Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Лермонтов, жизнь и творчество

ильнее  сказывается  новая
тенденция в отношении Лермонтова к современности. Теперь он заинтересован  в
вопросах земли; он выстрадал право предъявлять к человеческой личности  свои
высокие требования. От того так мощно звучат те укоры  которые  он  посылает
своему  поколению,  и  прежде  всего  людям  определенного  круга.   Главным
сатириком является он уже в стихотворении: "На смерть Пушкина", в  обращении
"надменным потомкам  известной  подлостью  прославленных  отцов",  "свободы,
гения и славы палачам". Он хорошо знает этот "свет  завистливый  и  душный",
он изучал его, скрывая свои думы под непроницаемой маской. Тонким  и  чутким
наблюдателем жизни сказывается он и в  "Думе",  и  в  стихотворении  "Первое
января":  резко  и  выпукло  набросаны  им   черты   общества   той   эпохи,
расслабленного и  обезволенного  -  те  самые  черты,  которые  одновременно
рисуются в  широких  рамках  бытового  романа:  в  "Герое  нашего  времени".
Печорин и Грушницкий - типические образы,  ставшие  определением  того  ряда
явлений, который Лермонтов наметил в свой "Думе": ("и ненавидим мы, и  любим
мы случайно, ничем не жертвуя ни злобе, ни любви, и царствует в душе  какой-
то холод тайный, когда огонь кипит в крови"). Грушницкий  типичнее  Печорина
и больше годится в "герои нашего времени";  в  Печорине  еще  слишком  много
автопортретности. Лермонтов сделал его одиноким, наделил его  своей  сильной
волей,  неустанной  тревогой  духа,   анализирующим   разумом,   беспощадной
искренностью в отношении к себе, знанием людей, способностью  нежно  любить,
глубоко чувствовать природу, делать его  одиноким  -  словом,  подчеркивает,
как можно  ярче,  все  индивидуальное,  чтобы  скрыть  под  ним  типическое:
эгоизм,  мелочную  страсть  к  позировке,  душевный   холод.   Тем   сильнее
проявляются эти черты в Грушницком. Его, и  за  одно  с  ним  все  "водяное"
общество, Лермонтов не пощадил, и получилась  широкая  и  правдивая  картина
жизни  определенного  круга.  Картина  выходит  особенно   яркой   благодаря
архитектонике романа: Максим Максимович  нарисован  раньше,  и  когда  потом
проходят  действующие  лица  из  "дневника  Печорина",  то  им   все   время
противостоит его великолепная фигура  во  всей  своей  чистоте,  несознанном
героизме и смиренномудрии - с теми чертами, которые  нашли  свое  дальнейшее
углубление         у         Толстого          portret/31-131.jpgportret/31-
131.jpgsound/504.mp3sound/504.mp3в   Платоне   Каратаеве,   у   Достоевского
portret/31-034.jpgportret/31-034.jpgв   смиренных   образах   из   "Идиота",
"Подростка" и "Братьев Карамазовых".  На  фоне  глубокой  внутренней  борьбы
между  двумя  противоположными  стихиями  -  небом  и  землею,  переход   от
безусловного  признания  примата  первого  над  вторым  через  признание  их
равноправности к радостному ощущению возможности их примирения, их  слияния,
синтеза между ними, - таков был тяжелый путь жизни и творчества  Лермонтова.
Этот путь далеко еще не был закончен: его оборвала преждевременная гибель  и
то, что ему открылось в лучшие мгновения, к чему он  так  упорно  шел,  лишь
манило его своим счастьем, но  еще  не  переродило  его  душу  до  последних
оснований. Оттого и возможны были частые перебои, отзвучия  прежних  тяжелых
переживаний. В таких стихотворениях, как: "Гляжу на будущность  с  боязнью",
"И скучно и грустно", "Благодарность", "Дубовый листок  оторвался  от  ветки
родимой", тоска опять обостряется  до  прежней  нестерпимой  боли,  и  снова
рыдает в них безнадежность крайнего  абсолютного  отрицания  всякого  смысла
жизни. "И жизнь, как посмотришь с холодным вниманием вокруг -  такая  пустая
и глупая шутка": вот основной мотив всех этих элегий.  Старая  болезнь  духа
сказывается также в том, что он вновь возвращается к  "Демону",  пишет  свой
последний, пятый очерк, в котором опять ставит с  прежней  остротой  прежнюю
проблему о назначении жизни, об отношении человека к  Богу,  земли  к  небу.
Здесь Лермонтов уже окончательно сливается  со  своим  демоном,  сделав  его
похожим "на вечер ясный: ни день, ни ночь, ни мрак, ни свет". Следы  тяжелых
настроений имеются и в "Сказке для детей", и в "Беглеце", и в прекрасном  по
своей  безыскусственности  "Валерике",  рисующем  картины  военной  походной
жизни, и в пророческом "Сне", в котором он предугадал  свой  преждевременный
конец. И все-таки это не  более,  как  отзвучия,  еще  резче  подчеркивающие
основную тенденцию его творчества второго периода. Его время не  могло  дать
ему ту арену для действия, в  которой  так  нуждался  его  активный  волевой
характер.   В   этом   смысле   Лермонтов   безусловно   наполовину   "герой
безвременья". Он  умер,  не  успев  окончательно  примириться  с  жизнью,  и
следовавшие за ним поколения его всегда воспринимали как  бунтаря  Прометея,
восставшего на самого Бога, как трагическую жертву внутренних  противоречий,
как воплощение вечно печального духа отрицания  и  сомнения.  Полны  поэтому
глубокого смысла те слова, в которых  Белинский,  сопоставляя  Лермонтова  с
Пушкиным, резко подчеркивает их полярность: "Нет двух поэтов, - говорит  он,
- столь  существенно  различных,  как  Пушкин  и  Лермонтов.  Пафос  Пушкина
заключается  в  сфере  самого  искусства,  как   искусства,   пафос   поэзии
Лермонтова  заключается  в  нравственных  вопросах   о   судьбе   и   правах
человеческой личности. Пушкин лелеял всякое  чувство,  и  ему  любо  было  в
теплой стороне предания; встречи с демоном нарушали гармонию духа его, и  он
содрогался этих встреч;  поэзия  Лермонтова  растет  на  почве  беспощадного
разума и гордо отрицает предание. Демон не  пугал  Лермонтова:  он  был  его
певцом".  "Гордая  вражда  с  небом,  презрение  рока  и  предчувствие   его
неизбежности" - вот что характерно для его поэзии. Это - самые верные  слова
из  всех,  которые  когда-либо  были  сказаны  про   историческое   значение
Лермонтова;  они  указывают  на  ту  внутреннюю  интимную   связь,   которая
существует  между  творчеством  Лермонтова  и   всей   последующей   русской
художественной мыслью, главным образом в лице Достоевского,  Толстого  и  их
школ. Эта связь - не столько в сюжетах, в отдельных частных  идеях,  сколько
в основных тонах настроений, в мироощущении.  Пушкинская  ясность  гармонии,
светлая уравновешенность оставалась лишь в  идеале;  к  ней  стремились,  но
никогда ее не испытывали; преобладала  именно  лермонтовская  тревога  духа,
его мучительная борьба с самим собою, его трагическое ощущение  неодолимости
внутренних  противоречий,  и  на  почве  всего  этого  -  отстаиванье   прав
человеческой  личности,   доходящее   до   гордой   вражды   с   небом,   до
богоотступничества.



                                 Заключение
                  Значение творчества Лермонтова в развитии
                             русской литературы
  А.В.Луначарский, характеризуя социально-политическую сущность  творчества
  Лермонтова, сказал: “Лермонтов является  последним  и  глубоко  искренним
  эхом декабристских настроений”.

       Именно поэтому он стал продолжателем  лучших  прогрессивных  традиций
предшествующей ему литературы и прежде всего творчества Пушкина.  С  творцом
“Капитанской дочки” его связывают  и  ранние  (образ  кавказского  пленника,
Демона, поэта) и поздние произведения.  В  “Герое  нашего  времени”  путевые
записи странствующего офицера явно перекликаются с “Путешествие  в  Аразум”.
Однако Лермонтов жил в иные годы,  чем  Пушкин.  Подчеркивая  это  Белинский
писал: “Лермонтов призван был выразить собою и удовлетворить  своею  поэзией
несравненно высшее, по своим требованиям и своему характеру, время, чем  то,
которого  выражением  была  поэзия  Пушкина”.  “Безвременье”   положило   на
Лермонтова  тяжелую  печать,  но  не  сломило  его.  Лермонтов  возненавидел
аристократическую среду умом  беспощадного  аналитика  и  сердцем,  пламенно
устремленным к справедливости. Но поэт не видел для себя твердой  социальной
опоры. Все это определило трагические  мотивы  его  творчества.  НЕ  веря  в
ближайшую победу свободы, великий жизнелюбец утверждал необходимость  борьбы
за нее во имя будущего.
       Своим беспощадным критицизмом Лермонтов явно сближается с Гоголем, но
превосходит  его   силой   социально-политического   протеста   и   глубоким
интеллектуализмом.  Продолжая  традиции   декабризма,   писатель   в   своих
последних произведениях (“Мцыри”, “Демон”, “Герой нашего  времени”)  проявил
и  более  глубокое  понимание  исторических  событий.  Это  превратило   его
творчество в “соединительное  звено  между  декабристами  и  демократической
русской культурой, формировавшейся в 30-х и 40-х годах”  и  еще  шире  между
дворянско-революционным и  революционно-демократическим  периодами  русского
освободительного движения.
       Лермонтов  начал  свой  творческий  путь  как   поэт   романтического
направления и, воплощал  идеи  протеста  против  окружающего  его  общества,
увлекаясь  мечтами  о  социальном  будущем,   стал   самым   ярким   творцом
гражданственно, философско-психологического романтизма.
       Реалистические произведения Лермонтова возникают в  то  время,  когда
романтические творения в  своей  основе  им  уже  довершились.  Лермонтов  –
последний представитель  революционно-дворянского  романтизма  и  зачинатель
социально-психологического течения критического реализма.
       Лермонтов    создал    стиль    предельно-энергического,    ураганно-
динамического  стиха  и  максимально  сжатой
Пред.67
скачать работу

Лермонтов, жизнь и творчество

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ