Петер Пауль Рубенс как видный представитель барокко
иод Возрождения чаще можно было наблюдать бесспорное художественное
преобладание одной страны над другой. В условиях различного экономического
базиса, при определенной локализации тез или иных социальных явлений
пределами какого-либо государства в 17 веке уже невозможна локализация
духовной и художественной деятельности пределами одной страны49. Достижения
ее культуры не могут быть замкнуты только в ее границах – они становятся
неотъемлемым достижением целой группы других стран активизируется их
культурный прогресс даже в подчас резко неблагоприятных исторических
обстоятельствах. Таким образом, тесная взаимосвязь отдельных стран,
установившаяся в 17 веке в сфере политики, еще ярче, еще определеннее дает
о себе знать в сфере науки и искусстве.
Даже в беглом обзоре поступают две основные тенденции, присущие в
определенной мере всякой художественной эпохе, но теперь в 17 веке
выраженные с небывалой отчетливостью и яркостью. Первая – это
центростремительная по своему характеру тенденция к повышенному единству
историко-художественного процесса; вторая – прямо противоположная ей
тенденция центробежного характера – с максимальной дифференциацией
составляющих этот процесс художественных явлений50. По видимости, как будто
непримиримые, но в действительности дающие характерный пример глубокой
диалектической взаимосвязи, обе эти тенденции продолжают важную черту
общего облика, этой эпохи, которую можно определить как внутреннюю
целостность сложнейшего сплетения самых разнообразных художественных
явлений. При непосредственном ознакомлении с искусством 17 века ярче
выступает вторая из этих тенденций, основанная на качествах центробежного
порядка. Характерной чертой искусства 17 века является то, что ее
представляют не только разные страны со своими особыми издавна сложившимися
традициями, но и разные общественные формации – поздняя стадия
феодализма, с одной стороны и ранняя форма капитализма, с другой стороны. И
совершенно очевидно, что в предшествующие эпохи. Поэтому сравнительно с
предшествующими эпохами 17 век захватывает изобилием самых различных
образных концепций, множеством художественных направлений и разностью
облика громадного числа творческих индивидуальностей51.
Прежде всего, гораздо сложнее и дифференцирование выглядит теперь сам
«смысловой облик» эпохи. Взамен некоего более или менее единого стиля,
характеризующего собой отдельный этап истории искусств в прежние времена в
17 веке существует не одна, а три параллельно развивающихся стилевые
системы – Барокко, Классицизм и реализм.
Трудно найти в истории Западной Европы эпоху, которая породила бы
такое разнообразие художественных индивидуальностей. Так множество видов
жанров в изобразительном искусстве, какие мы встречаем в 17 веке. В этом
столетии творили столь непохожие в своем творчестве, друг на друга
художники как Веласкес и Пуссен, Рубенс и Рембрандт, Караваджо и Бернини.
Искусство 17 века отвечало потребностям и вкусам людей усложнившегося в
политическом и идеологическом отношениях нового времени, пришедшего на
смену эпохе Возрождения. В зависимости от конкретных условий оно было
аристократическим или буржуазным, преувеличено патетическим или безмятежно
ясным, бесконечно далеким от земли, уводящими в мир экстазов, чудес и
видений, мифологи и аллегорий или чрезвычайно трезвым и конкретным,
воссоздающим мир и быт людей такими, какими их видел художник в жизни52.
В 17 столетии барокко занимает место более значительное и более полно
выражает эпоху, чес классицизм, что в сочетании с другими факторами дало
многим зарубежным исследователям основание вообще именовать 17 век веком
барокко. Такое наименование, однако, не является научно строгим, поскольку
искусство Барокко не охватывает собой все научно-художественные явления 17
века53.
Барокко в переводе с итальянского означает «причудливый, странный».
Так же бытует мнение что барокко получил свое название от обозначения
одного из видов силлогизма средневековой формальной политики54. Барокко
утвердилось в эпоху интересного складывания наций и национальных государств
и получило наибольшее распространение в странах, где особенно активную роль
играла феодально-католическая реакция. Но этот термин взят только
символически так как итальянское барокко, где впервые появился этот стиль,
фламандское барокко существенно отличаются друг от друга.
В идейном плане стиль Барокко воплощает в себе сюжетный комплекс
представлений, порожденных духовной культурой 17 века, из которой в первую
очередь выделяются два аспекта – натурфилософский и психологический55. В
натурфилософском аспекте мир воспринимается художником как находящаяся в
потоке бесконечного движения единая космическая стихая, составным элементом
в которую входит органическая природа и человек как неотъемлемая часть этой
природы. Чувство постоянной приобщенности к этой стихии составляет один из
фундаментальных принципов барочной системы, всякое созданное в ее рамках
художественное произведение помимо присущих ему конкретных тематических и
сюжетных моментов несет в себе также и некие изначальные признаки – образ
пульсирующей материи, бурный, учащенный ритм биения самой жизни
неотъемлемой особенностью данной теории является неиссякаемая барочная
динамика, вовлекающая все сущее в единый эмоциональный порыв.
Второй, психологический аспект связан с духовным миром человека, со
сферой его чувств и переживаний, предстающих в резко акцентированных, а
подчас и в крайних формах своего выражения. Внутренний покой,
уравновешенность для стиля Барокко воспринимается как исключение. Его
основной эмоциональной нормой остается аффект. Интенсивность подобного
аффекта в разных художественных созданиях может быть различной, но он
всегда дает себя знать в специфически приподнятой подаче образов, в
преувеличенном выражении чувств, нередко переходящее с сильнейшее
эмоциональное возбуждение.
Однако несмотря на различия между двумя этими аспектами, они нередко в
искусстве барокко выступают в тесном сплетении, взаимно обогащенная друг
друга и предоставляя собой существенные слагаемые образа, обязательные
составные части его идейной программы.
В основе барочного образа заложенного принципиальное раздвоение:
барокко включает в себя не одну, а две субстанции две равнозначные
основы57. Одна из них воплощает земное телесное начало, другая – начало
духовное, причем оба начала весьма часто находятся в конфликтном
противопоставлении, выраженном в контрастно-заостренной форме: в первой из
них подчеркивается «почвенная» первооснова органическая стихия природы, во
втором – иррациональные черты. Таким образом можно сказать, что в образах
барокко контрастно совмещены такие взаимно-полярные моменты, как земная
красота во всей ее подчеркнутой телесности и выходящий за ее границы
духовный порыв, яркая чувствительность и мистическое озарение. Степень и
характер подобного контраста могут быть в произведениях мастеров барочного
искусства неодинаковыми, но очень важно, что даже в самом резком выявлении
этого противоречия оба начала сохраняют свою нерасторжимость. Из связь
строится не по принципу синтеза, а по принципу антитеза58. Наличие двух
сильно развитых начал с их обоюдным тяготением к кратностям – это, по
существу выражение средствами стиля двух важных тенденций духовного и
художественного мира восприятия эпохи. Одна из них – большая чес прежде,
широта охвата явлений реального бытия в их контрастном многообразием от
самых грубых порождений действительности до высокой меры духовности; вторая
тенденция имеет своим исходным пунктом то чувство неискоренимого
внутреннего конфликта, которым отмечено мировоззрение 17 века. Именно
поэтому структура барочного образа отлична от образных решений Ренессанса.
Как известно, в период Высокого Возрождения прославлялось гармоничное
духовное мировосприятие, когда для раздвоенности не было мета и
эстетический идеал отличался особой целостностью. В противовес этому в
барочном образе четко выражена поляризация главных содержательных
элементов, их взаимное отталкивание. Смысл барочного образа строится на
основе обязательной антиномии, на констатации принципиально неразделимости
конфликтов.
Искусство Барокко – искусство патетическое по своей сути так как все
качества барокко в своем единстве порождают состояние особой приподнятости,
точнее превознесенности всего того, что является для художника объектом
изобретения – события, человек, мотивы природы. Барочный образ это всегда
образ на пьедестале. Подчиненное величие сливается в нем с откровенным
возвеличиванием.
Также для барочных созданий характерно специфическая обращенность к
зрителю, новые формы контакта между художественным произведением и тем, кто
его воспринимает.
Активная обращенность к зрителю и внушающие качества барочного
искусства определили еще одну важную грань это социальный аспект. Но это не
значит, что другие два стиля классический и вне стилевой не были проникнут
«социальным климатом эпохи59». Они тоже несли в себе общественную
направленность, но в искусстве Барокко социальные моменты воплотились в
наиболее откровенный и программно-законченной форм
| |  скачать работу |
Петер Пауль Рубенс как видный представитель барокко |
