Реформа русского стихосложения
и
безударных слогов не было.
Решающий шаг от силлабического стихосложения, в котором счет идет по
слогам, к силлабо-тоническому в котором счет идет и по слогам , и по
ударениям, сделан.
3.Соотнесение стилей и жанров:
Ломоносов критически изучил трактат Тредиаковского «Новый и краткий
способ», вполне оценил главное его достоинство-обращение к стопному,
силлабо-тоническому стиху, и решительно отмел многочисленные ограничения,
наложенные уходящей традицией барокко. Ломоносов на равных основаниях
допускает стихи хореические, ямбические, трехсложные дактилические и
анапестические, а также стихи, в которых смешаны строфы хореичческие с
дактилическими или ямбические с анапестическими. Каждый из этих шести
метров (хорей, ямб, дактиль, анапест, хорей+дактиль, ямб+анапест) имеет
пять разновидностей по стопности, от шести до двух. Заметим, что у
Ломоносова ещё нет амфибрахия; его ввел Сумароков.
Провозгласив эстетическое равноправие всех размеров, Ломоносов все же
отдает предпочтение ямбу. По его мнению, он усиливает благородство и
возвышеннность содержания и потому более всего подходит для сочения од. В
то же время хорей более пригоден для изображения чувств, «скорых и тихих
действий». Опираясь на античные эстетики, Ломоносов высказывает
проницательные соображения о русском стихе: история показала, что ямб
тяготеет к выражению мыслей, хорей-чувств; ямб тяготеет к книжности, хорей-
к народности, фольклорности. Разумеется, об этих тяготениях можно говорить
лишь в самых общих чертах; каждый индивидуальный случай следует
рассматривать особо. Но все-таки самым важным среди всех открытий
Ломоносова оказалось утверждение четыырехстопного ямба. Его настолько
полюбили в России, что, в известном смысле, особенно у таких поэтов, как
Ломоносов, Державин, Пушкин, Баратынский, он воспринимается как
представитель стихотворной речи вообще. Этот стихотворный размер воспел
Ходасевич, и лучше о его значении не скажешь, сколько ни старайся:
С высот надзвездной Музикии
К нам ангелами занесен,
Он крепче всех твердыынь России,
Славнее всех её знамен.
Из памяти изгрызгли годы,
За что и кто в Хотине пал,-
Но первый звук Хотинской оды
Нам первым криком жизни стал.
Есть основания воспевать четырехстопный ямб, называть его первым криком
жизни русской поэзии: этим размером написаны и «Фелица» Державина, и
«Евгений Онегин» Пушкина, и «Смерть поэта» Лермонтова, и «Незнакомка»
Блока, и «Февраль. Достать чернил и плакать!..» Пастернака, и ода
четырехстопному ямбу Ходасевича.
Нельзя забывать связей взглядов Ломоносова с эстетикой классицизма, на
пороге которого они формировались.
В соответствии с представлениями классицизма, Ломоносов смотрел на
народное творчество как на грубое, примитивное и ни в чем не
ориентировался на фольклорный стих. От Ломоносова пошла старшая линия
стихотворства. Почти все лучшее в поэзии было написано ямбом, хореем,
дактилем, амфибрахием, анапестом, дольником. От Тредиаковского пошла
младшая линия, в большей степени ориентированная на народный стих. «Песни
западных славян» и некоторые сказки Пушкина, «Песня про царя Ивана
Васильевича...» Лермонтова демонстрируют её большие возможности. В
своеобразном споре старшей и младшей линии вырабатывались новыые стиховые и
жанровые формы, возникали поэтические открытия. Этот спор давал все новые
импульсы движению поэзии.
Ломоносов поместил «Предисловие о пользе книг церковных в российском
языке». Здесь он сформулировал свою знаменитую теорию трёх стилей.
Ломоносов исследовал проблему, обобщил и кодифицировал правила
словоупотребления, введя и в данную область классическую стройность.
Высокий стиль образуют слова церковнославянского языка и слова, общие
церковнославянскому и русскому языкам. Средний - общие церковнославянскому
и русскому и русские, которых нет в церковных книгах. Низкий образуют
только русские слова, причём в необходимых случаях допускаются просторечные
выражения.
Если бы Ломоносов ограничился этими указаниями, вряд ли мы обсуждали
бы его «Предисловие» в истории руссккой поэзии. Но он связал теорию стилей
с теорией жанров.
К середине 18 века система жанров русской поэзии уже сформировалась.
Ломоносов участвовал в этом процессе наряду с другими поэтами. Но он
совершил важный шаг, закрепив в «Предисловии» современную ему норму: он
указал, какой стиль приличествует какому жанру. Героической поэме и оде
подобает высокий стиль. Трагедии, стихотворные дружеские письма (послания),
сатиры, залоги (идилии), элегии надлежит писать стилем средним. Комедии,
эпиграммы, песни - область применения низкого стиля.
4. Создание литературы высокого классицизма:
Тредиаковский завершил литературу борокко. Ломоносов подвёл дитературу
к классицизму. Литературу высокого классицизма в России создал Александр
Сумароков. Он это сознавал и не стеснялся произносить вслух, за что и
подвергался нападкам и насмешкам.
Тредиаковский родился в 1703 году, Ломоносов - в 1711, Сумароков - в
1718. Сначала Сумароковвзирал на старших поэтов как на учителей; потом
присоединился к Ломоносову в его спорах с Тредиаковским; потом восстал
против Ломоносова, рассорившись с ним как в человеческом, так и в
литературном плане.
Осознав свою литературную позицию как вождя русского классицизма,
Сумароков увидел в поэзии Ломоносова следы эстетики барокко и стал их
критиковать . Классицизм требовал строго последовательного развития мысли -
Ломоносов в одах сознательно культивировал «лирический беспорядок».
Классицизм настаивал на возможно более ясном изложении движеения чувств -
Ломоносов старался через иррациональные метафоры и сравнения передать
кипение страстей в человеке, противоречивость эмоциональной сферы. Рядом с
Ломоносовым нарочито усложненным выглядел Тредиаковский. Рядом с
Сумароковым - Ломоносов.
Сумароков создал тексты, последовательно ориентированные на напевный
тип интонации. Оказывается, мы не только у истоков поэзии женского сердца,
но и у начала той мелодической линии в истории поэзии, которая отмечена
жанрами русской песни, салонного и цыганского романса, именами И.Дмитриева,
Жуковского, Ап.Григорьева, Фета, Блока, Есенина.
От Сумарокова пошла и русская басня. Поэт называл свои басни притчами
и писал их в значительном количестве. Они нравились, им подражали. Сатиры
его язвили. Эпиграммы были остры, например:
Танцовщик, ты богат, профессор, ты убог,
Конечно, голова в почтеньи меньше ног.
Но песни... В них Сумароков дерзко совмещал казалось бы несовместимые
силлабо-тонические размеры. Чувствуется, как под напором страсти ломаются
только недавввно установленные, казавшиеся незыблемыми правила.
Пусть разрываются, кто позавидует
Жару любовному наших сердец;
А я влюбясь назло им всем,
Пребуду в век верна,
Коль в сердце буду я твоём
Всегда одна.
Смелость и искусство стихотворца столь велики, что он вообще
выходит за пределы пяти канонизированнных силлабо-тонических метров и
создает замечательные подражания народной песне:
Вижу, венок пошел на дно,
Вижу, венок мой потонул:
Знать, на уме у нас одно,
Знать, о мне миленький вздохнул...
В числе прочего Сумароков дал примеры свободного стиха, велибра,-
стихотворной системы, отдельные примеры которой мы встречаем у поэтов 19 в.
И которая вполне была освоена только в 20 веке.
5. Развитие жанров:
М. Херасков был одним из самых одаренных участников поэтической школы
Сумарокова. Он работал в разных жанрах, но со временем почуствовал себя в
силе создать русскую героическую поэму. В иерархии жанров классицизма
героическая поэма занимала наивысшее место. Если лирические произведения
высокого жанра-оды-создавались в большом количестве, то эпос требовал столь
сложного сочетания личностных особенностей и историко-литературных условий
(выработанности высокого стиля, разработанности александрийского стиха,
наличия читательской аудитории, способной оценить многолетний поэтический
подвиг и т.д.), что эпическое произведение высокого жанра-героическая поэма-
была создана только в 1770-егг. К ней шли Тредиаковский, Ломоносов, но
осуществить сумел лишь Херасков. «Россиада» посвящена покорению Казани
Иваном Грозным. По количеству стихов она вдвое превосходит «Евгения
Онегнина», да ещё написана шестистопным ямбом, тогда как «Евгений Онегин»-
более коротким четырехстопным; так что «Россиада» по объему приблизительно
в три раза превосходит роман в стихах Пушкина.
Своеобразным поэтом, хотя и меньшего масштаба, был Алексей Ржевский. В
его творчестве хорошо видно, как далеко продвинулась русская поэзия по пути
технического совершенствования. Всего за три десятилетия она прошла путь от
эстетических, жанровых, языковых поисков талантли
| |  скачать работу |
Реформа русского стихосложения |
