Музыкальная культура России XVIII века
а.
Явственно прослеживается в русской музыке и влияние классицизма,
этого господствующего художественного направления XVII-XVIII веков.
В настойчивом стремлении русских музыкантов овладеть конструктивными
законами музыкального искусства, сложившимися музыкальными формами, в
уменье подчинить свои замыслы строгой логике музыкального мышления нельзя
не усмотреть воздействия эстетики классицизма, с её идеалом гармонии форм,
пластических образов, ясности выражения. Наиболее отчетливо и наглядно этот
эстетический идеал выразился в творчестве Бортнянского - крупнейшего
русского композитора XVIII века - в его хоровых композициях, сонатах и
увертюрах.
И вместе с тем все эти художественные течения, присущие мировой культуре
XVIII века осваивались русскими музыкантами отнюдь не механически, и было
бы грубой, ошибкой рассматривать русскую музыку этого столетия только с
точки зрения подражания западноевропейской культуре.
Осваивая достижения западноевропейской музыки, русские композиторы сумели
проявить к ним творческое отношение, использовать их в духе своей
национальной культуры.
Русские композиторы XVIII века стремились выразить в музыке свое
национальное содержание, свою тематику, свой образный строй.
Процесс освоения основных форм профессиональной музыки носил у них
творческий характер прежде всего потому, что в эти традиционные формы они
стремились вложить оригинальное, самобытное содержание и опирались при этом
в первую очередь на русскую народную песню.
Народная песня - главный источник творчества композиторов XVIII века.
3.2 Народная песня.
Развитие профессионального композиторского творчества в России началось с
изучения народной песни. Только в XVIII веке ее впервые стали записывать,
разрабатывать, изучать. Эта сложнейшая задача привлекала в то время не
только музыкантов, но и крупнейших писателей, поэтов, ученых. Не случайно к
концу XVIII столетия относится создание первых научных трудов о музыкальном
творчестве русского народа.
Народная песня этого времени отличалась редким богатством и многообразием
содержания. Век крепостничества и крестьянской войны породил в народе новые
песни, чутко отображавшие тяжелую долю народа, его чаяния и освободительную
борьбу.
К XVIII веку относится формирование городской песни.
В громадном большинстве песенных сборников XVIII начала XVII века
отражен именно этот слой народной песенной лирики, связанной с городской
традицией.
В XVIII веке впервые появились нотные записи народных песен.
Интерес к народной песне был вызван высоким подъемом русской национальной
культуры и национального самосознания.
Последние десятилетия XVIII века ознаменовались выходом в свет первых
печатных нотных сборников русских песен.
Первые печатные сборники народных песен послужили прочной основой для
композиторского творчества. Они обильно использовались в русской музыке
конца XVIII - начала XIX века.
Особое место среди песенных сборников XVIII века занимает так называемый
"Сборник Кирши Данилова", составленный в середине XVIII века в Западной
Сибири. Сборник этот долгое время существовал только в рукописи и был
впервые издан (без нот) в 1804 году под названием "Древние российские
стихотворения, собранные Киршею Даниловым".
Богатое и многообразное народное творчество XVIII века послужило той
плодородной почвой, на которой выросла и развилась русская композиторская
школа. Начиная с этой поры процесс собираний и изучения народных песен
становится важным, необходимым условием всего дальнейшего развития русской
музыкальной культуры. Широкое отражение народная песня нашла в русской
профессиональной музыке XVIII века, и, прежде всего в ее важнейшем жанре -
комической опере.
3.3 Опера XVIII века.
Среди различных жанров профессиональной музыки конца XVIII века опера
занимает первое место. Именно опера в эту эпоху становится наиболее
развитым, наиболее профессиональным и вместе с тем наиболее массовым видом
музыкального творчества. Опера привлекает к себе и широкую аудиторию и
лучшие творческие силы. Опера вызывает живые отклики в общественном мнении,
в поэзии, литературе и критике. С большой непосредственностью и полнотой
она отображает передовые, демократические тенденции русского искусства.
В опере, как и в комедии, затрагивались самые острые, коренные проблемы
русской действительности, и в первую очередь вопрос о социальном
неравенстве, о тяжелом, бесправном положении крепостного крестьянства.
Русская опера XVIII века - это прежде всего реалистическая опера-
комедия бытового плана, тесно связанная со всем укладом русской
общественной жизни.
На оперной сцене в конце XVIII века выступает галерея типических
персонажей, давно знакомых зрителю по комедиям того времени.
Опера по-своему метко высмеивала отсталые нравы русского общества, бичевала
пороки скотининых и простаковых.
Критическая, обличительная направленность определяет главную, основную
тенденцию реалистической оперы-комедии XVIII века, вошедшей в круг самых
значительных, прогрессивных явлений русского искусства радищевской поры.
Молодое искусство оперы XVIII века со всей очевидностью свидетельствует об
удивительном разнообразии путей развития русской композиторской школы.
Опера, со всей сложностью и многообразием ее форм, питала всю русскую
профессиональную музыку содействовала развитию других жанров.
В ней коренились основы и русского симфонизма, и русской хоровой классики.
Тесно соприкасаясь с народной песней и бытовым романсом, она оказывала
воздействие и на профессиональную вокальную лирику.
Активное развитие оперной драматургии в XVIII веке во многом заранее
обусловило ту важную роль, которую суждено было играть оперному жанру в
творчестве композиторов-классиков.
3.4 Хоровая музыка.
Хоровая музыка - наиболее древняя, устойчиво сложившаяся область русского
музыкального искусства. Высокие традиции хорового исполнительства с давнего
времени прочно установились в древней Руси. Этими историческими условиями в
значительной мере был подготовлен высокий расцвет хоровой культуры в XVIII
веке в творчестве таких мастеров, как Бортнянский и Березовский.
Богатой и плодотворной почвой для развития хорового творчества служила
народно-бытовая опера XVIII века.
К концу XVIII века появились самостоятельные обработки народных песен для
хора с оркестром.
Широкое распространение в быту получили также и хоровые произведения
"малых форм" - простые куплетные песни для солистов с припевом хора. К
числу популярных жанров принадлежат застольные, военно-патриотические,
приветственные и поздравительные песни, исполнявшиеся в домашнем кругу.
Излюбленной формой хорового творчества у русских композиторов
XVIII века становится духовный концерт. Свободная форма концерта, не
связанная с каноническими традициями обычных песнопений церковного обихода,
давала композитору возможность более широко проявить свои творческие
возможности.
3.5 Камерные жанры.
Среди различных жанров русской музыки XVIII века особое место занимает
вокальная лирика - песня и ранний романс. Если опера, привлекавшая к себе
лучшие творческие силы, становится к концу века подлинным центром высокой
профессиональной культуры, то камерная вокальная музыка, выполняла иную
задачу. Не достигая еще высокого профессионального уровня, она была тем не
менее самым любимым, простым и доступным жанром музыкального творчества,
одинаково распространенным в различных социальных слоях. Народная песня в
крестьянском быту, канты в мещанской городской среде, сентиментальная или
галантная песенка "на голос менуэта" в кругу столичного дворянства - таков
далеко не полный перечень песенных жанров XVIII века.
Создавая талантливые образцы оперной, хоровой и камерной музыки,
композиторы XVIII века одновременно закладывают основы русского
симфонизма. В творчестве Фомина, Бортнянского, Пашкевича формируются
принципы симфонического мышления, созревают предпосылки для создания
русской симфонической школы.
Русская музыка XVIII века возникла в результате огромных творческих усилий,
огромного напряжения национальных культурных сил. На
её основе выросло впоследствии все музыкальное искусство эпохи Глинки:
опера, симфонические и камерные инструментальные жанры, вокальная лирика.
Самое большое историческое будущее принадлежало опере - молодому
прогрессивному жанру.
Камерная музыка - вокальная и инструментальная - особенно тесно
связана с бытом. Выдающиеся произведения Бортнянского, Хандошкина и
Козловского в целом еще не определяют ее общего уровня. Русский романс и
фортепианная миниатюра XVIII века - это в большинстве случаев простое,
бытовое искусство, творимое безвестными музыкантами.
Но именно в широком, общедоступном значении русской камерной музыки и
заключалась ее жизненная сила. От раннего романса XVIII века очень недолгим
оказался путь к вокальной лирике Алябьева, Глинки и Даргомыжского. Пышно
расцветшая в начале XIX века культура русского романса в дальнейшем
оказалась той родной почвой, которая продолжала питать классическую музыку.
4. Заключение.
Путь, пройденный русской музыкой в течение длительного исторического
периода - от древнейших времен до середины XIX века, - представляет собой
закономерный процесс формирования, развития и неуклонного роста богатейшей
музыкальной культуры великого народа. Рост этот совершался в обстановке
острых социальных противоречий, вопреки многовековому и жестокому
политическому и духовн
| | скачать работу |
Музыкальная культура России XVIII века |