Музыкальная культура России XVIII века
Другие рефераты
Введение
1. Главной задачей музыкально исторического курса является раскрытие
основных закономерностей формирования и развития русской музыкальной
культуры.
2. Выдвигая на первый план проблемы музыкального творчества и музыкально-
стилевой эволюции, также раскрываются и другие важные стороны музыкальной
культуры: общеисторические условия ее существования, развитие идейно-
эстетических воззрений, музыкальной жизни и образования, исполнительского
искусства.
3.Путь русской музыкальной культуры на протяжении XVIII века
характеризуется решительной победой светского начала в мироощущении и
художественном дознании русского общества, а также широким освоением
русскими музыкантами форм европейской музыки. Этот период завершается
рассмотрением процесса формирования русской национальной композиторской
школы. Ее рождение в последней трети века было обусловлено активизацией
демократических национальных сил во всех сферах русской культуры и
искусства и протекало при обострении социальных противоречий в недрах
абсолютистско-дворянского строя.
2. Музыкальная культура и быт.
2.1 Основные проблемы музыкально-исторического развития.
1. "Век разума и просвещения" - так говорили о своем времени великие
мыслители XVIII столетия, провозвестники новых революционных идей. В
историю мировой культуры XVIII век вошел как эпоха больших идейных и
общественно-исторических сдвигов, острейшей борьбы с феодально-
монархическими устоями и религиозным догматизмом. Распространение
материалистического мировоззрения и утверждение духа свободолюбия нашли
яркое отражение в философии, науке, литературе, в просветительской
деятельности крупнейших философов, ученых, писателей этого времени - Дидро
и Гольбаха, Вольтера и Руссо, Лессинга, Гёте и Шиллера, Ломоносова и
Радищева.
В новый период вступает и русская культура, пережившая на рубеже
XVII и XVIII столетии знаменательный перелом. После долгого времени
насильственной культурной изоляции, обусловленной трехвековым монгольским
завоеванием, а также влиянием православной церкви, старавшейся оградить
Русь от всего "еретического", "западного" (в том числе образованности,
нравов, форм культурного быта), русское искусство вступает на путь
общеевропейского развития и постепенно освобождается от оков средневековой
схоластики. Это был первый век развития светской культуры, век решительной
победы нового, рационалистического мировоззрения над суровыми,
аскетическими, догмами религиозной морали. "Мирское" искусство приобретает
право на общественное признание и начинает играть все более важную роль в
системе гражданского образования, в формировании новых устоев общественной
жизни страны. И вместе с тем русская культура XVIII века не отвергала
своего прошлого.
Приобщаясь к богатому культурному наследию Европы, русские деятели в то
же время опирались на коренные отечественные традиции, накопленные за
длительный предшествующий период художественно-исторического развития, на
опыт древнерусского искусства. Именно в силу этой глубокой преемственности
Россия сумела в течение XVIII века не только принять активное участие в
общем процессе движения мировой культуры, но и создать свои национальные
школы, прочно утвердившиеся
В литературе и поэзии, в архитектуре и живописи, в театре и музыке.
К концу столетия русское искусство достигает огромных успехов.
2. О значении сдвигов, происшедших в русской культуре, говорит тот
факт, что впервые в XVIII веке светская, нецерковная музыка выходит
из области устной традиции и приобретает значение высокого
профессионального искусства.
Интенсивный рост русской культуры в XVIII веке в огромной мере был
обусловлен крупными преобразованиями во всех областях жизни
русского общества, осуществленными в
эпоху Петра I.
3. Петровские преобразования в корне изменили весь строй культурной и
общественной жизни России. Рушатся старые "домостроевские" обычаи
средневекового церковно-схоластического мировоззрения.
4. Политические и культурные достижения петровской эпохи содействовали
укреплению в народе чувства национальной гордости, сознания величия и мощи
Русского государства.
5. Неоценимый вклад в развитие русской культуры XVIII века внесли русские
музыканты - композиторы, исполнители, оперные артисты, в большинстве
своём вышедшие из народной среды. Перед ними стояли задачи огромной
трудности, в течение нескольких десятилетий они должны были освоить веками
накопленные богатства западноевропейской музыки.
6. На протяжении всего XVIII столетия русская музыка переживала бурный
рост. Формировалась светская музыкальная культура нового времени,
складывались свои профессиональные традиции в области музыкального
творчества, образования, исполнительского искусства. Это был сложный,
противоречивый процесс. Он протекал в обстановке господства феодально-
крепостнической системы, с присущими ей сословными разграничениями.
Оторванность дворянства от народной среды неизбежно накладывала отпечаток
на вкусы, культуру и эстетические требования образованных слоев русского
общества. В дворянских кругах господствовало представление о музыке как о
своеобразном украшении аристократического или придворного быта, приятном
развлечении в часы досуга. Занятия музыкой считались в этой среде прежде
всего признаком тонкого европейского воспитания и светской "галантности". А
это в свою очередь порождало тот дух слепого подражания Западу, против
которого столь резко протестовали наиболее просвещенные, передовые русские
деятели XVIII века Кантемир, Ломоносов, Фонвизин, Радищев, Новиков. Борьба
за подлинно национальную, самобытную культуру, за развитие русского
литературного языка, за овладение народными художественными традициями
характеризует их творческую жизнь и деятельность.
7. Как и другие виды художественного творчества, ,музыка в России XVIII
века не сдёлалась подражательным явлением. Она создавалась в условиях самой
напряженной и острой борьбы за утверждение национального самосознания.
2.2 Музыкальная жизнь. Театр.
В общем пути исторического развития русского искусства XVIII века
выделяются три основных периода:
1) первая четверть века, связанная с реформами Петра;
2) эпоха 30-60-х годов, ознаменовавшаяся дальнейшим ростом национальной
культуры, крупными достижениями в области науки, литературы, искусства и
вместе с тем усилением сословного гнета;
3) последняя треть столетия (начиная с середины 60-х годов), отмеченная
большими общественными сдвигами, обострением социальных противоречий,
заметной демократизацией русской культуры и ростом русского
просветительства.
Петровская Эпоха положила начало развитию светской музыки нового типа.
Творчество этого времени пока еще очень незначительно: оно
ограничивается в основном простейшими жанрами прикладной музыки - военной,
застольной, танцевальной.
На улицах новой столицы - Петербурга - играют военные оркестры; во дворце
устраиваются ассамблеи с танцами; музыка звучит и на торжественных
празненствах, и на военном параде, и на театральных подмостках.
Строительство нового "государства Российского" настойчиво требовало новых,
особых, специфических форм музицирования.
Новая функция музыкального искусства особенно полно проявилась в жанрах
парадной, торжественной музыки.
В честь Петра I и его полководцев исполнялись специально сочиненные
песнопения, носившие названия "панегирических", или "виатных", кантов.
В музыкальном поэтическом отношении панегирические канты были типичным
выражением героико-патриотических настроений петровской эпохи.
Они породили особый стиль торжественно-пышной, гимнической
хоровой музыки стиль, получивший высшее завершение в хоровых концертах,
кантатах и ораториях конца века.
Особой популярностью пользовались танцевальные жанры.
Танцы петровских ассамблей - менуэт, полонез, англез - прочно укоренились
на русской почве, а некоторые из них, в первую очередь менуэт, стали
излюбленными в дворянском обществе.
Достаточно разнообразным был музыкальный репертуар петровских ассамблей.
В последние годы царствования Петра музыкальные развлечения при дворе
приобретают иной характер.
Постепенно к музыке начинают приобщаться наиболее образованные
представители русской аристократии. Некоторые из них хорошо владели
искусством игры на клавикордах, скрипке и флейте. При дворе входят в моду
галантные песни любовно-лирического содержания ("арии"), исполнявшиеся под
аккомпанемент клавесина, флейты или скрипки.
Видное место музыка заняла и в театре. Первые годы царствования Петра I
положили начало активному развитию театральной жизни в России.
Впервые театр стад доступным для сравнительно широкого круга зрителей.
Неизменной участницей всех спектаклей была инструментальная музыка. Для
оформления театральных постановок, по-видимому, требовалась довольно
большая группа музыкантов.
Начав свое существование в первые годы царствования Петра I, русский театр
продолжал расти и развиваться в течение всего XVIII века. Театр становится
важным центром музыкальной жизни в послепетровскую эпоху, когда искусство
завоевывает все более широкое общественное признание.
Эпоха 30-60-х годов XVIII столетия ознаменовалась ростом национального
самосознания и укреплением национальных культурных тради
| |  скачать работу |
Другие рефераты
| 
