Культура Древнего Египта
по центральной оси (около 20 м высоты с капителями в виде
цветущего папируса);вторая - квадратная , обозначающая второй открытый
двор,обнесенный двухрядной колоннадой ; третья - самая
обширная,прямоугольная,обо-
значающая комплекс помещений , расположенных по центральной оси (святилища
и молельни со статуями богов) и рядом с ней (кладовые).Эта третья часть
начинается вестибюлем с 32 колоннами.
Постепенное движение к молельням через величественно-
гигантские “заросли”каменного папируса имело и “световую драматургию”от
ярко освещенного солнцем двора ,через сумрак колонного зала , куда свет
проникал сквозь верхние зарешеченные проемы, к таинственному полумраку
искусственно освещенной молельни.Недаром некоторые ученые считали,что
египетское храмовое сооружение является скорее дорогой для процессий
,нежели пространством для пребывания.
И завершает основную линию архитектуры культовых
памятников Древнего Египта т.н.Рамсессум : комплекс , состоявший из Дворца
и заупокойного храма Рамсеса II в Фивах, и два храма Рамсеса II в Абу-
Симбеле (Нубия) , которые полностью высечены из скального массива , включая
четыре 24-метровые статуи Рамсеса на фасаде.
Они сохраняли основные композиционные принципы храмовых
комплексов Нового царства,максимально акцентируя при этом идею прославления
фараона.
Скульптура.
Отличительная черта египетского изобразительного
искусства его каноничность.Офор-
мившиеся характерные особенности изобразительной форм,композиционного
решения становятся обязательными для всех последующих произведений
определенного жанра ,будто портретная скульптура , рельеф , роспись.При
всем этом египетское искусство претерпевает и некоторую эволюцию,ибо
истинное художественное творчество не может не реагировать на те изменения
кото - рые происходят в духовной культуре общества.Поэтому мы будем
рассматривать весьма ограни -
ченный круг произведений,связанных со скульптурными статуями,рельефами и
росписями,отобрав те образцы,в которых наиболее ярко отразились основные
моменты развития египетского
искусства.
В Древнем царстве вырабатываются строго определенные
типы статуй: стоящая с выдви- нутой левой ногой и опущенными
руками,прижатыми к телу (статуя Микерина с богинями,статуя
Ранофера);сидящая,с руками ,положенными на колени (статуя Рахотепа и его
жены Нофрет ,статуя царскогописца Каи).
Для всех характерны следующие художественные
приемы:фигуры построены со строгим соблюдением фронтальности и
симметричности;голова поставлена прямо и взгляд устремлен вперед;фигуры
неразрывно связаны с блоком, из которого высечены , что подчеркивается
сохране- нием части этого блока в виде фона ; статуи раскрашивались:тело
мужских фигур - красновато-ко -
ричневого цвета ,женских-желтого , волосы - черного , одежды - белого
цвета.
Основной характер - торжественная монументальность и
строгое спокойствие.К этим общим для всех скульптурных статуй
закономерностям следует добавить небольшой , но очень существенный штрих -
портретные черты в передаче лица.Невозможно перепутать лицо писца Каи с его
чуть плоским носом и выдающимися скулами и лицо царевича Рахотепа с
напряженными морщинками у переносицы,аккуратными усиками и пухлыми губами
;надменное лицо зодчего Хе-
миуна,чуть полноватое , с маленьким , но энергичным и жестким ртом и лицо
верховного жреца Ранофера с правильно строгими и бесстрастными чертами.
Довершает индивидуализацию канонических черт тщательная
пластическая обработка тела: молодого ,физически развитого или полного ,
слегка оплывшего жиром , с дряблой кожей и морщинками.
В период Среднего царства,дабы усилить значимость верховной
власти в создании народа, скульптурные изображения живых владык Египта,
посвященные богам, стали устанавливать перед храмами и внутри их.Личность
фараона возвеличивается с еще большей наглядностью (последнее достигнет
небывалых масштабов в период Нового царства).Это повлекло за собой усиление
инди - видуально-реалистического начала при сохранении основополагающих
канонов художественной практики.
Голова статуи Сенусерта III (19 в. до н.э.) -
замечательный образец египетского
реалистического портрета: резкие морщины ,глу-
боко посаженные глаза , крупный нос и слегка выступающий власт -
ный рот.Большое выразительное значение приобретает светотеневая моделировка
лица : острый контраст бликов и затемненных частей на
черном камне (обсидиан) подчеркивает более сложную психологичес -
кую трактовку образа, в котором энергия и проницательный ум соче-
таются с моментами рефлексии.
В мелкой пластике Среднего царства появляются произве -
дения,отличающиеся таким новым качеством , как изящество и строй-
ность .Гармоничность линий рук и ног , более тонкая раскраска одеж-
ды,воспроизводящая различные узоры,миниатюрность фигур-харак -
терные стилистические приемы одного из произведений эпохи Средне-
го царства - статуэтки слуг , несущих жертвенные дары (19 в. до н.э.).
Лирическое начало в наибольшей степени характерно для
скульптурных образцов Нового царства. Статуэтки жрицы Раннаи и жреца
Аменхотепа отличаются изысканным качеством работы : они сделаны из дерева
,глаза и курашения инкрустированы золотом ,одеж-
да посеребрена.Мягкие очертания округлых лиц , изящество фигур ,
приобретающие в образе “певицы Амона” хрупкость и рафинирован -
ность за счет удлиненных пропорций и текучести линий.
Интереснейшим периодом в искусстве Нового царства стало
время правления Аменхотепа IV-Эхнатона в первой половине 14 в. до
н.э.Его новая столица - Ахетатон строилась по единому плану и вклю-
чала в себя несколько крупных частей : центральная была застроена дворцом и
главным храмом Атона,включавшим административно-хо-
зяйственные здания , домами - усадьбами вельмож.Окраину занимало
жилье ремесленников и бедняков.
Существенным новшеством храмовых ансамблей,при сохра-
нении общего принципа размещения преимущественно открытых по -
мещений центральной оси , был отказ от многоколонных залов.Их за-
менили просторные дворы с многочисленными жертвенниками.
Но наиболее значительные изменения произошли в изобра-
зительном искусстве .Разрыв с древней религиозной традицией озна -
меновал отход от героизации царского образа.Акцент теперь был сде-
лан на требовании простоты и естественности , которые должны были
проявиться не только в чертах лица , но и передаче душевного состоя-
ния.Сохранилось несколько скульптурных портретов и статуй Эхна -
тона , поражающих реалистичностью трактовки.При этом в первые годы
правления реализм приобрел характер утрирования индивидуа- льных черт
облика фараона , доходящий иногда до гротеска : статуя Аменхотепа IV в
Карнаке;рельеф “Семья Эхнатона” на пограничной стеле.Это исчезает в более
поздних произведениях - гипсовая голова Эхнатона и портретная голова
Эхнатона , незаконченная.Здесь уже нет гротесковых преувеличений губ и
носа , моделировка лица отличается мягкостью.
Скульптуру второй половины Нового царства , ее основ
-ную линию , представляют следующие произведения : гигантские ста-
туи Рамсеса II на фасаде его большого храма в Абу-Симбеле; колоссы
Рамсеса II в храмах Амона в Карнаке и Луксоре и в Рамсессуме.Самая
яркая черта этих памятников - огромные масштабы , сочетающиеся в
общественными,монументализированными объемами.”Вспомнились”
древние традиции египетского искусства - торжественно-героический
монументальный стиль , подавляющая грандиозность сооружений ,ут-
верждающая величие фараона-бога.
Но по сравнению с Древним царством вся эта скульптура об-
рела оттенок гигантомании , когда внешнее слишком превосходит внутреннее.
Рельефы и росписи.
Завершают характеристику египетского искусства рельефы и
росписи , которые в великом множестве украшали стены гробниц , за-
упокойных храмов , колонны , саркофаги и вообще все то , что могло быть
ими оформлено.
Характерные особенности изобразительного канона в рель-
ефе сложились еще в додинастический период,что нашло свое отраже-
ние и в росписях, развивающихся уже в искусстве Среднего царства .
Известная “Плита Нармера”,созданная в честь царя Нармера, объеди-
нившего Верхний и Нижний Египет,содержит в себе основные канони-
ческие черты.К ним относятся :
1.Построчное размещение сюжетных сцен(разделение плоскости го-
ризонтальные пояса).
2.Композиционная организация сцен(внутри поясов)на основе упо-
рядоченности.С наибольшей ясностью этот принцип проступает в т.н.
мотивах шествия , где фигуры движутся одна за другой , через одина -
ковые интервалы , с повторяющимися жестами.
3.Разномасштабность фигур.Так как фараон был главным действу-
ющим лицом в каждой композиции ,то его ,как впрочем и богов ,изо-
бражали в больших размерах , чем все остальные фигуры.
4.Изображение человека - принцип распластывания фигуры на пло-
скости , когда голова и ноги изображались в профиль , а торс и глаз - в
фас.Избирались самые четкие , ясно читаемые аспекты , органично
соединенные силуэтом обобщающего типа и соотнесенные с двухмер -
ной плоскостью.
5.Изображение предметов с различных точек зрения с помощью их
вертикального расположения : то , что находится дальше , изобража -
ется на плоскости выше.
6.Единство изображений и иероглифических надписей.
Наиболее распространенной темой рельефов и росписей бы-
ла тема пира ,обычно связанного с заупокойным культом . Роспись из
гробницы в фиванском акрополе относится к периоду Нового царства Именно
здесь с наибольш
| |  скачать работу |
Культура Древнего Египта |
