Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Роль миланского периода в творчестве Леонардо



 Другие рефераты
Рельефы и росписи в гробницах фараонов Древнего Царства (Египет) Рим - вечный город Романтизм Рубенс

Московский государственный институт электроники и математики (технический
                                университет)



                                                       Кафедра культурологии



  Тема: “Роль миланского периода в творчестве Леонардо да Винчи.”



                                                     Работу выполнил студент



                                                        Научный руководитель



                                  г. Москва

                            2001-2002 учебный год

                                    План

                                  Введение
Предпосылки переезда в Милан
Милан – мастерская Леонардо
Миланская живопись
“Мадонна в скалах”
“Тайная вечеря”
Заключение



                                  Введение


  “Небесным  произволением  на  человеческие  существа  воочию  проливаются
величайшие   дары,   зачастую   естественным    порядком,    а    порой    и
сверхъестественным;  тогда  в  одном  существе  дивно  соединяются  красота,
изящество и дарование, так что к чему  бы  ни  обратился  подобный  человек,
каждое его действие носит печать божественности,  и,  оставляя  позади  себя
всех прочих людей, он обнаруживает то, что  в  нем  действительно  есть,  то
есть дар Божий, а  не  достижения  искусства  человеческого.  Именно  это  и
видели люди в Леонардо да  Винчи,  в  котором  сверх  телесной  красоты,  не
получившей  сколько-нибудь  достаточной  похвалы,   была   еще   более   чем
безграничная прелесть в любом поступке; а дарование  его  было  так  велико,
что в любых трудных предметах,  к  которым  обращалась  его  пытливость,  он
легко и совершенно находил решения; силы в нем  было  много,  и  соединялась
она  с  легкостью;  его  помыслы  и  поведение  были  всегда  царственны   и
великодушны, а слава его имени разлилась так далеко, что не только у  своего
времени было оно в чести, но еще  более  возросло  в  потомстве,  после  его
смерти”. Так напишет через тридцать лет после смерти  великого  гения  эпохи
Возрождения Джорджо Вазари. Несомненно,  то,  что  свое  всеобщее  признание
Леонардо получил благодаря почти двадцатилетнему пребыванию  в  Милане,  где
он  смог  реализовать  свои  творческие  амбиции,  но  этому  предшествовало
детство и зрелость во Флоренции. Основной причины переезда  в  Милан  скорее
всего  нет  –  переезд  в  другой  город  был  следствием  многих  причин  в
совокупности.

  Леонардо да Винчи родился в 1452г. в селении Анкиано, около города Винчи,
у подножия Албанских гор, на полпути между Флоренцией и Пизой. Леонардо  был
внебрачным сыном  нотариуса  Пьеро  да  Винчи,  который  сам  был  внуком  и
правнуком нотариусов. Отец, по-видимому, позаботился о его воспитании.
  Исключительная одаренность будущего  великого  мастера  проявилась  очень
рано. По словам Вазари, он уже в детстве настолько  преуспел  в  арифметике,
что своими вопросами  ставил  в  затруднительное  положение  преподавателей.
Одновременно  Леонардо  занимался  музыкой,  прекрасно  играл  на   лире   и
«божественно пел  импровизации».  Однако  рисование  и  лепка  больше  всего
волновали его воображение. Отец отнес его рисунки  своему  давнишнему  другу
Андреа Верроккио одного из самых  знаменитых  и  богатых  художников  Италии
того времени. Тот изумился и сказал, что  юный  Леонардо  всецело  посвятить
себя  живописи.  В  1466г.  Леонардо  поступил   в   качестве   ученика   во
флорентийскую мастерскую Верроккио.
      Мастерская Верроккио была в 70-х годах XV века главным  художественным
центром Флоренции.  Здесь  Леонардо  стал  упражняться  не  в  одной  только
области, а во  всех  тех,  куда  входит  рисунок.  Здесь  процветало  смелое
художественное  экспериментирование,   основанное   на   серьезных   научных
познаниях в области математики, перспективы и анатомии, здесь  воспитывалась
любовь к природе и к  особо  тщательной  манере  письма,  сочетавшей  острый
рисунок  с  пластически-четкой  моделировкой,  здесь  реалистические   формы
раннего XV века  перерабатывались  в  направлении  все  большего  изящества,
грации и чисто ювелирной тонкости.
       Леонардо добросовестно воспринимал учение у Верроккьо, делал  большие
успехи, и ему стали уже поручать самостоятельные работы. Он был  трудолюбив,
и, когда искал чего-нибудь, что ему не давалось, он не ленился. Правда,  его
отвлекали  от  искусства  увлечения  промышленной  и  военной   техникой   и
анатомией. В 1472 Леонардо  вступил  в  гильдию  художников,  изучив  основы
рисунка и других необходимых дисциплин.  Ученические  годы  кончились,  и  в
1476 году Леонардо переехал от Верроккьо в собственную квартиру-студию.


                        Предпосылки переезда в Милан



  Когда Леонардо расстался с  Верроккьо  и  зажил  самостоятельной  жизнью,
Флоренция, во главе с Лоренцо Медечи, переживала самую блестящую пору  своей
культуры. Во Флоренции всякий одаренный живописец мог существовать  заказами
при условии, что он не  будет  капризничать  и  не  будет  лениться.  Секрет
успеха почти всех флорентийских мастерских заключался в скорости  исполнения
заказов: работать быстро и не мудрствуя лукаво. Это было именно то,  на  что
Леонардо был совершенно не способен. Быстро работать он просто не  умел.  Да
Винчи не был  "стяжателем"  и  презирал  тех  художников,  которые  работали
исключительно из-за денег.  "Живописец!  –  восклицает  он,  -  если  хочешь
избежать упреков со стороны людей  понимающих,  старайся  изображать  каждую
вещь в натуре и  не  пренебрегай  изучением,  как  делают  стяжатели”.  Зато
"стяжатели" благоденствовали, а он бедствовал, и чем дальше, тем больше.
  Флоренция в эти годы была столицей гуманизма. Слава о ней гремела на весь
мир. Это философское течение стало  модным  в  кругах  богатой  буржуазии  и
интеллигенции, к которой также принадлежал и сам Леонардо. Но он не  стал  и
не мог стать гуманистом. Его голова была для того слишком  трезва.  Он  даже
не без резкости отмежевывал себя от гуманистов: “Я  отлично  знаю,  что  так
как я неученый человек, то некоторым заносчивым людям  может  казаться,  что
они в праве порицать меня, говоря,  что  я  лишен  образования.  Глупцы!  Не
знают они, что я могу ответить им, как Марий отвечал римским патрициям:  они
сделали себе украшение из чужих трудов, а за мною  не  хотят  признать  моих
собственных! ” Этими словами Леонардо  очень  точно  выразил  мысль,  вполне
характеризующую его положение в обществе: он не гуманист, но он  принадлежит
к интеллигенции.
  Гуманизм не  мог  помочь  Леонардо  ничем,  а  мистика  и  метафизическая
эстетика флорентийской академии ему только  вредили.  Леонардо  был  трезвым
реалистом. Его стихией было творчество, а методом – научное  исследование  и
опытная проверка добытых  результатов.  Флорентийские  гуманисты  бежали  от
действительности в волшебные чертоги неоплатонических фантазий, и  человеку,
одаренному такой  большой  художественной  восприимчивостью,  какой  обладал
Леонардо, эти прогулки в лучезарные царства воображаемого  мира  могли  иной
раз показаться соблазнительными. Но он не  мог  не  почувствовать,  что  эти
идеалистические идеи мешают его трезвым, вполне практическим  работам,  хотя
и они имели свое отражение  в  творчестве  мастера.  С  начала  и  до  конца
Леонардо оставался художником, погруженным в наблюдение материального  мира.
Флорентийская   среда   казалась   художнику   тесной,   не   способствующей
вдохновению. Единственное,  что  могло  бы  привлечь  внимание  Леонардо  во
Флоренции  –  это  кружок  ученых,   группировавшихся   вокруг   Тосканелли,
известного ученого-математика своей  эпохи,  но  он  старился  и  хворал,  а
кружок распался. На инженерную и техническую работу надежды тоже было  мало,
потому что эра процветания приходила к концу явно для всех. И уже  к  началу
80-х  годов  вслед  за  Лоренцо  Медичи  богатые  семьи  Флоренции  начинают
переводить свои капиталы из промышленности и торговли в земледелие. В  такой
обстановке изобретательство  не  процветает:  никто  бы  не  взял  теперь  у
Леонардо его новых приборов и машин.
  Флоренция того времени не дала ему того, на что он мог рассчитывать.  Как
мы знаем, сам Лоренцо Великолепный и его двор превыше всего ценили  живопись
Боттичелли. Мощь и свобода Леонардо смущали их  своей  новизной.  А  замыслы
его  в  градостроительстве  и  инженерном  деле  казались  слишком  смелыми,
несбыточными. Похоже, что Лоренцо более всего ценил  в  Леонардо  музыканта,
действительно наслаждаясь его  игрой  на  лире  и  совсем  не  замечая  всей
гениальности и универсальности этого человека.
  В 1481 году, когда Леонардо было двадцать девять лет, случилось  событие,
которое должно было, во всяком случае, его сильно задеть, если  не  унизить.
Папа Сикст  IV,  вне  всякого  сомнения,  предварительно  посоветовавшись  с
Медичи, пригласил лучших тосканских художников для работы в Ватикане.  Среди
приглашенных   были   Боттичелли,   Гирландайо,    Синьорелли,    Перуджино,
Пинтуриккио и Козимо Россели – но не  Леонардо.  Он  не  мог  отделаться  от
чувства, что во Флоренции,  находящейся  под  властью  Медичи,  у  него  нет
будущего. В связи с этим он обратил свои  взоры  на  север  Италии  и  начал
искать  покровительства  у  могущественного  Лодовико  Сфорца,   при   дворе
которого была более здоровая,  не  столь  манерно-изысканная,  атмосфера.  А
быть  может,  сыграло  свою  роль   свойственное   Леонардо    беспокойство,
постоянно  побуждавшее  его  искать  все  новый  опыт  и  менять  творческие
горизонты.



                         Милан – мастерская Леонардо



   Период пребывания Леонардо в Милане (1482 - 1499) был самым  продуктивным
в его творческие годы и принес ему известность во всей 
1234
скачать работу


 Другие рефераты
Нұротандықтар қатары толыға түсті
Жергілікті жерде бағытталу
Ядерная угроза
Спутниковые системы местоопределения


 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ