Исследование метафоры в творчестве С. Есенина
н использует богатый опыт народной поэзии.
Он часто прибегает к приему олицетворения. Черемуха у него «спит в
белой накидке», вербы плачут, тополи шепчут, «туча кружево в роще связала»,
«пригорюнились девушки - ели», «улыбнулась солнцу сонная земля», «словно
белою косынкой подвязалася сосна», «заря окликает другую», «плачет метель,
как цыганская скрипка», и «березы в белом плачут по лесам», «кленочек
маленький матке зеленое вымя сосет», «тихо - в чаще можжевеля по обрыву,
осень - рыжая кобыла - чешет гриву», «вечер, свесившись над речкой полощет
водою белой пальцы синих ног», сосна «покачнулась как старушка», «чистит
месяц рога». Заря, дороги, реки, небо, кусты, болота, месяц, поля, травы -
все в стихах Есенина движется, живет вместе с человеком. Болото «курит
облаком», ивы «вызванивают в четки».
Природа у Есенина играет и переливается всеми цветами радуги:
Синий туман. Снеговое раздолье,
Тонкий лимонный лунный свет...
.........................................................
Золотою лягушкой луна
Распласталась на тихой воде.
..........................................................
Я в твоих глазах увидел море,
Полыхающее голубым огнем.
.........................................................
О всех ушедших грезит конопляник
С широким месяцем над голубым прудом.
.........................................................
Гаснут красные крылья заката,
Тихо дремлют в тумане плетни.
Цветовая гамма способствует передаче тончайших настроений, придает
романтическую одухотворенность, свежесть образам Есенина.
Любимые цвета поэта - синий, голубой и золотой. Эти цветовые тона
усиливают ощущение необъятности просторов России («только синь сосет
глаза», «солнца струганные дранки загораживают синь» и т.п.), создают
атмосферу светлой радости бытия («вечером лунным, вечером синим»,
«предрассветное, синее, раннее», «в летний вечер голубой»), выражают
чувство нежности, любви («голубая кофта, синие глаза», «парень синеглазый»,
«заметался пожар голубой» и т.п.). Золотой блеск переливается в его стихах:
«Сердце - глыба золотая», «Эх, ты, молодость, буйная молодость, золотая
сорви - голова».
Отсюда неожиданность, смелость многих красочных эпитетов у Есенина.
Поэт говорит: «О Русь, малиновое поле», или «розовый конь», или «синее
счастье». Эта романтическая струя, если так ее можно назвать, занимает
значительную долю в есенинской стилистике. Стилистические средства цветовой
характеристики Есенин умеет использовать исключительно тонко для создания
поэтического настроения:
Синий туман. Снеговое раздолье,
Тонкий лимонный лунный свет.
Сердцу приятно с тихою болью
Что - нибудь вспомнить из ранних лет.
В поэзии Есенина нас покоряет и захватывает в «песенный плен»
удивительная гармония чувства и слова, мысли и образа, единство внешнего
рисунка стиха с внутренней эмоциональностью, душевностью.
Тяготение не к отвлеченностям, намекам, туманным символам
многозначности, а к вещности и конкретности отличает поэтику Есенина. Поэт
создает свои эпитеты, метафоры, сравнения и образы. Но он создает их по
фольклорному принципу: он берет для образа материал из того же деревенского
мира и из мира природы и стремиться охарактеризовать одно существительное
другим. Вот, например, образ луны. Поэт говорит: «Золотою лягушкой луна
распласталась на тихой воде !» или «Хорошо бы, на стог улыбаясь, мордой
месяца сено жевать». Или «Луна, как желтый медведь, в мокрой траве
ворочается». Лягушка, морда, медведь - все очень конкретно и сразу
переносит в ту обстановку, которую в данном стихотворении описывает поэт.
У Есенина вечер золотой метелкой «расчищает путь», «синий сумрак
бредет», как стадо овец.
Эпитеты, сравнения, метафоры в лирике Есенина существуют не сами по
себе, ради красивой формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить себя.
Отсюда стремление ко всеобщей гармонии, к единству всего сущего на
земле. Поэтому один из основных законов мира Есенина - это всеобщий
метафоризм ( что позже приведет поэта к имажинистам ). Люди, животные,
растения, стихии и предметы - все это, по Есенину, дети одной матери -
природы.
Примером полного взаимопроникновения природы и человека может служить
стихотворение «Зеленая прическа». Оно развивается в двух планах: березка -
девушка.
Что шепчет тебе ветер ?
О чем звенит песок ?
Иль хочешь в косы - ветви
Ты лунный гребешок ?
Читатель так и не узнает, о ком это стихотворение - о березке или о
девушке. Потому что человек здесь уподоблен дереву - красавице русского
леса, а она человеку. Березка в русской поэзии - символ красоты,
стройности, юности; она светла и целомудренна.
Рядом с поэтическими деталями земного мира («белых яблонь дым», «страна
березового ситца», «весенней гулкой ранью»)-образ мифологический,
символический - образ розового коня. Розовый конь - символ восхода, весны,
радости жизни. Но и реальный крестьянский конь на заре становится розовым в
лучах восходящего солнца. Суть этого стихотворения - благодарственная
песня, благословение всего живого.
Строй сравнений, образов, метафор, всех словесных средств взят из
крестьянской жизни, родной и понятной.
Тянусь к теплу, вдыхаю мягкость хлеба
И с хруптом мысленно кусая огурцы,
За ровной гладью вздрогнувшее небо
Выводит облако из стойла под уздцы.
Здесь даже мельница - бревенчатая птица
С крылом единственным - стоит, глаза смежив.
Солнце сравнивается с сохой, месяц - с ягненком или с пастушьим рожком.
Такие метафоры и сравнения насыщают почти каждое стихотворение.
В «Небесном барабанщике» почти отсутствуют образы, навеянные старой
христианской поэтикой. («Сердце - свечка за обедней», - этот, да еще два -
три подобных образа только, пожалуй, и встретишь во всем стихотворении. При
всей планетарности, космической устремленности образов «Небесного
барабанщика» основа их жизненно реальна. Это относится и к развернутому
образу - метафоре «солнце - барабан», играющему важную идейно -
композиционную роль в стихотворении, и образу «белого стада горилл», и
другим.
Верьте, победа за нами!
Новый берег недалек.
Волны белыми когтями
Золотой скребут песок.
Нам ли страшны полководцы
Белого стада горилл?
Взвихренной конницей рвется
К новому берегу мир.
Мы идем, а там, за чащей,
Сквозь белесость и туман
Наш небесный барабанщик
Лупит в солнце - барабан.
Там, где, казалось, пейзаж обычен, где свет и тени не захватывают
внезапно воображение, где на первый взгляд в природе нет броских,
запоминающихся картин и многое давно уже примелькалось, поэт вдруг
неожиданно и смело открывает новые краски:
Поет зима - аукает,
Мохнатый лес баюкает...
А по двору метелица
Ковром шелковым стелится.
Улыбнулись сонные березки,
Растрепали шелковые косы.
Дремлет лес под сказку сна...
Метафоричность образов - это черты художественного стиля поэта.
О способности поэта раскрывать на основе сходства явлений внешне
предметной и психической жизни, пользоваться различными приемами
метафоризации, выпуклого конкретно - вещественного выражения переживаний,
идущими чаще всего от народной загадки и песни, много писалось в критике и
в исследовательской литературе, обосновывался вывод о том, что с годами
есениская конкретно - предметная образность видоизменялась, качественно
обогащалась и совершенствовалась, пополнялась новыми приемами и формами.
Поэт улавливает запах вишен и моха от поднимающейся как бы из глубины
леса луны, он даже слышит, как
...Нежно охает ячменная солома,
Свисая с губ кивающих коров.
Хвойной позолотой взвенивает лес
Меж кустов ворковала река.
Эту неповторимую и тленную красоту поэт пытается продлить, хотя бы
метафорически, в бытие природы. Отсюда слияние женского образа с пейзажем:
С алым соком ягод на коже,
Нежная, красивая, была
На закат ты розовый похожа
| |  скачать работу |
Исследование метафоры в творчестве С. Есенина |
