Звезда по имени Солнце. Виктор Цой
t;, "сигареты", "ночи". От
примитивного "телефон и твой номер тянут меня как магнит", от "Анархии",
стыдливо названной пародией на западные панк- группы, до почти попсовой "Мы
хотим танцевать" – в этом и есть размах "Ночи". Простая музыка, простейшие
аранжировки. И постоянное ощущение чего- то большего. Но раскрывшийся было
Цой всякий раз прячется за привычную уже стену иронии. До 1986 года "Кино"
было символом "потерянного" поколения и четко отражало всю горечь и протест
против духовного застоя в жизни человека Города; группа отражала воззрения
той локальной части людей молодого и среднего возраста, кто наиболее
болезненно ощущал тупик в своей жизни, определенную безысходность. Если
ранее энергия в песнях "работала на оборону", то теперь она становится
энергией атаки.
Перемен требуют наши сердца!
Перемен требуют наши глаза!
В нашем смехе, и в наших слезах, и в пульсации вен –
Перемен! Мы ждем перемен!
Несомненно, огромную силу и обаяние представляет очень цельная,
трагичная и незаштампованная лирика Виктора Цоя. Обычные предметы, реалии
окружающего мира неожиданно предстают перед нами, как в сказках
Г.Х.Андерсена, в новом качестве, оживленные и наполненные внутренним
светом. Альбом 1986 года "Ночь" показателен в этом отношении.
Индивидуальность слушателя независимо даже от его воли сливается с
индивидуальностью лирического героя песен. Очень реальные вещи, понятия,
ситуации в этом альбоме сосуществуют с немногочисленными символами – ночь,
дождь, ветви деревьев, - которые опять же "скрывают" в себе четкую
реальность. При всем этом даже в самой печальной песне присутствует ирония,
и что более удивительно – самоирония (это, пожалуй, наиболее отличительные
черты В.Цоя).
Часто настроения песни от личностного восприятия переходят к чему-то
более глобальному, и чувствуешь, что устами Цоя поет целое поколение.
Только капля за каплей из крана вода,
Только капля за каплей из времени дниа,
Ты пойдешь рубить лес, а увидишь лишь пни...
Наше сердце работает как новый мотор!
Мы в четырнадцать лет знаем все, что нам надо знать,
И будем делать все, что мы захотим,
Пока вы не угробили весь этот мир...
Конечно, в отрыве от музыки слова покажутся кому-то слишком простыми.
Но это не стихи, а именно тексты песен.
Альбом «Ночь» (1986год) – единственный, выпущенный фирмой «Мелодия» и,
кстати, даже без их ведома. Но она выпустила магнитофонный альбом "Ночь" с
опозданием на два года, опоздав перед этим на пять лет с выпуском сингла из
"Начальника".
Потом была « Это не любовь» (1987год) - открытое гитарное звучание.
Это тоже был в некотором роде эксперимент. Им захотелось отбросить все
студийные причиндалы – компьютеры, синтезаторы – и сыграть альбом просто на
гитарах. Но он Цоя не очень устраивал. «Это не любовь» изрядно повеселила
публику. Все эти "Уходи, я тебя не люблю", "Я не могу больше ждать, я могу
умереть" были очень милы, но... Путь Цоя лежал совсем в другие места, через
ударные концертные номера: "Безъядерная зона", "Дальше действовать будем
мы", "Хочу перемен". Он приближался к "Группе крови". "Война между землей и
небом" обязана была случиться.
Весьма характерно заряд на бескомпромиссность проявился в последней
работе квартета "Группа крови" (1988 год). Альбом на порядок выше четырех
предыдущих. Виктор явно вырос как поэт, окончательно совладал с более чем
необычным тембром своего голоса; лаконичная, как всегда, ритмика стала
свежей и необычной, а скупые каспаряновские соло - необходимыми и
достаточными. Точные, славные тексты, чуть героичнее, чем обычно. Тон и
ритм во внестилевом "Транквилизаторе" ("Метеоролог сказал, дождь будет
недолго, я закрываю свой зонт, я экспериментатор"), похоже, становится
немного другим. Хлесткая оплеуха в адрес "Алисы" - "все говорят, мы в
месте, но немногие знают, в каком", язвительное пожелание "тем, кто ложится
спать, спокойного сна, спокойная ночь" соседствует тут с сокровенным " а
жизнь - только слово, есть лишь любовь и есть смерть". Вот что думал об
этом альбоме Виктор: «Мне нравится альбом «Группа крови», хотя и не весь.
Это почти похоже на то, что мы хотели сделать. .. А я вообще не могу
сказать, что меня что-то устраивает. Если бы меня что-то устривало, я бы
этим просто перестал заниматься». Альбом 1988 года "Группа крови" - это
новый, второй поворот в творчестве Виктора Цоя, снова он не укладывается в
привычные рамки:
Смерть стоит того, чтобы жить.
А любовь стоит того, чтобы ждать.
Следующий альбом - «Звезда по имени Солнце», 1989год. В нем дух
говорит, что ему здесь тесно, что он не понимает, зачем он здесь, и хватит
уже, уже все. Там каждое второе слово oб этом. Новое, что чувствуется сразу
в этом альбоме, - пессимизм, непонятная безысходность, ненужность, что ли,
тоска непонятно по чему:
Вроде жив и здоров.
Вроде жить - не тужить.
Так откуда взялась печаль?
Последний диск, без единой надписи, с фотографией-окном на абсолютно
черном конверте, называют по-разному: и "Памяти Виктора Цоя", и "Солнце
мое, взгляни на меня", и "Черный альбом". Он вышел в конце 90-го года, и
обнаружил новое, облегченное звучание группы. Тогда, в атмосфере всеобщей
истеpики по поводу выхода диска, перемена не очень бросалась в глаза, тем
более, что тексты были типично цоевскими, а теперь понятно, какой могла бы
быть российская поп-музыка, если бы не…
Уже во второй половине 90-х на компакт-дисках были переизданы все
студийные альбомы «Кино» и сольные концертные выступления Цоя. Многие диски
содержат бонус-треки с ранее неиздававшимися песнями. Особняком среди
«обретенных» песен Цоя стоит шестиминутная «Сосны на морском берегу». Можно
очень долго говорить о Цое-поэте, композиторе, певце, актере и так далее, а
можно просто вспомнить, что
Я устал от чужих городов,
Я устал колоть этот лед,
Я хотел бы уснуть,
Но нет времени спать…
И я знаю, что мне
Недолго осталось ждать, чтобы снова увидеть
Сосны на морском берегу.
Это был человек Ночи, человек с тонким чувством юмора, с
непреодолимой жаждой свободы, свободы от комплексов, стереотипов, свободы в
выборе образа жизни, направления, куда пойти. Ему было 28 лет, почти 10 из
них - в рок-н-ролле. Магнитофонные альбомы, пластинки, роли в кино.
Стремительный взлет от кочегара, в свободное время выступающего в небольших
клубах, до лидера группы, способной собирать целые стадионы поклонников.
Можно по-разному, конечно, относиться к песням Цоя и его вокальным данным.
Но никто не будет оспаривать тот факт, что его влияние на молодые умы было
огромно. Иначе не возник бы палаточный городок на Богословском кладбище в
Ленинграде, где он похоронен, не появилась бы "стена Цоя" на Арбате, не
происходило бы то же самое в других го родах страны. Чем он "брал" этих
ребят? Колоссальной внутренней энергией, каким-то непонятным,
труднообъяснимым ощущением свободы, не терпящей насилия над личночтью.
Письмо, посланное Виктору после его смерти, неизвестным поклонником:
НА СМЕРТЬ ВИКТОРА ЦОЯ
Последний герой похоронен был в праздник Воздушного Флота.
Фонтаны салюта взлетали дежурно над ним.
А ливень все шел, замывая восторг идиотов,
И город, как прежде, огнями стрелял по живым.
Прогулка романтика кончена - плащ превращается в точку,
И ночь обнимает весь мир, велика и мудра.
Где тайны твои? Как звезда переплавлена в строчку?
И как, объясни, в эту ночь дожить до утра?
19.08.90 г.
Дискография группы «Кино» и Виктора Цоя:
Альбом «45», 1982 год
1. Время есть, а денег нет
2. Просто хочешь ты знать
3. Алюминиевые огурцы
4. Солнечные дни
5. Бездельник
6. Бездельник 2
7. Электричка
8. Восьмиклассница
9. Мои друзья
10. Ситар играл
11. Дерево
12. Когда-то ты был битником
13. На кухне
14. Я – асфальт (bonus track)
Запись студии «Антроп». 1982. Звукорежиссер – Андрей Тропилло.
Виктор Цой – вокал, гитара
Алексей Рыбин – гитара
Борис Гребенщиков – гитара, металлофон, подпевки
Михаил Васильев – драм-машина, подпевки
Всеволод Гаккель – виолончель
Андрей Романов – флейта
Андрей Тропилло – флейта, подпевки
Слова – Виктор Цой
Музыка и аранжировка – КИНО
(p)1996 Moroz records MR-96146CD
«Неизвестные песни», 1982год
1. Разреши мне
2. Братская любовь
3. Ты мог бы…
4. Любовь – это н
| |  скачать работу |
Звезда по имени Солнце. Виктор Цой |
