Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Искусство Китая

ние  людей  на  высших  и
несших(«благородных   мужей»   и   «мелких   людишек»)-   всеобщим   законом
справедливости. Со 2 в. до н.  э  и  до  Синьхайской  революции  1911  -  13
конфуцианство являлось официальной государственной идеологией.
      Даосизм - Одно из  основных  направлений  древне-китайской  философии;
возникло в 4-3вв.  до  н.  э,  главные  трактаты  «Лао-цзы»  и  «Чжуан-цзы».
Основное  понятие  -дао.   В   центре   учения   Даосизма,   противостоящему
конфуцианству  и  моизму,  -  призыв  к  человеку  стряхнуть  с  себя  оковы
обязоностей и долга и вернуться к жизни, близкой к природе.
      Середина I тысячелетия до н. э и начало нашей эры, когда  складывалось
и разширялось единое китайское  государство,  -  периоды  в  истории  Китая,
создавшие свой мир неповторимых сюжетов и образов  в икусстве. Вместе с  тем
именно в эту эпоху как  бы  закладывается  основной  фундамент   последующей
культуры китайской нации. Развиваются и утверждаются в своих основных  ранее
существовавшие  принципы  архитектуры  и  градостроительства,   складывается
определённый   стиль   живописи   и   скульптурного   рельефа,   зарождается
монументальная пластинка.
      Особенно плодотворным в области изобразительного  искусства  были  так
называемые период Чжаньго (IV - III века до н. э) и период хань (206г до  н.
э -  220г.  н.  э).  В  эти  годы  происходит  создание  единого  китайского
государства. В ханьском искусстве  при  большой  преемственности  его  стиля
заметны те разительные перемены, которые  постепенно  произошли  со  времени
более древних эпох. Уже в IV веке до  н.  э  взамен  таинственной  символики
древних сосудов и бронзовых изделий, в резных предметах из камня и в  других
областях  искусства  появляются  новые  сюжеты  и   темы,   где   фантастика
сплетается  с  мотивами  реальной  жизни,   где   монументальность   древних
бронзовых изделий и узоров сменилась  виртуозным  изяществом  и  значительно
большей лёгкостью гравированных изображений. Ханьское время дало  богатейший
материал для изучения мифов,  исторических  легенд,  обычаев  и  религиозных
представлений Китая этого переходного от рабовладения к феодализму периода.
      Период средневековья, начавшийся в Китае в  III  -  IV  веках  н.  э.,
застал уже богатые  и  стойкие  традиции  в  различных  областях  культурной
жизни. Однако от этого могущества  и  единства  древнего  рабовладельческого
государства  остались   лишь   руины.   Сметённая   грандиозными   народными
восстаниями империя Хань пала, и страна, ставшая  добычей   кочевых  племён,
надолго   осталась   разобщённой.   Новое   государство   «Северное    Вэй»,
объединившее север страны, положило начало и новой эпохе. Постепенно  начало
снова налаживаться хозяйство и экономика страны.  Укреплению  и  объединению
государства, произошедшему в V - VI веках н. э., а  также  укреплению  новых
феодальных отношений помогала и новая идеология - буддизм.
      Буддизм -  буддизм, пришедший из Индии и бывший  на  территории  Китая
первой единой религиозной системой, проповедовал идеи  милосердия,  смирения
на земле и непротивление злу,  а  также  обещал  спасение  в  раю  для  всех
верующих и помощь милосердных богов - бодисатв. Являясь  опорой  феодального
государства, это учение уже в  V  -VI  веках  получило  чрезвычайно  широкое
распространение, заняв первое место среди прежних религий Китая, от  которых
буддизм позаимствовал много местных особенностей и старых народных культов.
      Периодами развитого феодализма и  наивысшего  расцвета  расцвета  всех
областей китайской средневековой культуры были  VII  -  XIII  века  -  время
господства двух государств - Тан (618 -907 ) и Сун (960 - 1279). Именно  это
время  утвердило  в  веках  наивысшие  достижения  творчества  -  поэзию   и
живопись.  Периоды  Тан  и  Сун  были  блестящими  этапами  культуры,  когда
расцвета достигли многочисленные виды, формы  и  жанры  искусства.  Живопись
этой исторической поры является  высшим  достижением  искусства  Китая.  Она
отражает весь  тот  мир  идейных  представлений  с  его  приклонением  перед
красотой природы. Пути искусства периодов  Тан  и  Сун  в  связи  с  разными
судьбами государства во многом  так  же  различны.  Во  время  династии  Тан
большую роль играла монументальная скульптура и архитектура, они  отличались
общим  для  всей  эпохи  духом  ясной  гармонии,  классической   красоты   и
спокойного величия форм. При Сунах, могущество страны  уже  было  подорвано,
архитектура теряет свою гармоничную  монументальную  мощь.  Она  приобретает
более изысканный  и  интимный  характер.  Строгая  чёткость  форм  сменяется
вытянутостью  пропорций  и   изящной   легкостью   силуэта.   Монументальная
скульптура  так  же  постепенно  утрачивает  своё  значение.  Вместе  с  тем
живопись достигла в этот период небывалого подъёма.
      Острая социальная борьба, заполнившая всю историю  Китая  XV  -  XVIII
веков, коснулась и художественной культуры, Зарождаются и развиваются  новые
виды и  жанры  изобразительного  искусства,  рушатся  прежние  идеалы.  Так,
монументальная скульптура теряет окончательно своё художественное  значение,
приобретая  декоративно-прикладной  характер  в  садово-парковых  ансамблях.
Огромную  роль  начинают  играть  прикладные  виды  искусства,  связанные  с
развитием  ремёсел  и  внешней  торговли.  Поэзия  уступает   место   драме,
новелле и повести, гравюра и народный лубок  завоёвывают  себе  значительное
место в искусстве.



      [pic]            Живопись
                      Китайская картина
      Китайская картина не является картиной в нашем понимании. У неё нет ни
тяжёлой золочёной рамы, ни даже тонкого багета, который  бы  ограничивал  её
от плоскости стены, превращая в изолированный  замкнутый  мир.  Да  и  зачем
нужна была китайской картине рама, если эта узкая и  длинная  полоса  бумаги
или специально обработанного проклеенного шёлка с двумя  валиками  по  краям
бережно хранились в специальных ящиках  и  развёртывалась  только  в  редких
случаях для рассматривания.  С  древнейших  времён,  по  всей  видимости  на
рубеже нашей эры, была выработана эта форма  живописных  свитков.  В  Китае,
где в помещениях не было прочных и массивных стен, как в Европе, а воздух  в
комнатах во  многом  определялся  климатом  улицы,  вывешивать  картины,  не
защищённые, как у нас, стеклом,  было  бы  для  них  вредно.  Вместе  с  тем
картина бала своего рода  ревниво  оберегаемой  драгоценностью,  которую  не
принято было выставлять на  всеобщее  обозрение  и  которая  коллекционерами
показывалась только узкому кругу ценителей.
      Китайские свитки имеют две формы.  Одна  из  них  вертикальная,  когда
развёрнутый и повышенный на стену свиток висит  перпендикулярно  к  полу,  и
другая горизонтальная, когда свиток  постепенно  развёртывается  и  по  мере
рассматривания снова свертывается на столе. Вертикальные  свитки  обычно  не
превышают  3  метров,  тогда  как   горизонтальные,   являясь   своеобразной
панорамой, иллюстрированной повестью, где показана либо  серия  объединённых
в единую композицию пейзажей, либо сцены городской уличной жизни,  достигают
подчас свыше десяти метров.



      [pic]                 Пейзажная живопись
      Ж

  ивопись  в Китае как вид искусства издревле пользуется большим  уважением.
Со времён средневековья дошли  стихи,  прославляющие  живопись,  трактаты  о
творческих путях путях живописцев, описание отдельных картин и  своеобразные
сводные истории живописи, сообщающие сведения  о  многочисленных  художниках
различных эпох. Однако в наши дни многие из тех художников,  от  которых  не
сохранилось вещественных доказательств их существования,  отошли  в  область
легенд, превратились  в  своего  рода  символы,  связанные  с  определёнными
художественными  направлениями.  Многие  знаменитые  картины   погибли   при
пожарах, иные сохранились только  в  поздних  копиях.  И  все  же  уцелевшие
произведения дают возможность восстановить основной путь развития  китайской
живописи, выяснить  изменения,  которые  совершались  в  ней  на  протяжении
различных  эпох,  а   сохранившиеся   трактаты   позволяют   понять,   какой
эстетический смысл вкладывали сами художники в свои произведения.
      Китайская  живопись  представляет  собой  объединение  художественного
искусства  с  поэтическим.  На  китайской   картине   не   редко   встретишь
изображение пейзажа и иероглифические надписи, поясняющие  суть  картины.  В
китайском пейзаже  можно  увидеть   голые  островерхие  горы  севера,  меняя
окраску  от  освещения  дня.  Белоснежные  могучие  сосны  у  их   подножий,
выжженные солнцем пустыни с остатками древних городов, заброшенные  скальные
храмы, тропические леса юга, населённые  бесчисленным  множеством  зверей  и
птиц. Незнающий человек  скажет,  что  картины  Китая  однотипны,  что  одни
только « Ветки да горы». Хотя того не подозревая, что за  всей  этой  чудной
природой  кроется  замечательные  стихи.  Лиричные  и  трепетные.  Сложность
китайской живописи отпугивает того, кто с ним  мало  знаком.  Его  образы  и
формы, его идеи, а зачастую и техника представляется  нам  не  понятными.  В
самом деле: откуда нам  знать,  что  две  дремлющие   в  прибрежных  камышах
пушистые мандариновые уточки  или летящая  в  небе  пара  гусей  на  картине
живописца  являются  символами  не  расторжимой  любви,  понятными   каждому
образованному китайцу, а  сочетание  бамбука,  сосны  и  дикорастущей  сливы
мэйхуа (по-китайски:  три  друга  холодной  зимы),  изображение  которых  мы
беспрерывно  встречаем  и  на  китайских  картинах  и  на  вазах,   означают
стойкость и верную дружбу. И если мы взглянем на картину художника Ни  Цзаня
(XIVв.), где написано тонкое деревце с обнажёнными ветвями, выросшее   среди
маленького  острова,   затерянного   среди   безбр
12345След.
скачать работу

Искусство Китая

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ