Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Орган

ть немецкого композитора, органиста и пианиста Иоганна  Вильгельма
Гесслера (1747- 1822). Игре на органе Гесслер обучался у ученика И. С.  Баха
Иоганна  Кристиана  Киттеля  и  поэтому  в  своем  творчестве  придерживался
традиции лейпцигского кантора церкви св. Фомы.. В 1792 Гесслер был  назначен
императорским придворным капельмейстером в Петербурге. В  1794,  переехал  в
Москву,  снискал  славу  лучшего   фортепианного   педагога,   а   благодаря
многочисленным концертам,  посвященным  органному  творчеству  И.  С.  Баха,
оказал огромное влияние на русских  музыкантов и любителей музыки.
19 – начало 20 в. В 19  в.  в  среде  русской  аристократии  распространился
интерес к музицированию  на  органе  в  жомашних  условиях.  Князь  Владимир
Одоевский (1804-1869),  одна  из  самых  примечательных  личностей  русского
общества, друг М. И. Глинки и автор первых в России  оригинальных  сочинений
для органа, в конце 1840-х годов пригласил мастера  Георга  Мельцеля  (1807-
1866) для строительства органа,  вошедшего  в  историю  русской  музыки  как
“Себастьянон”  (по  имени  Иоганна  Себастьяна  Баха).Речь  шла  о  домашнем
органе, в разработке которого  принимал  участиесам  князь  Одоевский.  Этот
русский аристократ одну из главных целей своей  жизни  видел  в  пробуждении
интереса у русской музыкальной общественности  к органу и  к  исключительной
личности И. С. Баха. Соответственно,  и  программы  его  домашних  концертов
были в первую очередь посвящены творчеству лейпцигского кантора.  Именно  от
Одоевского исходил  и  призыв  к  русской  общественности  собрать  денежные
средства на восстановление баховского органа в Новоф церкви (ныне  Баховская
церковь) в Арнштадте (Германия).
Часто на органе Одоевского импровизировал М. И. Глинка. Из воспоминаний  его
современников   нам   известно,   что   Глинка   был   наделен    выдающимся
импровизаторским талантом. Высоко оценил  органные  импровизации  Глинки  Ф.
Лист. Во время своих гастролей в Москве 4 мая 1843 Лист выступил с  органным
концертом в протестантской церкви свв. Петра и Павле.
Не утратила свою интенсивность в 19 в. и  деятельность  органостроителей.  К
1856 в России имелось  2280  церковных  органов.  В  строительстве  органов,
установленных в19 –начале 20 вв., принимали участие немецкие фирмы.
В период с 1827 по 1854 в Петербурге в качестве  фортепианного  и  органного
мастера работал Карл Вирт (1800-1882), построивший несколько органов,  среди
которых  один  предназначался  для  церкви  Св.  Екатерины.  В   1875   этот
инструмент  был  продан  в  Финляндию.  В  Москву,  Кронштадт  и   Петербург
поставляла свои органы английская фирма  «Бриндли  и  Фостер»  из  Шеффилда,
немецкая фирма «Эрнст Рёвер» из Хауснайндорфа (Харц) в 1897  построила  один
из своих органов Москве, австрийская органостроительная  мастерская  братьев
Ригер возвела несколько органов в церквах российских провинциальных  городов
(в Нижнем Новгороде – в1896, в Туле – в 1901, в Самаре – в 1905, в  Пензе  –
в 1906).  Один из самых знаменитых органов  Эберхарда  Фридриха  Валькера  с
1840 находился в протестантском соборе свв. Петра и Павла в  Петербурге.  Он
был возведен по образцу построенного семью годами раньше большого  органа  в
церкви св. Павла во Франкфурте-на-Майне.
Огромный подъем в русской органной культуре начался  с  основанием  органных
классов в  Петербургской  (1862)  и  Московской  (1885)   консерваториях.  В
качестве первого преподавателя органа в Петербурге был  приглашен  выпускник
лейпцигской консерватории,     уроженец города  Любека  Герих  Штиль  (1829-
1886). Его преподавательская деятельность в Петербурге продлилась с 1862  по
1869. В последние годы жизни он был органистом церкви Олая в Таллинею  Штиль
и его преемник в Петербургской консерватории  продлилась с 1862 по  1869.  В
последние годы жизни он был органистом церкви Олая в Таллинею  Штиль  и  его
преемник в Петербургской консерватории Луи  Гомилиус  (1845-1908),  в  своей
педагогической практике ориентировались прежде всего  на  немецкую  органную
школу. Занятия органного класса  Петербургской консерватории в  первые  годы
проходили в соборе свв. Петра и Павла, а среди  первых  студентов-органистов
был П. И. Чайковский. Собственно в самой консерватории орган  появился  лишь
в 1897.
В  1901  получает  великолепный  концертный  орган  получает  и   московская
консерватория. В течении  года  этот  орган  был  выставочным  экспонатом  в
Русском павильоне Всемирной выставке в Париже (1900). В дополнении  к  этому
инструменту имелись еще два органа Ладегаста, которыев1885 нашли свое  место
в Малом зале консерватории  Больший  из  них  пожертвовал  купец  и  меценат
Василий Хлудов (1843-1915). Этот орган был в  употреблении  в  консерватории
до 1959. Профессора и студенты регулярно участвовали в концертах в Москве  и
Петербурге, а выпускники обеих консерваторий концертировали также  в  других
городах страны. В Москве также выступали и иностранные  исполнители:  Шарль-
Мари Видор (1896 и 1901), Шарль Турнемир (1911), Марко Энрико Босси (1907  и
1912).
Строились  органы  и  для  театров,  например  для  Императорского   и   для
Мариинского театров в Санкт-Петербурге, а в  дальнейшем  для  Императорского
театра в Москве.
Преемником Луи Гомилиуса в Петербургскую  консерваторию  был  приглашен  Жак
Ганшин (1886-1955). Уроженец Москвы, а в последствии гражданин  Швейцарии  и
ученик Макса Регера и Шарля-Мари  Видора,  он  с  1909  по  1920  возглавлял
органный  класс  .  Интересно,  что  органная  музыка,  принадлежащая   перу
профессиональных композиторов  России,  начиная  с  Дм.  Бортянского  (1751-
1825), сочетала в себе западноевропейские музыкальные формы с  традиционными
русскими мелосом. Это способствовало  проявлению  особой  выразительности  и
обаяния,  благодаря  которым  русские  сочинения   для   органа   выделяются
самобытностью на фоне мирового органного репертуара  Это  же  стало  залогом
того сильного впечатления, которое они производят на слушателя.


                                 Заключение


А закончить я хочу высказываниями об органе  такими  известными  музыкантами
как Борис Казачков и Освальд Шпенглер.

“Свободная органная музыка не освобождается  до  конца  от  "благого  ига  и
легкого бремени" - вести людей к Богу, облегчать им путь к Нему,  размягчить
и расплавлять окаменевшие души, да Дух Божий "приидет и вселится в ны".  Это
пусть поймет всякий, желающий сесть за  органный  пульт.  Орган,  в  широком
смысле -  инструмент  Богослужебный.  Не  везде  "конфессионально-церковный"
(как, например, у нас, в  России),  но  везде  -  Богослужебный.  Орган,  на
котором не служат Богу (так или иначе), а служат  себе  -  для  собственного
или  себе  подобных  -  редкостного,  интеллектуального,  какого  хотите   -
музыкального услаждения или ублажения просветительских  и  прочих,  целей  -
такой орган есть пустая канарейка,  странно-занятная  музыкальная  шкатулка,
тем более бесполезная и вредная, чем дальше уходит он  от  возвышеннейшей  и
безмернейшей задачи, возложенной на него - служения Богу. “
Борис Казачков


“...ностальгически   обостренное    желание    сотворить    пространственную
бесконечность звучаний уже в готическое время, в противовес античной лире  и
свирели... и арабской лютне, вызвало к жизни  оба  господствующих  семейства
органных  и  струнных  инструментов...  Орган  главным  образом  в  Германии
развился в покоряющий пространство инструмент, не имеющий  себе  аналога  во
всей истории музыки. Свободная органная игра Баха и его  эпохи  представляет
собою, бесспорно, анализ огромного и просторного звукового мира.»
Освальд Шпенглер



                             Список литературы:
1.http://banners.cm.ru
2.Советский энциклопедический словарь под ред. А.М. Прохорова, М.,  1986  г.
– 1599 с.

123
скачать работу

Орган

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ