Керамика – один из видов народных художественных промыслов
орабатывая
детали от руки.
В годы первой мировой войны скопинский промысел постепенно пришел в
упадок. Возрождение его относится уже к 40-50-м гг. В это время еще
продолжали работать старые мастера скопинского промысла, которые хорошо
помнили все основные особенности и приемы исполнения скопинской керамики.
Их опыт и знания постепенно перенимают и осваивают более молодые мастера,
пришедшие в промысел.
В 60-70-х гг. предпринимаются попытки создать особый тип сувенирной
скопинской керамики. Это небольшие фигурки львов, птиц, сцены цирка и т.д.
Наряду с этим создают мастера и традиционные для промысла квасники с
птицами, подсвечники, вазы для фруктов.
Фантастические фигурные скопинские сосуды, покрытые коричневой или
зеленой глазурью, занимают все более значительное место на выставках
декоративного и прикладного искусства. Интерес к ним со стороны ценителей,
коллекционеров и просто массового потребителя не ослабевает. Искусство
скопинских гончаров вносит свой яркий штрих в общую картину современного
развития русской народной декоративной керамики.
3. Дымковская игрушка.
Среди современных русских глиняных игрушек самой большой известностью
и популярностью пользуется дымковская (в прошлом вятская) игрушка. Это
обобщенная, декоративная глиняная скульптура, близкая к народному
примитиву: фигурки высотой в среднем 15-25 см, разукрашенные по белому фону
многоцветным геометрическим орнаментом из кругов, горохов, полос, клеток,
волнистых линий, яркими красками, часто с добавлением золота. Традиционными
и постоянно повторяющимися в дымковской игрушке являются всадники, петухи,
женские фигуры в расширяющихся книзу колоколообразных юбках и высоких
головных уборах – кокошниках, именуемые няньками, кормилицами, барынями,
водоносками. Дымковские индюки и кони реальны и фантастичны в одно и то же
время. Индюк с пышным веерообразным хвостом, конь в ярко-синих яблоках-
кругах, у козла красные с золотом рога. Во всех этих наивных и красочных
образах так и видятся присущие русскому народу простодушие, удаль,
оптимизм, склонность к сказочной, песенной интерпретации действительности.
В женских фигурах большое значение имеют выразительные детали: нарядные
прически, головные уборы, оборки на рукавах, передниках, пелеринки, муфты,
зонтики, сумочки и т.п.
Вылепленные игрушки высушивают при комнатной температуре от двух-трех
дней до двух недель (в зависимости от размера). Затем их обжигают. Прежде
обжиг проводили прямо в русской печи. Теперь же – в электрических муфельных
печах. Обожженные до красно-раскаленного состояния и остывшие в печи
игрушки покрывают ослепительно белым слоем мела, разведенного на снятом
молоке. По этой побелке выполняют яркую многоцветную роспись. На одной
фигурке применяют 6-8 цветов. В настоящее время используют гуашевые краски,
разведенные на яйце. Традиционное приготовление состояло в растирании
сухих анилиновых красок на яйце, разведенном уксусом или перекисшим квасом.
В прошлом кисточка была самодельной из продернутого холщевого лоскута,
намотанного на палочку. Пятна наносили торцом ровно срезанного прутика.
Теперь употребляют колонковые или хорьковые кисти.
Роспись представляет собой, как правило, крупный геометрический узор,
сочетающийся с гладкоокрашенными частями. Особенно разнообразно и нарядно
орнаментируют юбки. Орнамент часто покрывает фигуры животных, заменяя
изображения шерсти или оперения. Цвета росписи локальные, сочетаются по
принципу контраста и взаимного дополнения. Многоцветие подчеркнуто
присутствием белого и черно цветов и дополнено блестящими квадратиками
сусального золота (теперь – медный поташ), наклеенными на головные уборы и
воротники дам, эполеты и кокарды военных, пышные хвосты индюков и т.д.
С течением времени многоцветие и яркость росписи увеличились.
Сохранившиеся от XIX- начала XX вв. дымковские игрушки не так интенсивно
расцвечены.
Позднее с развитием промысла появилось много сказочных, исторических и
бытовых многофигурных композиций, включающих архитектуру (домики,
карусели), элементы пейзажа (деревья, символизирующие лес, грядки с вилками
капусты изображены в сцене «Уборка капусты») и т.д. Вместе с тем
традиционный круг тем не утрачен, он помогает сохранить специфический
неповторимый облик игрушек и в его пределах дает широкий простор творческой
фантазии авторов.
Значение дымковской игрушки давно уже не игровое. Это – народная
декоративная скульптура.
Заключение.
В художественных промыслах сохраняются и продолжают развитие
замечательные традиции народного декоративного бытового искусства. В
искусстве художественных промыслов, созданном многими поколениями
талантливых мастеров и художников, раскрывается художественный талант
народа. Оно неоднородно и сегодня. Его произведения разнообразны: от
маленькой брошки, сувенирной фигурки- игрушки, до громадных ковров, крупных
кружевных панно, многопредметных подарочных комплектов посуды, мебели,
уникальных сложных композиций миниатюрной живописи на шкатулках из папье-
маше, искусной ажурной резьбы по кости и т.д. И всюду привлекает
лаконичная, но выразительная пластика форм, высокая культура цвета,
завершенность композиции, красота орнамента, достигаемые специфическими
приемами мастерства, в которых соединяется и верный глаз, и точная рука, и
неистощимая творческая фантазия, и бережно хранимые профессиональные
традиции.
БИБЛИОГРАФИЯ.
Каплан Н.И., Митлянская Т.Б. Народные художественные промыслы: Учеб.
Пособие. – М.: Высш. Школа, 1980. – 176 с., ил.
Моран А. История декоративно-прикладного искусства. – М.: Искусство,
1982. – 577 с., ил.
Попова О.С., Каплан Н.И. Русские художественные промыслы. – М.:
Знание, 1984. – 144 с.
Уткин П.И., Королева Н.С. Народные художественные промыслы. – М.:
Высш. Школа, 1992. – 159 с.
Андреева О., Бежина И. Комодные игрушки для любования // Народное
творчество. – 2000. - №2. – С.46-47.
ХохловаЕ. Скопинское гончарство// народное творчество. – 1997. - №6. –
С.38-40.
| |  скачать работу |
Керамика – один из видов народных художественных промыслов |
