Oпера Русалка

В опере проходят две драматические линии. Первая из них занимает
весь первый акт. Главные действующие лица – Наташа и Мельник – показаны
здесь как часть той среды, в которой они живут.
Им противостоит образ князя, обрисованный музыкой в стиле
городских романсов.
В опере «Русалка» перед хором стоят сложные исполнительские
задачи. Хоровой коллектив должен воплотить художественные образы различных
социальных групп русского народа: крестьян, бояр, сенных девушек, дружины
князя, а так же русалок.
Многогранность сценических задач дала возможность композитору
использовать самые различные приёмы хорового изложения.
ХОРЫ ИЗ I ДЕЙСТВИЯ
В первом действии хор появляется на сцене 2 раза. Его первое
появление прерывает объяснение Князя с Наташей, внося атмосферу начавшейся
драматической сцены разрядку. Таким образом, конфликт между героями оперы
воспринимается слушателем с ещё большей остротой. Второй раз – во время
ссоры Наташи с отцом и её гибели.
Если первые хоровые номера оперы не были непосредственно связаны
с развитием сюжета, то при втором своём появлении хор становится участником
происходящих событий.
Три хоровых номера: «Ах ты, сердце», «Заплетисья, плетень», «Как
на горе мы пиво варили» - соединены между собой речитативом Мельника и
являются своеобразной сюитой. Первый номер этой сюиты, «Ах ты, сердце»,
начинается протяжной мелодией народного характера, исполняемой солирующим
гобоем. Это вступление к хору. Тенор-солист повторяет эту тему. Затем
вступает мужской хор, сопровождаемый тем же солирующим инструментом.
Это построение, представляющее собой период-куплет, начинается в
ре-миноре и заканчивается ля-миноре. Во время его исполнения хор,
воплощающий образ крестьян, выходит на сцену.
Второй период по своему строению аналогичен предыдущему, но
отличается от него некоторым расширением благодаря имитационному изложению
начала темы и диалогу между Мельником и женским хором, звучащим на фоне
мужского.
Ладотональный план 2-го периода построен на движении от ля-минора
к ре-минору. Интонации, использованные композитором в этом хоре, уходят
своими истоками в городской бытовой романс.
Связующим звеном между 1-м хором сюиты и 2-м является короткий
речитативный диалог между Мельником и крестьянами.
В хоре «Заплетися, плетень» при втором проведении даётся
полифоническое изложение, которое как нельзя лучше подчёркивает игровое
содержание данного номера. Форма хора – сложная трёхчастная. В основе его
лежит короткая мелодия весёлого характера из 6-ти тактов, близкая
крестьянской песни.
Начинается хор двукратным проведением темы (см. приложение).
Середина 1-й части написана в ми-мажоре и состоит из 8-ми тактов. Реприза
первой части сокращена: тема проводится в ней только 1 раз.
Вторая часть хора построена на музыкально-тематическом материале 1-
й части и носит разработочный характер: характерным для неё являются
имитации, вычленение начальной попевки (см. приложение).
3-я часть хора – реприза – выдержана в гомофонно-гармоническом
складе. Основная её тема проводится дважды в до-мажоре. Хоровое изложение в
более высокой тесситуре по сравнению с 1-й частью хора и участие всех
партий обусловливает насыщенное звучание. Заканчивается хор дополнением,
утверждающим тональность до-мажор и подготавливающим появление 3-го номера
сюиты.
Хор «Как на горе мы пиво варили» построен на теме плясового
характера, изложенной в форме периода, который членится на 2 предложения: 1-
е представляет собой запев, а 2-е – припев (см. приложение).
Форма хора сочетает в себе трёхчастность с вариационностью. В
основе лежит многократное варьированное проведение темы. Вместе с тем
первые три вариации представляют собой как бы экспозицию темы, следующие
вариации ( 4-6 ) – её разработку, а 7-я вариация – репризу. В 3-ем такте 1-
й вариации основная тема передаётся альтам, сопрановой партии поручается
подголосок (см. приложение). В последних тактах припева подготавливается
переход в доминантовую тональность (до-мажор). Во второй вариации тема
проходит параллельно у альтов и басов, высокие голоса ( сопрано, тенор )
выполняют функции подголоска, что делает звучание хора более насыщенным. 3
-я вариация представляет собой повторение второй с той разницей, что в
последних 2-х тактах происходит модуляция из до-мажора в соль-мажор и
имеется четырёхтактное дополнение, которое заканчивается на доминанте соль-
мажора. 4-я вариация модулирует из соль-мажора в параллельный ми-минор. В
ней появляются имитационные проведения темы между мужскими и женскими
голосами. 5-я вариация начинается в тональности ми-минор и заканчивается в
ре-мажоре. Такое соотношение тональностей характерно для русской народной
песни. Ядро темы, проведённое в начале у басов и вторых теноров, передаётся
в следующем такте женским голосам, которые исполняют её в унисон. 6-я
вариация написана в си- бемоль мажоре. Унисонное изложение темы у альтов и
первых теноров предаёт звучанию хора тембровый колорит. В этой вариации
композитор использует развитое многоголосье. 7-я вариация имеет
секвенционное повторение припева и добавление к нему трёхтактного
построения. Ладотональный план этой вариации: фа мажор – ми-бемоль мажор –
до минор – фа мажор, это придаёт необычайное, своеобразное звучание хору. В
запеве 7-й вариации тема излагается поочерёдно у двух партий – сначала
мелодию ведут сопрано и тенора в несколько изменённом виде, а затем она
передаётся альтам, а тенора повторяют свой вариант темы. Такой приём
придаёт разнообразие тембровых красок в звучании хора ( см. приложение).
В хоре «Как на горе мы пиво варили» с наибольшей полнотой
выявляется связь Даргомыжского с русской народной песней. Это нашло своё
отражение и в характере самой темы, и в вариационности её развития и в
соотношении тональностей.
После окончания хора следует оркестровое заключение к сюите, в
котором проходят отголоски темы хора «Заплетися, плетень».
Эти хоры представляют собой единую хоровую сюиту. Она как бы
отвлекает от напряжённого сюжета оперы.
ХОРЫ ИЗ II ДЕЙСТВИЯ

Второе действие начинается хором «Как во горнице, светлице».
Содержанием его является прославление Князя и Княгини. Хору предшествует
значительное по своему объёму оркестровое вступление торжественного
характера. Форма хора

трёхчастная. Основная тональность – ля-бемоль мажор. Умеренное движение в
четырёхдольном размере придаёт ему величавый характер.
В основе хора лежит оригинальная тема в стиле русской народной
обрядовой и величальной песни.
1-я часть хора делится на 2 неравных построения: 8+11 тактов.
Восьмитактовое построение заканчивается в тональности ми-бемоль мажор, и
состоит из 2-х предложений.
2-е построение 1-й части модулирует из ми-бемоль мажора в ля-
бемоль мажор – основную тональность. Форма этой части – двухчастная,
репризная.
2-я часть хора так же состоит из 2-х построений: 6+4 тактов.
Каждое из построений 2-й части заключает в себе определённый художественный
образ. В 1-м построении даётся образ Князя, а во втором – рисуется образ
Княгини (см. приложение).
Вся 2-я часть носит разработочный характер. Она тонально не
устойчива, в ней проходит ряд тональностей: ми-бемоль мажор, ре мажор, ля
мажор. Заканчивается 2-я часть ре-диез мажорным трезвучием, которое
является доминантой к основной тональности хора.
После 2-й части следует реприза. Она возвращает к торжественному,
праздничному настроению 1-й части. Реприза полностью повторяет 1-ю часть,
но расширена благодаря развитому дополнению. После него следует оркестровое
заключение.
Хор написан для смешанного состава. Изложение его гомофонно-
гармоническое. Хор 4-х голосный, в котором встречаются кратковременное
divisi в теноровой партии (см. приложение). Тесситура хоровых партий
достаточно удобна.
Свадебный хор являет

1 2 3

скачать работу

Отправка СМС бесплатно