Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Культура московской Руси

х ощущаются отзвуки дохристианских  традиций.
Эти традиции, хотя и вызывали решительные  меры  со  стороны  церкви  по  их
искоренению, нашли свое прямое развитие в народной скульптуре  XVIII  –  XIX
вв.

                   V. Декоративно – прикладное искусство.

    Возрождение декоративно-прикладного искусства в послемонгольское  время
было осложнено тем, что многие мастера были угнаны  в  плен  и  ряд  навыков
ремесла утрачен. С середины XIV в.  оживляется  ювелирное  искусство.  Оклад
«Евангелия  боярина  Федора  Кошки»  с  чеканными  рельефными   фигурами   в
многолопастных обрамленьях и с тончайшей сканью, яшмовый потир работы  Ивана
Фомина с чеканкой и сканью, чеканные кадила, «сионы», воспроизводящие  формы
шатровых  и  купольных  храмов,  братины,  ковши,  чаши,  литой  с  чеканкой
панагиар новгородского мастера Ивана сохраняют тектоническую  ясность  формы
и орнамента, подчеркивающего строение предмета. В XVI  в.  чеканка  и  скань
дополняются финифтью.  В  XVII  в.  развивается  растительная  орнаментация,
сплошь оплетающая изделия. Московская и  сольвычегодская  финифть,  теряя  в
тонкости исполнения и цельности колористической гаммы, выигрывает в  яркости
и богатстве оттенков, соперничая с блеском  драгоценных  камней.  Появляются
сюжетные изображения, носящие отпечаток западноевропейского  воздействия.  С
XVI в. применяется чернь с ясным красивым  рисунком,  соответствующим  форме
изделий.  Со  2-й  половины  XVII  в.  и  в  черни  нарастает   узорчатость,
распространяются восточные мотивы. Лишь к концу столетия возрождается  более
строгий  орнамент.  Большое  распространение  получает  басма,   покрывающая
изделия из дерева, украшающая фоны икон.  В  XIV  –  начале  XV  вв.  в  ней
используется  орнамент  в  виде   цветов   в   кругах,   заимствованный   из
византийских и балканских рукописей. В XVII в. ее  причудливые  растительные
узоры приобретают  чисто  русский  характер.  Увлечение  в  XVII  в.  пышной
орнаментикой приводит  к  утрате  художественной  меры,  в  особенности  при
украшении предметов драгоценными камнями и жемчугом, из которых  компонуются
узоры, прежде выполнявшиеся из золота. Ту  же  эволюцию  испытало  литье  из
цветных металлов – от Царь-пушки Андрея Чохова  до  бронзовой  сени  Дмитрия
Сверчкова в московском Успенском соборе и до оловянных ажурных литых  рам  к
киотам XVII в. Даже в изделиях из железа  наблюдается  увлечение  узорностью
форм: кованые решетки московской церкви Георгия  Неокесарийского,  врата  из
просеченного железа в рязанском Успенском  соборе,  петли  и  дверные  ручки
рядовых зданий.
    В памятниках резьбы по кости XV в.  видны  неизжитые  формы  «звериного
стиля» в  ажурном  орнаменте.  В  «Распятии»  XVI  в.  Угличского  историко-
художественного музея сказались удлиненно-изящные пропорции фигур  Дионисия.
В XVII в. искусство резчиков из Холмогор ценится высоко в  Москве,  где  они
работают, украшая свои  изделия  птицами  и  зверями  «в  травах».  Особенно
хороши многочисленные ларцы с крупным сквозным растительным орнаментом.
    До нас дошли немногие крупные образцы резьбы по дереву XIV-XVI вв. Трон
Ивана Грозного с шатром и  резными  историческими  сценами  и  святительские
места XVI-XVII вв. при относительно дробном узоре  отличаются  архитектурной
четкостью сложно скомпонованных завершений. Изощренная  ярославская  ажурная
резьба напоминает четкостью форм  металл.  С  середины  XVII   в.  в  Москву
приезжает ряд белорусских резчиков во главе  с  Климом  Михайловым,  которые
вводили западноевропейские барочные формы.
    Бытовая керамика XIV-XV вв. груба и примитивна по форме. Лишь с XVI  в.
применяются  «морение»   и   лощение.   На   флягах   XVII   в.   появляется
геометрическая орнаментация,  а  затем  плоскорельефные  изображения  фигур.
Многие изделия  воспроизводят  металлические  формы,  в  орнаментации  видно
влияние деревянной резьбы.  С  конца  XV  в.  фигурные  балясины  и  красные
терракотовые  плитки,  украшенные  пальметтами,  а  порой  покрытые  светло-
охряной глазурью, включаются в декор фасадов. В XVII  в.  изготовляются  для
убранства зданий зеленые изразцы с рельефными бытовыми и военными сценами.
    Шитье имело много общего с живописью. Лучшие мастерские  шитья  были  в
XVI в. сосредоточены в Москве при царском  дворе.  Из  мастерской  Старицких
вышли  две  большие   плащаницы,   отличающиеся   глубинно   психологической
характеристики персонажей и безупречной артистической техникой.
    Набойки XVI-XVII вв. наряду с геометрическими и растительными мотивами,
восходящими, возможно, к домонгольским образцам, воспроизводят  восточные  и
западные орнаменты привозных шелковых тканей. В  конце  XVII  в.  появляется
трех-  и  четырехцветная  набойка.  В  течение  XIV-XVII  вв.   существовало
высокоразвитое узорное  ткачество,  о  чем  свидетельствует  паволока  иконы
«Звенигородского чина» Андрея Рублева. В XVII  в.  получает  распространение
золотное кружево с геометрическими сетчатыми мотивами либо  с  растительными
элементами. Иногда в  узоры  вводится  жемчуг,  серебряные  бляшки,  цветной
просверленный камень. Некоторые узоры  XVII  в.  дожили  в  нитяном  льняном
кружеве до XX в.


                      VI. Одежда, быт и устои россиян.


    Характерными    чертами   русского    быта    XVI    века    оставались
консервативность   и   дифференцированность:   разница    в    быте    между
господствующим  классом   и   черными   людьми   по-прежнему   была   скорее
количественной, чем качественной. Мало отличались друг от друга в это  время
городские и сельские  жилища.  Город  был  комплексом  усадеб,  на  улицы  и
переулки выходили не дома, а высокие глухие заборы. В  каждой  усадьбе  были
изба, хозяйственные постройки, небольшой огород с  садом.  Боярская  усадьба
имела  большие размеры, разнообразнее были  хозяйственные  постройки,  кроме
господского дома, стояли людские  избы,  в  которых  жили  холопы.  Горожане
держали также домашний  скот,  а  потому  за  городской  чертой  обязательно
устраивались выгоны.
    Жилища и представителей высших сословий, и рядовых горожан, и  крестьян
были, за редким исключением (  у  самых  богатых  бояр  изредка  встречались
каменные хоромы ), срубными, из сосновых бревен,  топились  чаще  всего  по-
черному, дым выходил через специальное дымовое отверствие. Каменные  печи  с
дымоходами встречались в самых богатых домах, «белая изба», «белая  горница»
обычно специально отмечались.  Избы феодалов состояли из нескольких  срубов,
иногда на высоких подклетях, бывали двух- и  трехэтажными.  На  дворе  могла
стоять   и   башня    -   «повалуша»   или    «терем».    Дома    украшались
высокохудожественной затейливой  резьбой.  Окна  были  большими,  в  богатых
домах – слюдяные, в бедных – закрытые всего лишь бычьим пузырем.
    Больше различий было в одежде. Крестьянское  платье  этого  периода  не
отличалось от одежды предыдущего времени.  Зато  знать  одевалась  богато  и
разнообразно.  Среди  боярства  были  распространены  одеяния   из   дорогих
привозных тканей – фландрского сукна и венецианского бархата, из  восточного
«рытого» бархата и из атласа, из тафты и парчи.  Если  простые  люди  носили
шубы из дешевых мехов – овчины и белки, то на боярские шел соболь,  а  то  и
одни брюшка собольи, встречались даже горностаевые шубы.  Шуба  беличья  или
даже кунья была недостаточно  престижна  для  знатного  боярина.  Цена  шубы
зависела не только от стоимости меха: серебряные или даже  золотые  пуговицы
могли стоить столько же, а то и еще дороже, чем сама шуба.
    Одежда и украшения знатных женщин стоили не меньше. К  платьям  боярынь
пришивали куски цветной ткани или кожи, часто с  вышивками,  с  драгоценными
камнями.
    Отличались и головные уборы. У  крестьян  –  дешевые  войлочные  шляпы,
зимой – шапки  из  недорогих  мехов,  у  горожан  –  разнообразные  колпаки.
Колпаки для знати изготовляли из  тонкого  фетра  с  оторочкой  из  дорогого
меха, украшали  драгоценными  камнями.  При  дворе  в  моде  были  восточные
головные уборы – «тафьи», тюбетейки. Иной раз их даже не  снимали,  входя  в
церковь, например, Иван Грозный и его опричники входили в церковь в тафьях.
    Военное снаряжение так же отличалось. Рядовой сын  боярина  выходил  на
службу в стеганом «тегиляе» с нашитыми  на  него  кольчужными  кольцами,  со
старой дедовской саблей, в простом металлическом шлеме. Боярское  снаряжение
состояло из дорогих привозных вещей, украшенных золотом и серебром.
    Различалась и утварь богатых и бедных людей. В боярских домах  парадная
посуда была из серебра, повседневная – из олова, в домах  среднего  достатка
«  суды  оловянные»  были  посудой  для  гостей,  а  ежедневно  пользовались
глиняной и деревянной, у  большинства  населения  парадной  посуды  не  было
вовсе.
    Пища даже простого населения в это  время  была  достаточно  обильна  и
разнообразна. Хлеб ели в основном ржаной, из ржаной же муки пекли блины,  из
пшеничной – разнообразные пироги и караваи. Ели каши  и  кисели,  из  овощей
самой распространенной была репа. Сравнительно не  дорого  было  мясо,  чаще
употребляли баранину. Мясо солили впрок. Распространенными  прохладительными
напитками были квас и  морс.  Очень  разнообразна  была  рыбная  пища.  Рыба
употреблялась соленой, свежей, сушено и вяленой.
    Резко различалась пища скоромная и постная. Посты продолжались долго, к
тому же на каждой неделе были постными среда и  пятница,  когда  запрещалось
употреблять мясо, коровье масло и молоко.  Пищевой  рацион  бояр  был  более
изысканным , кулинарно изощренным.
    Семейный быт строился на основе безоговорочного подчинения глав
12345
скачать работу

Культура московской Руси

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ