Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Основные этапы развития культуры Египта

Подобно официальной скульптуре самого начала XVIII династии, и статуи  знати
этого времени еще во многом связаны с памятниками Среднего царства,  хотя  в
них уже ощущаются и черты нового стиля.
Ко времени царствования Тутмеса IV и особенно Аменхотепа  III  Египет  давно
уже широко пользовался  плодами  своих  завоеваний.  Возросла  роскошь  быта
знати, появились пышные одеяния из тонких тканей, сложные парики,  массивные
ожерелья,  богаче  и  декоративнее  становились  формы  предметов  домашнего
обихода. Все это отразилось и на стиле искусства.  На  смену  четкости  форм
начала династии приходит  теперь  изысканная  декоративность,  перерастающая
иногда в  чрезмерную  нарядность.  Некогда  гладкие  плоскости  поверхностей
статуи покрываются мелкими  струящимися  линиями  складок  одежд  и  локонов
париков, вся статуя  полна  игрой  светотени.  В  результате  исканий  новых
способов передачи окружающего мира пробуждается явный  интерес  к  движению,
объему, живописности.
Период XVIII династии был временем  расцвета  художественного  ремесла;  для
него характерны то же усложнение форм, тот же рост  декоративности,  которым
отмечен  стиль  всего  искусства  этого  периода.  Развиваются  многоцветные
инкрустации из разных материалов,  усиливается  красочность  полив,  сложнее
становятся комбинации орнаментов. Применение вертикального  ткацкого  станка
позволило  изготовлять  нарядные  ткани  с  цветными  узорами  гобеленовской
техники. Характерно увлечение  разнообразными  растительными  мотивами.  Оно
возникло в связи с общей популярностью "садовой тематики, которая  вслед  за
развитием садов при дворцах и виллах  широко  распространилась  в  искусстве
(росписи полов в виде цветов, зарослей и т. п.) и отклики которой  мы  видим
и в литературе. Усиливается применение  растительных  мотивов  в  орнаменте.
Среди  изделий  художественного  ремесла  в  большом  количестве  появляются
теперь туалетные коробочки в виде букетов цветов,  фаянсовые  чаши  в  форме
лотоса, золотые и фаянсовые блюда с изображением лотосов и  плавающих  среди
них рыб.

Искусство времени Эхнатона и его приемников (Амарнское искусство)

(первая половина 14 века до н.э.)

В этот период произошел решительный  перелом  и  в  искусстве,  столь  тесно
связанном в Египте с религией. Уже памятники, созданные в  начале  правления
Эхнатона, резко отличаются от всего предшествующего сознательным отказом  от
ряда  канонических  форм  и  традиционного  идеализированного  образа  царя.
Таковы рельефы и скульптуры фиванского  храма  Атона,  построенного  еще  до
перенесения  столицы  в  Ахетатон,  равно  как  датированные  шестым   годом
правления Эхнатона рельефы на пограничных  плитах  новой  столицы  и  ранние
рельефы ее храмов Фараон  изображен  здесь  с  некрасивыми  чертами  лица  и
формами болезненного тела. Необычны и сами позы царя и царицы  на  рельефах:
они изображены в  полном  профиле,  без  необходимого  по  канону  условного
фасного разворота плеч.
Естественно, что изменилась не только форма памятников, но и их  содержание.
Так, впервые появились изображения  египетского  царя  в  быту.  Рельефы  на
стенах амарнских гробниц придворных показывают царя и его  семью  на  улицах
города - в носилках или на колесницах, во дворе - то за обедом, то  в  узком
семейном  кругу.  Впервые  всюду,  даже  в  сценах  награждения  вельмож   и
получения дани от покоренных  народов,  вместе  с  фараоном  изображена  его
семья, причем явно подчеркивается нежная  любовь,  связывающая  членов  этой
семьи. Характерно и стремление передать  конкретную  обстановку,  в  которой
происходят изображаемые события: никогда еще до Амарны египетское  искусство
не знало такого количества разнообразных изображений садов, домов,  дворцов,
храмов.
В  итоге  почти  все  композиции  художникам  Ахетатона  пришлось  создавать
заново, в  том  числе  даже  и  ритуальные  сцены,  так  как  новая  религия
потребовала и новых  обрядов  и  новых  типов  святилищ,  где  культ  солнца
совершался под открытым небом.
Однако  постепенно  обостренность  новых  черт  в   произведениях   мастеров
Ахетатона стала исчезать,  уступая  место  яркому  расцвету  их  творчества.
Впервые  египетские  художники   были   внезапно   освобождены   от   веками
сдерживавшего  их  искания  канона  и  смогли  создать  подлинно  прекрасные
памятники,  доныне  производящие  незабываемое  впечатление   и   вызывающие
заслуженное восхищение.
Лучшими  образцами  из  дошедших  до  нас   скульптур   Ахетатона   являются
портретные головы Эхнатона и членов его семьи. И прославленная  раскрашенная
голова царицы Нефертити из известняка, и не менее замечательные,  не  вполне
законченные ее же портретные головы  из  песчаника  являются  поразительными
произведениями большого реалистического искусства, созданного за тысячу  лет
до расцвета искусства Греции.
Значительно расширяется роль пейзажа.  Стремление  прославить  нового  бога,
солнце-Атона  как  творца  вселенной  выразилось   в   своеобразных   сценах
почитания Атона не только людьми, но всей природой
Таким образом, благодаря утверждению и расцвету  новых  взглядов  на  мир  и
последовавшему в  итоге  реформ  Эхнатона  разрыву  с  традициями  художники
Ахетатона, освобожденные от прежних канонов,  сумели  создать  замечательные
по своей жизненности памятники.
По аналогичному пути развивалось и художественное ремесло, где  с  небывалым
разнообразием использовались реалистически переданные растительные мотивы  и
особенное  внимание  уделялось  богатству  расцветки  изделия,  в  частности
предметов из фаянса и стекла
При загородных дворцах находились большие сады  с  прудами  и  даже  особыми
помещениями для зверинца.
Расцвету искусства Ахетатона был положен внезапный конец.  Реформы  Эхнатена
не имели успеха, так как рядовые свободные не получили никаких  существенных
преимуществ, и вскоре после смерти фараона его второй преемник и  зять  юный
Тутанхамон  был  вынужден  пойти  на  примирение  со  знатью  и  жречеством.
Последние  восстановили  прежний  порядок,  воспользовавшись   недовольством
внутри страны и неудачами внешней политики,  приведшей  к  потере  азиатских
владений, что объяснялось жрецами как результат гнева старых богов во  главе
с Амоном. Однако разрыв с традициями при Эхнатоне вызвал  столь  решительные
сдвиги в различных областях культуры, что полный возврат к старому  был  уже
невозможен.  Подобно  тому  как  разговорный  язык  прочно  удержался  и   в
художественной литературе и в деловых документах, так  и  в  изобразительном
искусстве нельзя было вычеркнуть все то новое, что было осознано  и  освоено
мастерами Ахетатона.
Следует учесть, что те же мастера были творцами  и  произведений,  созданных
при ближайших преемниках Эхнатона. Эти памятники полны традициями  Амарны  и
явно близки к ней и в скульптуре, и в росписи, и в  художественном  ремесле,
как  это  видно  хотя  бы  по  образцам,  найденным   в   гробнице   фараона
Тутанхамона. Она не была разграблена и сохранила замечательные памятники  из
ценнейших материалов. Среди них  -  великолепная  золотая  портретная  маска
фараона  со  вставками  из  лазурита  на  головном  платке  и  из  различных
самоцветов, фаянса и стекла на ожерелье, литой золотой гроб  царя,  также  с
портретным лицом и с инкрустациями из камней и  паст,  замечательные  сосуды
из алебастра. В  одном  из  них,  изображающем  лежащую  козочку,  хранились
благовония, другой, сделанный в виде пучка лотосов, служил  светильником:  в
чашечки цветов наливалось масло, и  огоньки  светилен  позволяли  оценить  и
тонкость резьбы сосуда и великолепие сквозящего камня.
Трудно перечислить  все  шедевры  художественного  ремесла,  обнаруженные  в
гробнице Тутанхамона: здесь и кожаные сандалии, украшенные  золотым  лотосом
с вставками из лазурита, сердолика и амазонита  и  ромашками  из  желтого  и
красноватого золота, четко выделявшимися на фоне голубого фаянса; и  золотые
кинжалы с .  великолепно  отделанными  рукоятками  и  ножнами,  и  различные
золотые ожерелья со множеством вставок из самоцветов  и  стекла;  количество
их в одном только ожерелье доходило до 166 штук.
.Несмотря на то, что после  восстановления  старых  культов  художники  были
вынуждены вернуться к прежним образцам, они сумели вдохнуть  в  них  столько
разнообразия и смелого новаторства, что превратили их, в сущности,  в  новые
композиции, как это можно видеть хотя бы по  росписям  на  упомянутом  ларце
Тутанхамона с изображениями битвы и охоты.
Но значение искусства  Амарны  не  ограничилось  только  временем  ближайших
преемников  Эхнатона,  оно  сыграло   существенную   роль   и   в   сложении
замечательного  искусства  периода  XIX  династии,  а  тем  самым  и   всего
искусства второй половины Нового царства в Египте.

Искусство второй половины Нового царства

(14-11 века до н.э.)

Для  официального  искусства  начала  XIX  династии  характерно  реакционное
стремление вернуться к традициям доамарнских лет. Однако это  стремление  не
могло осуществиться полностью, так как значение  амарнского  искусства  было
слишком велико и  к  тому  же  перед  художниками  рассматриваемого  периода
встали новые задачи.
Цари XIX династии ставили своей целью укрепление твердой центральной  власти
внутри страны и ее международного престижа. Для  успешного  проведения  этой
политики фараоны считали необходимым наряду с  мероприятиями,  направленными
на непосредственное улучшение экономики Египта и его военной  мощи,  придать
возможно больший блеск  и  пышность  столице,  своему  двору,  храмам  своих
богов,  что  и  наложило  своеобразный  отпечаток  в   первую   очередь   на
архитектуру  периода.  Главным  объектом  строительства  был  храм  Амона  в
Карнаке,  расширение  которого  имело  двойное  политическое  значение:  оно
должно было показать торжество Амона и тем удовлетворить жречество, а  в  то
же время и прославить мощь 
12345След.
скачать работу

Основные этапы развития культуры Египта

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ