Скоморохи на Древней Руси
o;А ты, Азария, чего стал, - и тебе у нас то же будет!»
- Азарию и Мисаила вводили в печь. Тогда приносили горн с горящими угольями
и ставили его под печь. Отроки и протодьякон пели стихиры, а халдеи,
получив от «певчего диакона» свечи и «трубки с плавучею травою», ходили
вокруг печи, бросали траву в горн; она вспыхивала ярким пламенем. Во время
пения стиха «Яже обрете о пещи халдейстей» ключарь подходил: «под
благословение» «ангела спущати в пещь», халдеи становились по ее сторонам,
подняв вверх пальмовые ветви. Затем спускали ангела в печь при «трусе
велице зело з громом». Халдеи падали ниц, дьяконы «опаляли их огнем»,
отроки зажигали на венце у ангела три свечи, и его приподнимали слегка
вверх. Отроки кланялись ему до земли. Тогда с полу поднимались халдеи, сняв
шапки и отложив их и пальмовые ветви в сторону, говорили:
1-й халдей. Товарищ!
2-й халдей. Чево?
1-й халде и. Видиши ли?
2-й халдей. Вижу.
1-й халдей. Было три, а стало четыре, а четвертый грозен и страшен зело,
образом уподобился сыну божию.
2-й халдей. Как он прилетел да и нас победил.
При этом они уныло стояли, опустив головы. Отроки вместе с ангелом
трижды ходили кругом печи. Наконец, ангела вторично с громом спускали в
печь, халдеи падали на колени, а отроки с пением обходили печь еще раз.
Когда песнопение оканчивалось, первый халдей говорил, сняв шапку:
Анания, гряди вон из пещи.
2-й халдей. Чево стал, поворачивайся; не имет вас ни огонь, ни поломя, ни
смола, ни сера.
1-й халдей. Мы чаяли - вас сожгли, а мы сами згорели .
Все три отрока выходили из печи и с халдеями направлялись в алтарь.
Любопытно отметить, что «Пещное действо» постепенно сливалось со
святочными игрищами. Так, по свидетельству Флетчера (XVI век), халдеи в
течение двенадцати дней на святках бегали но городу переодетые и шутовское
платье и делали «смешные шутки». Олеарий (XVII век) тоже говорит, что
халдеями назывались «проходимцы, которые ежегодно получали от патриарха
разрешение в течение восьми дней перед Рождеством и вплоть до Крещения
бегать по улицам с особым фейерверком, причем они прохожим зажигали бороды
и особенно приставали к мужикам. В наше время они зажгли мужику воз с
сеном, а когда он стал им сопротивляться, они сожгли ему бороду и волосы на
голове; кто желал быть пощаженным ими, должен был платить им копейку... Они
были одеты как во время масляничного ряженья, на головах у них были
деревянные размалеванные шляпы, а бороды были вымазаны медом, чтобы не быть
зажженными огнем, который они разбрасывали... Огонь они делали из особого
порошка, который толкли из растения, называвшегося у них плаун. Пламя это
изумительно, и очень весело смотреть на него, особенно когда его бросают
ночью или впотьмах; им можно пользоваться для разных развлечений». Эти
свидетельства и дают основание полагать, что роли халдеев в «Пещном
действе» исполняли скоморохи. На примере «Пещного действа» ясно видно
постепенное обмирщение литургической драмы и слияние отдельных се эпизодов
со святочными скоморошьими игрищами.
Петр I упразднил литургические драмы, которые принижали царскую власть
(«Шествие на осляти» и «Пещное действо»), но сохранил «Умовение ног», тем
самым как бы предписывая смирение главе церкви, а следовательно, и
духовенству вообще.
Несмотря на использование театрально-зрелищных форм, русская церковь
не создала своего театра. Опыт литургических драм прошел, по существу,
бесследно для истории театра и дал некоторые результаты лишь с того
момента, когда народные массы стали демократизировать литургическую драму,
насыщать образы плотью, окружать их бытом, включать в драмы жанровые
комические сцены - интермедии. И хотя в XVII веке Симеон Полоцкий пытался
на базе литургической драмы создать художественную литературную драму, эта
попытка осталась единичной и оказалась бесплодной.
Скоморошество в русской культуре XVII века
Новый период русской истории, начавшийся примерно в XVII веке, принес
с собой коренные изменения в экономической и общественной жизни. В это
время произошло окончательное слияние русских земель, стал складываться
всероссийский рынок, создавались экономические предпосылки для формирования
русской нации. Начался мощный подъем национального самосознания. Вместе с
тем усилившаяся эксплуатация крепостного крестьянства и посада вызвала
долго не прекращавшиеся народные движения. XVII век был веком, по выражению
Пушкина, «многих мятежей». По своему размаху и последствиям особенно
выделялось крестьянское восстание под предводительством Степана Разина.
Разрешение политических задач, стоявших перед Москвой, тормозилось
культурной отсталостью русского народа, вызванной почти трехсотлетним игом
татаро-монголов. Все насущнее становилась коренная перестройка жизни
русского общества. В передовых кругах развивался интерес к знаниям, к
науке, технике, искусству. Сложность и противоречивость общественных
отношений и быта отразились в литературе, искусстве и эстетике XVII века.
Развитие нового, светского искусства разрушало художественные каноны
средневековья, хотя еще и не порывало с ними. Для искусства XVII века
характерно интенсивное развитие светских сюжетов. Живопись становилась
более конкретной, жизнерадостной по содержанию. Человек словно праздновал
свое освобождение от гнета средневековья. В живописи видное место занял и
женский образ, любовная тематика. Художники обратились к изображению пиров,
торжественных процессий, плясок, стремились к показу конкретных явлений
русской действительности. На картинах все чаще можно увидеть характерные
черты русского пейзажа, бревенчатые избы, кладбища с деревянными заборами,
рубленые церкви, русские бани, крестьянскую одежду, обряды, лихую тройку и
пр. От изображения ликов традиционного «темновидного» цвета художники
переходили к изображению «живоподобному», то есть писали лица естественного
телесного цвета, создавали индивидуальные портреты («парсуны»). В защиту
портретной живописи писались целые трактаты. Мастера кисти впервые стали
подписывать свои произведения.
Существенные сдвиги происходили в поэзии и в музыке. Было сделано два
опыта систематизации русского письменного стихосложения. Попытка ввести
метрическую систему успеха не имела. Что же касается системы силлабической,
то она утверждалась постепенно и окончательно была канонизирована Симеоном
Полоцким. Эта система продержалась ориентировочно с 60-х годов XVII века до
30-х годов XVIII века. В XVII столетии развивались светские черты и в
области пения, результатом чего было появление особых лирических вокальных
жанров - кантов и псалмов. К тому же времени относится деятельность первых
русских композиторов, известных по именам: это Василий Титов, Николай
Калачников, Николай Бавыкин и другие. Симеон Полоцкий литературно
обрабатывал псалтырь («Рифмотворная псалтырь»), Василий Титов писал к ней
музыку. Музыка часто сопровождала и театральные представления.
Непосредственным результатом развития искусств были теоретические споры на
эстетические темы, нашедшие свое отражение в некоторых сочинениях. Особенно
остро споры велись по вопросам живописи и музыки. Здесь столкнулись новые
взгляды со старыми, завязались длительные и оживленные споры о
«живоподобности» в искусстве.
Такова обстановка, в которой русский театр вступил в новый период
своего развития. В создании русского театра XVII века, как и ранее,
участвовали различные социальные группы. Это были, с одной стороны,
народные массы (посад, крестьянство, казачество), с другой - двор и
церковь. Ими были созданы театры устной народной драмы, придворный и
церковно-школьный.
Сперва возникают устная народная драма и простейшие формы кукольного
театра. Несколько позже было заложено основание национальной письменной
драматургии, обслуживавшей придворный и школьный театры. Искусство
драматурга в ту пору отделяется от искусства актера. Как в музыке, так и в
драматургии выделяется роль единоличного автора. Большую просветительскую,
организационную и творческую роль в истории русского театра того времени
сыграли Симеон Полоцкий, Грегори, Гюбнер и Чижинский.
Прежде чем была найдена законченная организационная форма театра,
почти целое столетие ушло на ее поиски. Устная народная драма XVII века
развивалась в направлении от «малых» жанров к «большим» (героическая драма,
связанная с именами Ермака и Разина, драма типа мистерий о царе Ироде,
комедия о Петрушке). Путь развития школьного театра также шел от простейших
диалогов к большим пьесам, от библейского содержания к светскому. Русский
придворный театр XVII века прошел через несколько этапов.
С 1571 года двор пытался использовать народное искусство скоморохов;
затем с 1660 года - драматургию церковно-школьного театра (Симеон
Полоцкий); несколько позже (с 1672 года) — драматургию и сценический опыт
зарубежного театра (Грегори, Гюбнер), после чего наконец (с 1675 года)
укрепились традиции национальной драмы (Чижинский).
На рубеже XVI и XVII веков возрастает роль скоморохов. Однако термин
«скоморох» сохраняется преимущественно за музыкантами, плясунами, певцами
| | скачать работу |
Скоморохи на Древней Руси |