Советский кинематограф в 20-40гг.
сца «Потемкина» по экранам мира было
триумфальным. Чаплин назвал «Броненосец «Потемкин» «лучшей кинокартиной в
мире», американская киноакадемия – лучшим фильмом 1926 года. На Парижской
выставке искусств фильм получил наивысшую награду. Однако самым ярким
свидетельством успеха фильма было восстание, вспыхнувшее после его
просмотра среди моряков голландского парохода «Семь провинций».
Анализируя вне содержания «Броненосца «Потемкина» монтажные приемы он
приходит к неожиданному и глубоко неверному выводу, что при помощи монтажа
можно не образно, а логически выражать мысли, что кадры могут стать как бы
иероглифами, сочетание которых может передавать понятия на особом
кинематографическом языке. Отсюда и родилась так называемая «теория
интеллектуального кино», внесшая столько путаницы в теорию кино искусства и
ставшая причиной творческих поражений некоторых мастеров, в первую очередь
самого Эйзенштейна.
Правительство вновь поручило Эйзенштейну создание фильма к десятилетию
Великой Октябрьской социалистической революции. В фильме «Октябрь» показаны
события февраля – октября 1917 года в Петрограде. Но достичь полного успеха
помешали перегружавшие фильм экспериментальные эпизоды, в которых автор
«теории интеллектуального кино» пытался проверить и подтвердить свою теорию
художественной практикой. Метод «интеллектуального кино» потерпел в
эпизодах «Октября» убедительное поражение. Попытка выражать понятия на
киноязыке воспринималась как своеобразные ребусы, как безудержное
формотворчество, компрометирующее высокую и ответственную тему Октября.
Лишенный индивидуализированных героев и драматического сюжета, фильм
распадался на отдельные фрагменты и не давал целостной картины революции.
Приглашение на роль В. И. Ленина человека, лишенного актерского таланта и
мастерства, было причиной неудачи в создании образа вождя.
Метод «интеллектуального кино» потерпел окончательное поражение в фильме
«Старое и новое», в котором старая деревня выглядела преувеличенно мрачной,
экзотической, новая – надуманной, безжизненной. Сюжета в фильме не было, и
его эпизоды не соединялись в единое целое, язык фильма был чрезмерно
сложен, перенасыщен метафорами, непонятен.
Прикованный к постели, Эйзенштейн продолжал непрерывно работать, он
продолжал разрабатывать вопросы истории и теории киноискусства. По
инициативе Эйзенштейна в 1947 году был основан сектор истории кино в
Институте искусств Академии наук СССР.
Александр Петрович Довженко 1894г. - 1956г.
Александр Петрович Довженко родился 11 сентября 1894 года в крестьянской
семье в поселке Сосницы Черниговской губернии. В 1914 году окончил
Глуховский учительский институт, работал учителем. После 1917 года работал
в Наркомпросе Украины, затем в 1921-23 годах на дипломатической службе в
Польше и Германии. Работая над современными эксцентрическими комедиями
«Вася-реформатор» и «Ягодка любви» овладел языком киноискусства, приобрел
навыки работы в кино. Уже в первых фильмах, поставленных Довженко, были
точно найдены детали жизни провинциального города, хорошо передана
атмосфера действия. В 1927 году поставил приключенческий фильм «Сумка
дипкурьера» о героизме советских дипломатических работников в 20-е года, о
революционной солидарности трудящихся. В фильме рассказывалось о
предательском нападении на советского дипломатического курьера, едущего на
родину с важными политическими документами. В этом фильме Довженко выступил
и как актер, выразительно сыграв маленькую роль кочегара. Своеобразие
таланта Довженко раскрылось в фильме «Звенигора» (1928) – эпической
легенде, причудливо сочетающей эпизоды истории Украины с эпизодами
гражданской войны 1918-1920 годов. Основной драматургический конфликт
строился на столкновении двух братьев – большевика Тимоша и петлюровца
Павла, ставшего эмигрантов и предателем. Но главным, что внес Довженко в
это произведение, было дыхание настоящей поэзии, горячая любовь у Украине,
глубокое знание и живое ощущение украинской культуры, природы.
Следующей работой был фильм «Арсенал», этот фильм рассказывает о
восстании в 1917 рабочих киевского оружейного завода против буржуазно-
националистического правительства. В фильм были включены также эпизоды,
рассказывающие о положении украинского крестьянства при царизме, эпизоды,
отражающие события последних месяцев первой мировой войны, показывающие
революционные процессы на фронте. Тема пролетарской революции, намеченная
Довженко в «Звенигоре», была им ярко и выпукло раскрыта в «Арсенале».
Идейная зрелость художника сказалась и на художественном языке фильма.
Несмотря на приподнятый романтический характер картины, этот фильм глубоко
реалистический. Довженко дал в нем политически заостренную и документально
обоснованную картину действительных исторических событий. Поэтический строй
фильма, изобилующего смелыми метафорами, сочетание романтической героики и
сатирического гротеска, обобщенный образ украинского пролетария,
бессмертного и непобедимого, как народ, –свидетельствовали о появлении в
советском украинском кино крупного художника-новатора. Начиная с
«Арсенала», Довженко ставит фильмы только по собственным сценариям.
Всемирную славу принес Довженко фильм «Земля» (1930). Фильм рассказывает
о борьбе украинских крестьян за коллективизацию. Довженко не стремился
показать конкретные, частные эпизоды борьбы, разворачивающейся в деревне.
Он дал обобщенную поэтическую и философскую оценку гигантских социальных
процессов. В этой работе Довженко искал поэтическое выражение истины о
неминуемой победе нового над старым. Трагедийные конфликты классовой борьбы
Довженко показал на фоне поэтических сцен вечно обновляющейся природы.
Возвышенные образы рождения и смерти человека, любви и труда складывались в
глубоко философское произведение киноискусства, утверждающее неизбежность
победы нового над старым, победы свободной жизни над темнотой и жестокостью
прошлого. Плавный, медлительный ритм монтажа, необычные ракурсы,
подчеркивающие монументальность композиции кадра, обобщенные и романтически
приподнятые образы героев сближали творчество Довженко с украинской
народной поэзией, с творчеством Гоголя и Шевченко.
В 1935 году Довженко едет на Дальний Восток и создает фильм «Аэроград»,
где передал свое восторженное отношение к этому краю будущего с его
природными богатствами, сильными и прямодушными людьми; напоминал об
опасности грядущей войны.
Творчество Довженко, его эстетические взгляды оказали влияние на целый
ряд художников кино в Советском Союзе и за рубежом. Имя Довженко присвоено
Киевской киностудии художественных фильмов.
Список использованной литературы
1. Кинословарь в 2-х томах. Главный редактор С. И. Юткевич.
2. Детская энциклопедия. Том 12-й.
С. М. Эйзенштейн. Избранное. Статьи.
Культура России, советское кино: www.rushianculture.ru
| |  скачать работу |
Советский кинематограф в 20-40гг. |
