогаем поверить в свои силы).
С этой учащейся я разучивала на уроке песню А.Пахмутовой на слова
С.Гребенникова «Утро, здравствуй» из школьного профрепертуара. В этой песне
встречается полиритмическое сочетание двух восьмых с триолями и ей никак не
удавалось спеть эту мелодию восьмыми длительностями одновременно, играя
аккомпанемент триолями:
Пахмутова.«Утро, здравствуй!»
[pic]
Лена подстраивала свое пение к фортепианным триолям и получался такой
ритмический рисунок:
[pic]
Если в аккомпанементе идут триоли, а в вокальной партии восьмые, то
часто триольная фигура «провоцирует» учащегося на невольное подстраивание к
фортепианным триолям. Как же это преодолеть? Никакие повторения,
«выстукивания» вокальной партии на рояле здесь не помогут. Я предложила ей
следующее: сначала излагать левой рукой простыми восьмыми всю гармоническую
поддержку, а правой играть сольную строчку:
[pic]
Затем изменить фактуру следующим образом:
[pic]
У учащейся постепенно выработался ритмический автоматизм. Когда
результат был достигнут. Лена включила триоли, играя их очень тихо и уже не
возвращалась к прежней ритмической ошибки.
Следующий пример, учащаяся 1-го курса Ирина К. (Возраст 15 лет.
Качество темперамента — флегматик (спокойна, действует не сразу, все
обдумывает, медлительна). Черты характера: четность, скромность,
малообщительна).
С этой учащейся мы работали над песней Крылатова «Прекрасное далеко». В
аккомпанементе звучит многократно повторяющаяся однотипная фигурация
шестнадцатыми в правой руке, входящая в одну позицию руки:
Крылатое. «Прекрасное далеко»
[pic]
Со временем у Ирины стала несколько «забалтываться» правая рука, стала
теряться отчетливость ее исполнения. Между тем, композитор применил эту
фактуру для выражения легкости, трепетности, волнения. Я ей посоветовала
поучить правую руку штрихом non legato, почти staccato. Этот прием
поддерживает пальцевую активность. Поучив этим приемом аккомпанемент,
студентка исполнила эту песню в характере и успешна сдала ее.
Итак, как я показала на примере экспериментальной работы, воспитание
чувства ритма у учащихся практически не имеет пределов и актуально на всех
курсах на уроках любого из предметов фортепианного цикла.
4. Заключение.
Проблеме ритма, музыкального ритма, посвящено множество работ известных
отечественных и зарубежных музыковедов. Я, как педагог-практик, в своей
работе постаралась собрать воедино и осветить особенности работы по
воспитанию чувства ритма на предметах фортепианного цикла (специальное
фортепиано, общее фортепиано, аккомпанемент) и, как концертмейстер с
большим опытом работы, в классах хорового дирижирования и постановки
голоса. Помимо этого сюда же входят рекомендации по формированию первичной
музыкально-ритмической способности школьников на уроках музыки в
общеобразовательной школе.
Я считаю, что данная работа может быть полезной для преподавателей
фортепианных дисциплин, концертмейстеров, а также рекомендую студентам
музыкально-педагогического отделения Архангельского педагогического
колледжа, так как, чтобы воспитывать чувство ритма у детей, будущие
педагоги сами должны обладать очень хорошими знаниями, умениями и навыками
в этом вопросе. Советы, излагаемые в данной работе, мною многократно
апробированы и дают достаточно прочный и устойчивый результат. Проводя
экспериментальную работу в течение 15-ти лет педагогической деятельности в
Архангельском педагогическом колледже, и особенно целенаправленно в
последние 4 года, я пришла к неплохим результатам в деле воспитания
профессиональных музыкантов. Об этом говорит тот факт, что мои студенты на
зачетах и экзаменах показывают стойкие положительные результаты, а на
конкурсах профессионального мастерства занимают призовые места.
Мои попытки синтезировать многое из того, что изучено и накоплено
лично, я попыталась систематизировать и изложить в этой работе, и я думаю,
что каждый желающий найти ответы на вопросы, касающиеся проблемы воспитания
ритмического чувства, может смело обратиться к данному труду.
5.Библиография
1. Алексеев А. Методика обучения игре на фортепиано. М.: Музгиз, 1979.
2. Вопросы методики музыкального воспитания детей. М.: Музыка, 1975.
3. Вопросы фортепианной педагогики. 1976. Вып.4.
4. Дьяченко Н. Теоретические основы воспитания и обучения в музыкальных
учебных заведениях. К.: Музична Украина, 1987.
5. Коган Г. У врат мастерства. М.: Музыка, 1969.
6. Крутецкий В. Психология. М.: Просвещение, 1986.
7. Методические записки по вопросам музыкального образования. М.: Музыка,
1991. Вып.3.
8. Милич Б. Воспитание ученика-пианиста. К.: Музична Украина, 1979.
9. Музыкальное воспитание в школе. М.: Музгиз, 1983. Вып.2.
10. Музыкальное воспитание в школе. М.: Музгиз, 1990. Вып.6.
11. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. М.: Музыка, 1987.
12. О работе концертмейстера. М., 1974.
13. Ребенок за роялем. М.: Музыка, 1981.
14. Спутник учителя музыки. М.: Просвещение, 1993.
15. Фейнберг С. Пианизм как искусство. М.: Музыка, 1969.
16. Харламов И. Педагогика. М.: Высшая школа, 1990.
17. Цыпин Г. Обучение игре на фортепиано. М.: Просвещение, 1984.
18. Шендерович Е. В концертмейстерском классе. М.: Музыка, 1996.
| | скачать работу |
Формирование музыкально- ритмической способности у учащихся (фортепиано) |