Система музыкального воспитания Золтана Кодая
“ЗЗЗ olvasogyakorlat”) – и собрал в четырех
тетрадях подходящий для упражнений народный музыкальный материал. В этой же
серии появились (кроме “100 маленьких маршей”, помещенных во II тетради)
пентатонические народные песни – марийские, чувашские и чеченские,
родственные венгерским. Согласно принципам Кодая, учебный материал, должен
подбираться по возможности более разнообразно.
Кроме элементов нотной записи и чтения нот, метод Кодая
предусматривает овладение и другими многосторонними сведениями из области
музыки, благодаря которым учащимся становится значительно понятнее
интерпретация или импровизация. Импровизация в звучащей форме или в виде
записи проводится по возможности с самого начала музыкальных занятий.
Запись нот и музыкальный диктант, как и чтение нот, представляют
собой важную составную часть методики Кодая и отражают во время всего
школьного обучения уровень развития учеников.
Кодай указывал на необходимость обучения игре на инструменте. Он
считал важным, чтобы дети изучали игру на каком-нибудь инструменте, по
возможности на струнном или духовом.
Музицирование, опирающееся на пение, составляет основу педагогической
концепции Кодая.
Золтан Кодай занимался проблемами начального обучения игре на
инструменте, когда сочинял свои “24 маленьких канона на черных клавишах”
(“24 kis kanon a fekere billentyukon”), опубликованных в Будапеште в 1946
году. Черные клавиши фортепиано образуют пентатоническую звуковую
последовательность и предоставляют поэтому хорошую возможность упражняться
и на инструменте в воспроизведении звукоряда, характерного для родного
музыкального языка ребенка. Многие каноны записаны композитором на одной
только строчке и к тому же снабжены сольмизационными буквами.
Вначале ребенок поет второй голос к первому, который исполняется на
фортепиано. Позже он играет на фортепиано оба голоса обеими руками на
расстоянии одной октавы. Таким образом, уже в самом начале обучения игре на
инструменте у ученика формируется сосредоточенное внимание и все элементы
слухового развития, которыми он перед тем овладел, используются в игре на
инструменте (пение “эхо”, ритмические каноны, упражнения для развития
музыкальной памяти, ощущения формы, фразировки и т. п.).
Вовсе не достаточно технически бойко играть на инструменте: познана и
понята должна быть музыка. Поэтому Кодай придавал большое значение тому,
чтобы в течение всего обучения в Музыкальной академии на уроках сольфеджио
развивалось звуковое представление.
Одной из важнейших основ формирования из ученика-инструменталиста
широко мыслящего музыканта должно служить разучивание инвенций и фуг И. С.
Баха. Кодай не переставал подчеркивать, сколь все это важно, называя |при
этом музыку Баха хлебом насущным для хорошего музыканта. Произведения Баха
должны проигрываться не только в той тональности, в которой написаны, но и
транспонироваться во все другие тональности. Лучше всего, если один голос
ученик поет, а другие играет при этом на инструменте. Тогда он скорее всего
поймет самостоятельную жизнь отдельных голосов. Аналогичные мысли
высказывал не только Кодай, но и Барток.
3. Музыкальная система музыкального воспитания Золтана Кодая в современной
школе.
В некоторых школах бывшего Советского Союза, прежде всего в Прибалтике
и Западной Украине, успешно проводится обучение на основе адаптированной
методики Кодая. Особого внимания заслуживают эстонская и латвийская
адаптации, а также инициатива в этой области, проявленная Ленинградской
консерваторией. Как нам известно, метод Кодая нашел поддержку даже в
Аргентине. В Соединенных Штатах Америки, Канаде, Японии метод Кодая
пользуется всеобщим уважением и входит в массовую практику.
В “ЗЗЗ упражнениях в чтении с листа” Золтана Кодая имеется такой
богатый и разнообразный материал, что, опираясь на него – независимо от
того, каким именно методом проходит обучение записи и чтению нот, – всегда
можно найти нужный путь работы. Это видно из работы английских, канадских,
французских, немецких, эстонских, литовских, грузинских, чешских,
австрийских, аргентинских, швейцарских и японских музыкантов-педагогов.
Упражнения Кодая исключительно музыкальны, их малые формы совершенны, и
учитель получает, таким образом, ценный учебный материал, предназначенный
для того, чтобы вызвать у учеников желание музицировать. Сознавая свою
ответственность перед юным поколением, Кодай создавал эти маленькие шедевры
с величайшей концентрацией творческих сил.
Таким образом, мы видим, что Кодай рассматривает вопросы музыкального
воспитания в рамках воспитания человека, в рамках универсальной культуры.
Воля к такой формирующей нацию культуре – главная движущая сила развития, и
по отношению к ней все то, о чем здесь говорилось, является только
средством.
Культура не тождественна, конечно, сумме информации, получаемой через
различные каналы коммуникации. Культура возникает в самом человеке. Человек
прежних времен, кажущийся сегодня, возможно, необразованным, мог, осмыслив
факты своей жизни, стать культурным; в то же время современный человек,
несмотря на свою великолепную осведомленность, может остаться некультурным.
Потому что для культуры, согласно взглядам Кодая, нужны по крайней мере три
момента: традиция, вкус, духовная цельность. Скажем о них лишь несколько
слов.
“Крона дерева поднимается настолько высоко, насколько глубоко уходят
его корни в почву”. Для продолжения традиций нужны постоянство и
преемственность, нужно, чтобы поколения имели возможность органично
перенимать, усовершенствовать и переживать основополагающие истины и
ценности. “Мы и сами должны стать участниками традиций”.
Что касается вкуса, “неграмотен и тот, кто не умеет делать различия
между хорошим и плохим”, – говорит Кодай. А как необходимо это умение
сегодня, когда “большая часть того, что мы день ото дня слушаем в мире, –
музыка повседневности, будней, человеческих слабостей – даже недостойно
называться музыкой”. Вместе с тем “плохая музыка колеблет веру в законы
морали”.
Культура в конечном счете воздействует на человека, создает в
человеке некое внутреннее единство и внутреннюю дисциплину. Поэтому
культура может передаваться только от человека человеку, или, как пишет
Кодай, “от живого существа живому существу, встречей лицом к лицу”.
Список литературы:
1. Э. Сени. Некоторые стороны метода Кодая.
2. Л. Добсаи. Метод Кодая и его музыкальные основы.
3. Л. Баренбойм. О музыкальном воспитании в Венгрии.
| |  скачать работу |
Система музыкального воспитания Золтана Кодая |
