Вазопись ориентализирующего стиля
высоких родосских ваз обычно преобладает система
более или менее широких поясов, отвечающих тектонике сосуда. Главные из
этих поясов, на плечах и тулове, обычно заполнены рядами следующих один за
другим животных: козлов, быков, птиц или фантастических существ: грифонов,
сфинксов. Встречаются и изображения собак, преследующих зайцев.
Второстепенные части заполняются различными узорами; плетенка или сложный
меандр нередко украшает шейку, нижнюю часть тулова – корзинка лучей или
бутоны, чередующиеся с цветами.
Росписи родосских ваз в целом производят впечатление, близкое по
характеру узора ковра. Однако эти ковровые росписи совершенно не похожи на
коринфские. Там преобладало сочное расплывчатое пятно и в изображениях, и в
заполнительном орнаменте. Здесь заметно выступает большая определенность
очертаний, четкость контуров и большая роль линий. В отличие от несколько
вялых, как бы переваливающихся на ходу зверей на коринфских вазах, легкие и
стройные фигуры животных родосской керамики полны энергичного движения. Они
широко шагают, припадая на передние лапы, или бегут. В полном соответствии
с фигурами заполнительный орнамент на родосских вазах состоит из различных
линейных мотивов, восходящим иногда к узорам геометрического стиля. С иными
композиционными приемами мы встречаемся в росписях родосских блюд и блюдец.
«Большая круглая поверхность обычно использовалась вазописцем для единой
композиции. Так, на одном из блюд представлена сцена из троянского цикла:
бой Гектора с Менелаем над телом павшего воина. Свободное пространство
между фигурами запонено разнообразными линейными мотивами, возможно,
имевшими и апотропический смысл (два глаза наверху композиции). Линейно-
орнаментальный характер этих узоров хорошо согласуется с изображениями
изукрашенных щитов и фигур самих героев» (1).
Ковровый стиль исчез не сразу и нельзя провести резкую границу между
ним и преемником его, чернофигурным стилем. Однако у коврового стиля не
было столь продолжительной истории «пережиточных» явлений, как у
геометрического стиля. Интересные отголоски ориентализирующего стиля можно
наблюдать на относящихся к классической эпохе олинфских мозаиках, которые,
вероятно, навеяны коврами своего времени. Возможно, что в отделке и
украшениях ковров и тканей стиль "«овровых"»росписей держался дольше, чем в
других видах художественного ремесла. Ориентализирующий стиль стал
качественно новым этапом в развитии греческой вазописи, исключив из своей
тематики преобладание примитивных космогонических представлений, которые
заметны в росписях геометрического стиля. В изображениях уже четко
выступает уже сложившийся олимпийский пантеон и героический эпос, и это
подтверждает то, что вазописцы эпохи архаики могли ярко отразить свое
время, его интересы и стать носителями вкусов своего общества.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
1. Блаватский В.Д. История античной росписной керамики. – М.:
Издательство Московского Университета, 1953.
2. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. – М.: “Наука”, 1972.
3. Гомбрих Э. История искусства. – М., 1998.
4. История искусства зарубежных стран. Т. 1. – М.: Издательство
Академии художеств СССР, 1962.
5. Любимов Л. Искусство Древнего мира. – М.: “Просвещение”, 1980.
6. Мифы народов мира. Т. 1. – М.: “Российская энциклопедия”, 1994.
7. Мифы народов мира. Т. 2. – М.: “Российская энциклопедия”, 1994.
8. Популярная художественная энциклопедия. Т. 2. – М.: “Советская
энциклопедия”, 1986.
9. Сидорова Н.А., Тугушева О.В., Забелина В.С. Античная расписная
керамика. – М.: “Искусство”, 1985.
| | скачать работу |
Вазопись ориентализирующего стиля |