Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Творчество Айвазовского

жениях
русского и турецкого флотов, воспроизводившие  живописную  хронику  событий.
Одна из них  изображала  теперь  уже  не  парусный  корабль,  но  пароход  –
«Великий князь  Константин»  на  Сухумском  рейде  во  время  минной  атаки.
Командовал кораблем молодой капитан С. О. Макаров, который обессмертил  свое
имя во время  русско-японской  войны  уже  в  начале  XX  столетия.  Военные
действия на море подошли вплотную к Феодосии, и художник с  семьей  вынужден
был уехать из города. Его феодосийский дом,  как  солдат  получил  настоящее
ранение. Два снаряда попали  в  него,  разрушив  часть  фасада  и  разбив  в
гостиной мраморные бюсты Айвазовского и Пушкина.
          После окончания Балканской войны  Айвазовский  редко  обращался  к
батальному  жанру.  Времена  парусного  флота  миновали.  На  смену  искусно
сработанным кораблям,  которые  воображением  художника  воспринимались  как
неотъемлемая и прекрасная часть вольной морской стихии,  пришел  броненосный
флот, обитый металлом,  с  дымящими  пароходными  трубами.  Это  была  новая
эстетика, которую призваны были воспевать художники следующих поколений.  На
картинах  Айвазовского  по-прежнему  сливались  воедино  с  морем  гордые  и
прекрасные парусники. Не батальная, но  также  посвященная  славной  истории
российского  флота  картина  Ледяные  горы  исполнена  в  память  о  русской
экспедиции  к  берегам  Антарктиды,  предпринятой  в  1819-1820  годах.  Два
парусных шлюпа «Восток»  и  «Мирный»  совершили  беспримерный  по  трудности
переход к берегам ледяного  континента,  подтвердив  его  существование.  Об
этой экспедиции Айвазовский слышал от адмирала М.  П.  Лазарева,  с  которым
его связывала многолетняя служба.  А  в  те  далекие  годы  молодой  капитан
командовал шлюпом «Мирный».
          Дружба Айвазовского с российским морским флотом не  прерывалась  в
течение  всей  жизни  художника.  Моряки  платили  ему  ответной   искренней
любовью. Не однажды по их приглашению он принимал  участие  в  самых  разных
плаваниях. Специально для него в мирное время с корабельных  пушек  стреляли
ядрами, чтобы художник мог наблюдать,  как  рикошетом  они  летят  по  глади
воды.  Отмечая  в  Феодосии  в  1846  году  десятилетие  своего  творчества,
Айвазовский в качестве дара к юбилею принял  визит  неожиданно  пришедших  в
Феодосию  военных  кораблей.  Во  главе  флотилии  шел  флагманский  корабль
российского флота «Двенадцать апостолов», руководимый адмиралом  Корниловым.
Корабли салютовали художнику Главного Морского штаба.



                              Снова в Феодосии


          В полной  зрелости  своего  таланта,  когда  каждая  его  картина,
появлявшаяся на выставке, встречалась с одобрительным интересом, а  под  час
и с энтузиазмом, когда художник едва успевал выполнять  заказы  на  новые  и
новые   произведения,   когда   он   был   обласкан   вниманием    зрителей,
художественной критики  и  самого  императора,  Айвазовский  неожиданно  для
окружающих принял решение оставить Петербург и навсегда поселиться в  родной
Феодосии.
          После завершения осенью  1845  года  плавания  с  адмиралом  Литке
Айвазовский  обратился  в  Главный  Морской  штаб  и  Академию  художеств  с
просьбой продлить ему пребывание в Крыму  для  окончания  начатых  картин  с
видами черноморских портов, а также сюжетов из путешествия к  берегам  Малой
Азии и Турции и получил разрешение остаться в Крыму  до  мая  месяца.  Но  у
художника уже созрело решение о  строительстве  дома  и  мастерской  с  тем,
чтобы основным местом его  жизни  оставалась  Феодосия.  Ему  всегда  бывало
удобно здесь работать. Он и  раньше  пользовался  любым  поводом,  чтобы  не
торопиться из родных мест в Петербург.
          Нестор Кукольник, всегда живо  реагировавший  в  своей  газете  на
появление  новых  произведений  Айвазовского,  писавший  о  его  успехах  за
границей или о новых путешествиях неутомимого художника,  сообщал  читателям
о том, что  Айвазовский  начал  строить  в  Феодосии  небольшую  виллу.  «Не
верится, что он  хочет  там  остаться,  но  …  край,  где  природа  тепла  и
роскошна, где волнуется одно из самых картинных морей,  -  такой  край,  без
сомнения, может служить лучшей академией для художников по части  морской  и
пейзажной  живописи»,  -  объяснял   Кукольник   своим   читателям   решение
художника.
          Для Айвазовского не было земли лучшей, чем его родные  края,  хотя
природа Феодосии в сравнении с роскошными пейзажами  Южного  Крыма  скупа  и
сурова. Приглашая к себе одного из гостей, Айвазовский  писал:  «Очень  буду
рад, если вы посетите нашу Феодосию, которая после южного берега  производит
на всякого грустное впечатление».
          Он любил Италию, не раз возвращался  туда,  чтобы  вновь  и  вновь
пережить ощущения ранней молодости и пополнить свою зрительную  память.  Ему
нравилась Испания с ее жгучим солнцем,  он  с  особым  чувством  не  однажды
бывал в Греции, мужественному народу которой посвятил не  одну  картину.  Он
пересекал  атлантический  океан,  бывал  в  Америке,  объездил  всю  Россию,
путешествовал по Волге, жил в Харькове,  но  домом  своим  считал  Феодосию.
«Мой адрес – всегда в Феодосии», - сообщал он  в  письме  Павлу  Михайловичу
Третьякову.
          Конечно, художнику необходимо было  жить  у  моря,  о  котором  он
рассказывал своей живописью, с которым, наверное, разговаривал каждый  день,
как  с  живым  человеком.  Но  ему  также  важно   было   чувствовать   свою
независимость   от   постоянного,   а    подчас    утомительного    внимания
академического начальства, императорского двора, высоких заказчиков.
          Наибольшее количество пейзажей в  богатейшем  творческом  наследии
художника связано с изображением Черного моря и крымской природы.  Он  писал
Аю-Даг и гурзуфский берег в разные моменты дня и ночи, в рассеянном  дневном
освещении и под таинственным светом луны. Дорогу на Ялту и  самый  город  он
изображал множество раз. Георгиевский монастырь и скалы в  его  окрестностях
были одним из наиболее частых его сюжетов. Само же Черное море – бурное  или
ласково-спокойное – присутствует в каждом крымском пейзаже Айвазовского.
          Каждый год, а иногда и  несколько  раз  в  течение  года  художник
уезжал в Петербург, Москву или за границу, но,  как  всякий  путешественник,
непременно возвращался  домой.  «Это  чувство  или  привычка  –  моя  вторая
натура. Зиму я охотно провожу в Петербурге,  но  чуть  повеет  весной,  меня
тянет в Крым, к Черному морю», - признавался Айвазовский.
          Дом художник начал строить на окраине Феодосии, на пустынном в  ту
пору берегу, у самого моря. Айвазовский задался целью сделать дом не  только
удобным для жизни и работы, но намеревался устроить в нем  и  художественную
школу «по части живописи морских видов, пейзажей и народных  сцен».  К  1848
году дом и рабочая мастерская были построены, а в 1865 году художник  открыл
и задуманную им школу, она стала называться «Общая мастерская».
           По  своему   внешнему   архитектурному   облику   дом   напоминал
итальянские виллы. В нишах балкона, обращенного к морю, стояли  скульптурные
изображения античных богов, муз, грифонов. К  балкону  тянулись  виноградные
лозы. В сторону моря смотрели три  парадные  залы,  где  принимались  гости,
устраивались приемы. Кабинет Айвазовского и  мастерская  выходили  окнами  в
противоположную  от  моря  сторону  и  были  отделены  от   всех   остальных
помещений.    Художнику    для    работы    требовались    спокойствие     и
сосредоточенность.
          Циркульное окно мастерской хорошо освещало картину  на  мольберте,
погружая все остальное в мягкий сумрак. Кроме  самых  необходимых  предметов
для  работы,  в  ней   ничего   другого   не   было.   Все   располагало   к
сосредоточенности. Стены были выкрашены  не  в  нейтральный,  а  в  активный
красный цвет. Возможно, это было данью памяти учителя  Айвазовского  Максима
Воробьева, стены мастерской которого имели тот же цвет.
          В только что отстроенный дом весной 1848 года  Айвазовский  привез
молодую  жену  Юлию  Яковлевну  Гревс,  англичанку  по  происхождению,  дочь
петербургского врача. Она была юна, красива и широко  образованна.  Художник
увидел  ее  в  одном  из  богатых  петербургских  домов,  где  она   служила
гувернанткой. Одному из своих друзей он восторженно писал: «Теперь  я  спешу
сказать Вам о моем счастье. Правда, я женился, как истинный артист, то  есть
влюбился, как никогда. В две недели все было кончено. Теперь,  после  восьми
месяцев, говорю Вам, что я так счастлив, что я не воображал  половину  этого
счастья. Лучшие мои картины те, которые написаны по вдохновению, так, как  я
женился».
          1840-1860-е годы были  счастливой  жизненной  и  творческой  порой
Айвазовского. В 1850 году он показал сначала в Петербурге,  затем  в  Москве
только что законченную картину Девятый  вал.  С  момента  ее  появления  она
стала самой знаменитой из  его  марин.  Натиск  бури,  противоборство  людей
грозной стихии,  упоение  борьбой,  отчаяние  перед  гибелью  и  надежда  на
спасение – все есть  на  этом  полотне.  В  счастливые  моменты  творческого
подъема создаются такие  произведения.  Целая  серия  «бурь»   появляется  у
Айвазовского – Сигнал бури,  Приближение  бури,  Буря  на  море  ночью.  Они
чередуются с изображением спокойного элегического моря – Утро, Морской  вид,
Вид Крыма, Гурзуф ночью.
           Художник  стремился  разнообразить  сюжеты  картин.  В  круг  его
интересов все чаще  входят  «сухопутные»  мотивы.  Не  счесть,  сколько  раз
Айвазовский совершал путь  из  Крыма  в  Петербург  и  обратно,  всякий  раз
проезжая через украинские степи. Вид
Пред.678910
скачать работу

Творчество Айвазовского

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ