Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Русская культура 9-13 вв.

сание,  оставаясь  ведущим
жанром литературы, приобрело местный характер.  Язык  владимирской  летописи
был несколько книжным, новгородская же отличалась народной речью.
       По летописям же можно судить и о накоплении научных знаний  на  Руси.
Сведения  в  области  географии  расширялись  благодаря  торговым  связям  и
путешествиям  русских  паломников.   Образованный   русский   человек   имел
представление не только о Европе, но и об Индии, Китае,  Ближнем  Востоке  и
той  части  Африки,   с    которой   граничила    Палестина.    Элементарные
математические знания  применялись  в  строительстве,  военном  деле  и  др.
Известны  и  создания  русских  механиков  этого  времени   -   оригинальная
водоотводная система в Новгороде (нач. XII в.), "пороки" -  военные  машины,
использовавшиеся при осаде и обороне крепостей. Появились  на  Руси  и  свои
врачи — "лечцы", находившиеся в ведении духовных властей.
       "Слова" (речи) возникли в русской литературе еще в первой половине XI
в. (например, сочинение  Илариона)  и  были  посвящены  в  частности  важным
политическим проблемам.  Неизвестный  автор  "Слова  о  князях"  (1172  г.),
следуя традиции, отстаивал идею единства Руси, осуждал княжеские  усобицы  и
предупреждал: "Своей славы и чести вы  (князья  —  Т.Б.)  лишитесь  за  свое
злопамятство и вражду!"
       Величайшим творением русской культуры XII в., литературным памятником
мирового значения является
       "Слово о полку Игореве" (ок. 1187 г.), посвященное походу на половцев
новгород-северского  князя  в  1185  г  закончившемуся  жестоким  поражением
русских. Автор "Слова", не ставя  целью  последовательное  изображение  всех
перепитий  похода,  в  поэтической  форме  осмысливает  причины   поражения,
печалится по поводу раздоров  между  русскими  князьями  и  призывает  их  к
единению во имя защиты Руси. Вся система образов и  художественные  средства
"Слова" свидетельствуют о глубинной связи  произведения  с  устным  народным
творчеством.
       Вершиной  свободного  овладения  многовековой  премудростью  является
выдающийся  памятник  дворянской   общественной   мысли   "Моление   Даниила
Заточника"  ("Послание  Даниила  Заточника   к   великому   князю   Ярославу
Всеволодовичу",  1-я  четв.  XII  в.).  Автор  -   блестящий   представитель
средневекового ораторского искусства,  острослов,  склонный  к  скоморошьему
балагурству.   Этот   человек,   очевидно,   пострадавший    от    боярского
административного произвола, горько смеется над собственными  несчастиями  и
одновременно восхваляет князя,  рассчитывая  на  его  милость  и  поддержку.
"Моление"  наполнено  афористичными  изречениями,  пословицами  и  образными
рассуждениями.  Образованность  автора  ярко  проявилась   в   использовании
книжного материала, который занимает в сочинении  большое  место,  -  он  по
памяти цитирует не только Священное писание, но и летописи.
       Эти и другие замечательные  литературные  произведения  демонстрируют
высокий уровень русской культуры накануне монгольского нашествия. О  том  же
свидетельствуют и памятники зодчества, живописи и прикладного искусства XII-
XIII вв.

                                  Живопись

       С закатом Киевской державы  отошло  в  прошлое  искусство  "мерцающей
живописи" - мозаика  -  слишком  дорогостоящей  была  бы  она  для  удельных
князей. Будущее принадлежало искусству фрески и иконописи,  техника  которых
отличается  большой  гибкостью,  палитра  не  зависит  от  набора  мозаичных
кубиков. В условиях феодального дробления в живописи,  как  и  в  зодчестве,
заметнее стали проявляться региональные особенности,  началось  формирование
местных  художественных  школ.  В  развитии  живописи   можно   видеть   две
тенденции. С одной стороны, возрастало влияние церкви, которая  в  борьбе  с
языческими  пережитками  ужесточала  контроль  за  соблюдением  канонических
требований.  В  результате  образы  святых  становились  более  суровыми   и
аскетичными, усиливались линейность и плоскосность  изображенияю.  С  другой
стороны,  в  искусство  местных  школ,  далеких  от  митрополичьей  кафедры,
активнее проникали элементы народной культуры.
       Во времена Андрея Боголюбского владимиро-суздальская живопись  делала
первые самостоятельные шаги. Небольшие фрагменты фресок 1161 г.  сохранились
в Успенском соборе Владимира. Самая ранняя из известных владимирских икон  —
"Боголюбская Богоматерь"  (сер.  XII  в.)  стилистически  близка  знаменитой
византийской иконе "Владимирской  Богоматери"  (ГТГ),  попавшей  в  Киев  из
Константинополя в начале XII в. и вывезенной в 1155 г.  Андреем  Боголюбским
во Владимир (отсюда ее название). Икона стала одной из  самых  прославленных
на Руси и почиталась чудотворной, позже
       с  нее  были  выполнены  два  списка  (копии).  Тип  же  изображения,
называемый  "Умиление"  (Богоматерь  держит  младенца  Христа  на  руках   и
прижимается к нему щекой), стал традиционным и излюбленным на Руси.
       Живопись  времен  Всеволода  Большое  Гнездо  представлена   фресками
Дмитриевского  собора,  созданными  выдающимися  византийскими  и   русскими
мастерами,  и  немногочисленными,  но  первоклассными  иконами.  "Богоматерь
Оранта — Великая Панагия" (Молительница Всесвятая) - одна из лучших  русских
икон, новые свойства которой состоят в укрупнении не только образа в  целом,
но и  деталей,  подчеркнутой  декоративности.  Не  менее  замечателен  образ
"Дмитрий Солунский" из Успенского собора г. Дмитрова  (кон.  XII  в.,  ГТГ),
воплощавший  русский  воинский   идеал   и   символизировавший   общерусское
единство, - Дмитрий изображен на княжеском "столе" с мечом на  коленях,  как
судия и защитник подданных. Перерабатывая творческий  опыт  Киева  и  других
городов, владимирские художники создали  собственный  изобразительный  язык,
удивляющий  изяществом  формы,   богатством   колорита,   нарядностью.   Это
свидетельствует о становлении владимиро-суздальской живописной школы.
       Становление  новгородской  школы  во  второй  половине  XII-XIII  вв.
происходило  в   специфических   условиях   демократизации   жизни   вечевой
республики, отстаивания древних полуязыческих обычаев и  борьбы  с  западной
экспансией.   Ведущее   место   в    искусстве    Новго-Едда    принадлежало
монументальной  живописи,   где   особенно   отчетливо   проявился   процесс
трансформации византийско-киевской традиции. Росписи Георгиевской  церкви  в
Старой  Ладоге  (1167)  -  один   из   последних   новгородских   памятников
грекофильского направления.  Но  и  здесь  уже  видны  новые  художественные
элементы - усиление линейной стилизации форм,  графичность,  которая  однако
не  привела  к  обеднению  колорита.  Фрески  церкви  Спаса-Нередицы  (1199)
представляли собой редчайший памятник новгородской монументальной  живописи.
Хотя церковь  Спаса  была  княжеским  храмом,  здесь  уже  нет  традиционной
утонченности письма  и  усложненной  символики  композиции.  Язык  стенописи
почти  фольклорный,  образы  святых  наполнены  еще   большей   энергией   и
суровостью, вместо привычных  византийских  ликов  со  стен  храма  смотрели
энергичные новгородцы.
       Новгородская  школа  станковой  живописи  представлена  своеобразными
произведениями, написанными в  различной  художественной  манере.  В  иконах
XII—нач.  XIII  вв.  сохранились  византийско-киевские   традиции.   Такова,
например,  икона  "Спас   Нерукотворный"   (XII   в.,   ГТГ),   изображающая
торжественно-возвышенный,
       суровый лик Христа с огромными глазами. На русских воинских  хоругвях
изображали  именно  этот  образ  Хоиста-триумфатора.  К  нему  стилистически
близки  две  амечательные  новгородские  иконы:  монументальное   "Устюжское
Благовещенье" из Юрьева монастыря (нач. XII в , ГТГ) и оглавное  изображение
Архангела, обычно  называемое  "Ангел  златые  власы"  (II-XIII  вв.,  ГРМ).
Соприкосновение  двух  художественных  направлений  -традиционного  и  более
свободного, с преобладанием местных черт, -  демонстрирует  икона  "Успение"
(1-я  треть  XIII  в.,  ГТГ),  происходящая  из  новгородского   Десятинного
монастыря, и образ Николая Чудотворца из Новодевичьего  монастыря  в  Москве
(нач.  XIII  в.,  ГТГ).  Хотя  в  целом  эти  произведения   принадлежат   к
византийскому  направлению,  в   них   уже   определились   местные   черты:
обобщенность линий  и  укрупненность  форм,  острота  характеристик  образов
(суровость и  внушительность),  звучность  колорита  (сочетание  контрастных
цветов  -  белого,  красного,  синего,  зеленого  и  др.),   которая   столь
характерна для позднейших новгородских памятников.
       Несмотря   на   раздробленность,   культура   всех   русских   земель
демонстрирует  преемственность  традиций  Киевской  Руси,  бывшей  их  общим
источником. При этом в условиях, когда ослабли связи между русскими  землями
и в известной мере с Византией, сложились  более  благоприятные  возможности
для становления и развития самобытных форм культуры Новгородской, Владимиро-
Суздальской и других земель. Каждый из  этих  регионов  впоследствии  внесет
лучшее из своего культурного фонда, характерное только  для  этой  земли,  в
формирование  родственных  культур  белорусского,  русского  и   украинского
народов.  К  сожалению,  на  самом  высоком  уровне  развитие  древнерусской
культуры было прервано монголо-татарским нашествием.
123
скачать работу

Русская культура 9-13 вв.

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ