Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Творчество Эрнста Теодора Амадея Гофмана

. Ему было уже двадцать восемь лет, он был женат,  жил
и служил в Плоцке, куда его сослали из Познани за распространение  карикатур
на  знатных  людей  города.  Женился  Гофман  в   Познани   на   хорошенькой
темноволосой,  голубоглазой   польке   Михалине   Рорер-Тшциньской,   дочери
городского писаря. Миша, как ласково звал свою жену Гофман, была  прекрасной
хозяйкой и терпеливой спутницей жизни до самой смерти писателя.
    По приезде в Кёнигсберг Гофман останавливается у дяди  Отто,  но  после
смерти  тетушки  Иоганны  Софи  Дерфер  дом  стал  совсем  чужим.  И,  чтобы
избавиться от скуки и однообразия бесед с  дядей  и  его  знакомыми,  Гофман
каждый вечер бывает в театре. Он слушает оперы В. Мюллера, К.  Диттерсдорфа,
Э. Н. Мегюля, арии из опер Моцарта; смотрит спектакли по пьесам  Ф.  Шиллера
и А. Коцебу.

    15 февраля 1804 года, Гофман навсегда покидает Кенигсберг. Он  живет  в
Варшаве, Берлине,  Бамберге,  Лейпциге,  Дрездене.  Плодотворно  работает  в
театрах  (сочиняет  музыку  к  спектаклям,  режиссирует,  пишет   декорации,
заведует репертуаром), пишет и издает "Фантазии  в  манере  Калло",  "Ночные
рассказы", "Серапионовы  братья",  "Эликсир  сатаны",  "Житейские  воззрения
кота Мурра". Умер Гофман в Берлине. Надпись на памятнике очень проста:
    "Э. Т. В. Гофман род. в Кёнигсберге в Пруссии 24 января 1776 года.
    Умер в Берлине 25 июня 1822 года.
    Советник апелляционного суда
    отличился как юрист
    как поэт
    как композитор
    как художник.
    От его друзей".
    Да, по образованию он был юрист, надежды на будущее связывал с музыкой,
неплохо рисовал,  но  в  историю  мировой  культуры  он  вошел  как  великий
писатель.

          2. Сказка "Крошка Цахес, по прозванию Циннобер"  (1818)  открывает
перед нами бесконечные горизонты художественной антропологии  Гофмана.  Ведь
человек таит в себе такие возможности, о которых он порой и не  подозревает,
и нужна какая-то сила и, может быть, обстоятельства, чтобы пробудить  в  нем
осознание  своих  способностей.  Создавая  сказочный  мир,   Гофман   словно
помещает человека в особую среду, в  которой  обнажаются  в  нем  не  только
контрастные лики Добра  и  Зла,  но  едва  уловимые  переходы  от  одного  к
другому. И в сказке Гофман, с одной стороны, в масках и через маски Добра  и
Зла  оживляет  полярные  начала  в  человеке,  но  с   другой   -   развитие
повествования снимает эту четко обозначенную в  начале  сказки  поляризацию.
Автор заканчивает свой рассказ о  злоключениях  Цахеса  "радостным  концом":
Бальтазар и Кандида зажили в "счастливом супружестве". Но что такое  счастье
молодых супругов, если  оно  освящено  вмешательством  феи  Розабельверде  и
чародея Проспера Альпануса? Это очередной  эксперимент  волшебников,  но  на
сей раз  он  уже  начинается  с  того,  что  посредственный  поэт  Бальтазар
делается  "хорошим",  а   обыкновенная   девушка   становится   несравненной
красавицей. И хотя автор сообщает, что  сказка  о  крошке  Цахесе  "получила
радостный   конец",   история   многоликого   существования   человека    не
закончилась. Это только один из ее эпизодов.
    Сказка Гофмана,  таким  образом,  поведала  нам  в  меньшей  степени  о
"деяниях"  полярных  по  своей  сути  героев,  а   в   большей   степени   о
разнообразии, многоликости человека. Гофман, как аналитик, показал  читателю
в  преувеличенном   виде   состояния   человека,   их    персонифицированное
раздельное  существование.  Однако   вся   сказка   -   это   художественное
исследование человека вообще и его сознания.
    "Мадемуазель  де  Скюдери"  (1818)  -  повествование,   жанр   которого
определить трудно:  то  ли  это  детективная  новелла,  то  ли  исторический
рассказ, то ли психологическая  новелла.  Одно  совершенно  очевидно:  перед
нами захватывающая история о золотых дел мастере Рене Кардильяке, в  которую
трудно поверить, но она во многом правдива.
    Что касается  "Выбора  невесты"  (1818-1819)  и  "Принцессы  Брамбиллы"
(1820), то предоставляю право читателю  оценить  их  по  достоинству.  Скажу
только: реальность  и  фантазия  в  них  переплетаются  в  таком  грациозно-
капризном  узоре  картин,  что   поражаешься   умению   писателя   соединить
несоединимое,  удивляешься  искусству  Гофмана  вовлечь   нас   в   действо,
разыгрывающееся на наших глазах так живо и убедительно, что  мы  забываем  о
реальном пространстве и времени и  незаметно  для  себя  погружаемся  в  мир
гофмановских каприччио. Это  удивительное  состояние  сам  Гофман  объясняет
так: "Должен тебе сказать, благосклонный читатель, что мне - может быть,  ты
это знаешь по собственному опыту - уже не раз удавалось уловить и  облечь  в
чеканную  форму  сказочные  образы  -  в  то  самое  мгновение,  когда   эти
призрачные видения разгоряченного мозга готовы были расплыться и  исчезнуть,
так что каждый, кто способен видеть подобные образы,  действительно  узревал
их в жизни и потому верил в их существование.  Вот  откуда  у  меня  берется
смелость и в дальнейшем сделать  достоянием  гласности  столь  приятное  мне
общение  со  всякого  рода  фантастическими  фигурами  и  непостижимыми  уму
существами и даже пригласить  самых  серьезных  людей  присоединиться  к  их
причудливо-пестрому обществу. Но мне  думается,  любезный  читатель,  ты  не
примешь эту смелость за дерзость  и  сочтешь  вполне  простительным  с  моей
стороны стремление выманить тебя  из  узкого  круга  повседневных  будней  и
совсем особым образом позабавить, заведя в чужую  тебе  область,  которая  в
конце концов тесно сплетается с тем царством, где дух человеческий по  своей
воле властвует над реальной жизнью и бытием".
    Прочитав эти произведения, мы убеждаемся в том,  что  автору  в  полной
мере удалась попытка выманить нас "из узкого круга повседневных будней",  и,
пожалуй,  самое главное состоит в том, что и "Выбор невесты",  и  "Принцесса
Брамбилла" заставляют нас еще раз  подумать  о  привычных  для  нас  реалиях
жизни, которые способны открыть свои неожиданные стороны, если взглянуть  на
них вместе с  художником.  Мир  сказки  Гофмана  обладает  ярко  выраженными
признаками романтического двоемирия,  которое  воплощается  в  произведениях
различными  способами.   Например,   в   повести-сказке   «Золотой   горшок»
романтическое двоемирие реализуется   через  прямое  объяснение  персонажами
происхождения и устройства мира, в котором  они  живут.  Есть  мир  здешний,
земной,  будничный  и  другой  мир,  какая-нибудь  волшебная  Атлантида,  из
которой и произошел когда-то человек. Именно об этом  говорится  в  рассказе
Серпентины  Ансельму  о  своём  отце-архивариусе  Линдгорсте,  который,  как
оказалось, является доисторическим стихийным духом огня Саламандром,  жившим
в волшебной стране Атлантиде и сосланном на землю князем духов  Фосфором  за
его любовь к дочери лилии змее. Эта  фантастическая  история  воспринимается
как произвольный вымысел,  не  имеющий  серьёзного  значения  для  понимания
персонажей  повести,  но  вот  говорится  о  том,  что  князь  духов  Фосфор
предрекает будущее:  люди  выродятся  (а  именно  перестанут  понимать  язык
природы) и только тоска будет  смутно  напоминать  о  существовании  другого
мира (древней родины  человека),  в  это  время  возродится  Саламандр  и  в
развитии своем дойдет до человека,  который,  переродившись  таким  образом,
станет вновь воспринимать природу — это уже  новая  антроподицея,  учение  о
человеке. Ансельм относится к людям нового поколения, так  как  он  способен
видеть и слышать природные чудеса и верить  в  них  —  ведь  он  влюбился  в
прекрасную  змейку,  явившуюся  ему  в  цветущем  и  поющем  кусте   бузины.
Серпентина называет это «наивной поэтической душой»,  которой  обладают  «те
юноши, которых по причине  чрезмерной  простоты  их  нравов  и  совершенного
отсутствия у них так называемого светского образования,  толпа  презирает  и
осмеивает». Человек на грани двух миров: частично земное существо,  частично
духовное. В сущности, во всех произведениях Гофмана мир устроен именно  так.
Например, интерпретацию  музыки  и  творческого  акта  музыканта  в  новелле
«Кавалер Глюк», музыка рождается в результате пребывания в царстве  грез,  в
другом мире: «Я обретался в роскошной долине  и  слушал,  о  чём  поют  друг
другу цветы. Только подсолнечник молчал и  грустно  клонился  долу  закрытым
венчиком. Незримые узы влекли меня  к  нему.  Он  поднял  головку  —  венчик
раскрылся, а оттуда мне навстречу засияло око.  И  звуки,  как  лучи  света,
потянулись из моей головы к цветам, а те жадно  впитывали  их.  Всё  шире  и
шире раскрывались лепестки подсолнечника — потоки пламени полились  из  них,
охватили меня, — око исчезло, а в чашечке цветка очутился я».
   Двоемирие  реализуется  в  системе  персонажей,  а  именно  в  том,  что
персонажи четко различаются по принадлежности или склонности к  силам  добра
и зла. В «Золотом горшке» эти две силы представлены, например,  архивариусом
Линдгорстом,  его   дочерью   Серпентиной   и   старухой-ведьмой,   которая,
оказывается, есть  дочь  пера  черного  дракона  и  свекловицы.  Исключением
является главный герой, который оказывается под равновеликим влиянием той  и
другой силы, является подвластным этой переменчивой и вечной борьбе добра  и
зла. Душа Ансельма — «поле битвы» между этими силами,  например,  как  легко
меняется мировосприятие у  Ансельма,  посмотревшего  в  волшебное  зеркальце
Вероники: только вчера он был без  ума  влюблен  в  Серпентину  и  записывал
таинственными знаками историю архивариуса у  него  в  доме,  а  сегодня  ему
кажется, что он
1234
скачать работу

Творчество Эрнста Теодора Амадея Гофмана

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ