Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Творчество Нестерова на уроках

егу Волги.
      Среди мужчин и женщин,  М.В.  Нестеров  изобразил  в  толпе  высокого,
худого, нагого (прикрыты лишь чресла) старика с длинными седыми  волосами  и
бородой. Извернувшись изможденным телом вполоборота к идущей  толпе,  словно
отстраняет руками некую тучу, готовую низринуться на толпу людей, или  видит
кого-то там, за этим облачным небом, и беседует с ним. Этот нагой человек  -
Христа ради юродивый - тот, кто хочет посмеяться над всем, что люди  считают
важным и великим в жизни: над  водностью,  богатством,  человеческим  судом,
рассудком, кто добровольно принимает на себя облик безумца, для того,  чтобы
внутри себя выразить человека, живущего лишь по закону любви и правды.
      Правдива картина Древней Руси, невозможна без исторической  и  глубоко
народной фигуры юродивого. Это знал и А.С.  Пушкин  (в  «Борисе  Годунове»),
это знал и Суриков в «Боярыне Морозовой»). Это знал и М.В. Нестеров,  сделав
юродивого главной фигурой левого плана картины.
      Фигура Л. Толстого, быть может, более всего поражает на этой картине
М.В. Нестерова своей неожиданностью. Духовные особы были возмущены:  как  на
картине, изображающей путь русского народа к  Христу,  может  быть  человек,
отлученный от церкви? М.В. Нестеров отвечал им кратко,  но  твердо:  «Ничего
не поделаешь. Надо ему там быть. Из песни слова  не  выкинешь.  Русский  он.
Толстого от России не отлучишь!»[8] (22 стр. 84)
      Кто же ведет весь этот поток людей?  Никто.  М.В.  Нестеров  отказался
изображать Христа, идущего впереди толпы  (как  на  первоначальном  эскизе).
Помыслы художника, у этой толпы, есть Христа, в  которого  они  девятьсот  с
лишним лет верили, которому молились. К нему и идет толпа.  Художник  никого
не избирает из них. Все  верят  от  души  и  искренне,  считал  Нестеров.  И
мальчик, идущий впереди, никогда не был для художника ведущим. Он никого  не
ведет, но он ближе всех к цели, он, не  ставивший  себе  никаких  целей,  на
которые столько труда и усилий затратили многие.
      «Если не будете как дети, не войдете в Царствие Небесное». Эту надпись
после долгих колебаний М.В. Нестеров в 1927 году написал рукою  П.Д.  Корина
на самой картине, внизу слева.
      А если они, эти русские люди не могут быть  «как  дети»,  каков  тогда
будет конец их жизненного и исторического пути? Исходя  из  образов  картины
(а в них-то и заключается мысль художника), ответ может  быть  только  один:
«Не войдете в Царствие  Небесное»,  не  обретете  правды  и  красоты.  Ответ
поистине трагический. Исходя из него, становится ясно, что  Нестеров  создал
трагедию «души русского народа».
      М.В. Нестеров чувствовал, что в своей «Душе народа» он как  живописец,
нашел в  себе  ту  строгую  простоту,  ту  спокойную  силу,  ту  благородную
ясность,  которые  искал  давно,  и  сохранил  при  этом  свойственную   ему
поэтическую  взволнованность  которая  здесь,  в  создании   монументальном,
вместо звучания лирического обрела подлинно трагическую звучность.
      Само обращение к подобной теме, интересной и  значительной  по  своему
характеру, выражающей представления обобщающего  свойства,  было  совершенно
необычайно для того времени, значило уже очень  многое,  многое  говорило  о
личности М.В. Нестерова, о направлении его творческих исканий.
      Время завершения картины «Святая Русь» неожиданно оказалось  связанным
и с другими значительными явлениями в творчестве  М.В.  Нестерова.  Он  стал
писать портреты. Наиболее значителен портрет его дочери «Амазонка».  Девушка
в красной шапочке и черной амазонке, с тонким хлыстом в  руках  остановилась
у берега реки. Чуть склонив голову, она смотрит  куда-то  вдаль,  в  сторону
зрителя. Лицо ее спокойно, но легкий излом фигуры,  поворот  плеч  и  наклон
головы создают впечатление грустного раздумья. Прост  и  безлюден  пейзаж  с
широкой, спокойной, окрашенной отблесками  заката  гладью  реки,  в  которой
отражается противоположный берег  с  синеватой  далью  леса,  бледно-желтое,
чуть розовеющее вечернее небо.
      В советское время работ в  области  религиозного  искусства  была  для
художника невозможна. Его  творчество  сосредоточено  на  портретном  жанре,
М.В. Нестеров создает выдающиеся  образы  современников,  деятелей  науки  и
искусства (портреты П. и А. Кориных, А. Северцова, С. Юдина,  И.  Шадра,  И.
Павлова, Е. Кругликовой и мн др.). Эти портреты выдвинули  художника  в  ряд
ведущих живописцев - реалистов эпохи. Работы объединяет  ощущение  богатства
духовной  жизни,  разнообразие   характеров,   с   замечательной   точностью
отраженных в пластике, рельефное выражение  душевного  склада  и  настроения
человека. М.В. Нестеров продолжал работать и как тонкий  мастер  лирического
пейзажа.
      М.В. Нестеров внес значительный вклад в русскую портретную живопись. К
жанру  портрета  он  обратился  в  1900  -х  гг.   После   портрета   дочери
(«Амазонка»),  также  интересен  двойной  портрет   «Философы»,   получивший
большую известность, но которой  мастер  изобразил  С.Н.  Булгакова  и  П.А.
Флоренского - двух известных русских ученых-философов.
      Особый интерес представляет «Портрет академика И.П.  Павлова»  (1935).
Глядя на него сразу видно, что этот красивый седой старик, несмотря на  свой
возраст, крепок физически и полон живой, кипучей энергии.
      Очень выразительно лицо Павлова: высокий,  открытый  лоб  с  глубокими
морщинами, серьезный взгляд сквозь очки, белизна седых волос и  бороды.  Эти
черты очень скупо, но  тем  не  менее  необыкновенно  точно  передают  облик
академика, его острый ум и вспыльчивость характера.
      Еще он написал «Портрет  скульптора  В.И.  Мухиной»  (1940),  писал  и
портреты И.Д. Шадра, портреты своей второй жены и своих детей, и  еще  очень
многих близких ему людей, и портреты известных личностей. Также им  написаны
два автопортрета.
      Друзья художника удивлялись необычайному способу работы над  картиной.
М.В. Нестеров всегда начинал портрет с левого верхнего  угла,  и  постепенно
из разрозненных деталей появлялся гармоничный  и  цельный  образ.  Но  писал
мастер долго и очень медленно, внимательно всматриваясь в портретируемого.
      И если в религиозных композициях проявлялось увлечение  символизмом  и
романтизмом,  то  портретное  искусство  М.В.  Нестерова  всегда  оставалось
глубоко реалистическим.
      Таким образом, творческая судьба  М.В.  Нестерова  кажется  не  только
незаурядной,  но  порой  исключительной.  Художник  прошел  многие  этапы  в
развитии  отечественного  искусства,  и  в  каждый  из  них  он  внес   свое
собственное слово. Его жизнь оказалась связанной  с  огромным  историческими
событиями в жизни его страны, его  народа.  М.В.  Нестеров  умел  не  только
понять все их значение,  но  и  найти  художественную  форму  их  выражения.
Главным для него всегда было познание природы и человека.  Он  умел  понять,
казалось бы, скрытую структуру жизни, он желал проникнуть и проникал  подчас
в человеческое сердце и изображал эту жизнь сердца.
      [9]
 ГЛАВА 2. ИЗУЧЕНИЕ ТВОРЧЕСТВА М.В. НЕСТЕРОВА НА УРОКАХ МХК В 5 - 6-х КЛАССАХ
                          ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ШКОЛЫ

                   2.1. Специфика структуры уроков по МХК


      Искусство  играет   большую   роль   в   формировании   нравственности
подрастающего  поколения.  Еще  Аристотель  писал,  что  искусство  способно
оказывать  влияние  на  душу  человека,  и  поскольку  оно  обладает   таким
свойством, оно должно быть включено в число  предметов  воспитания  молодежи
(30, стр. 12).
      Искусство является могучим средством  духовного  возвышения  человека,
развивает его эстетическую культуру,  учит  понимать  прекрасное  и  строить
жизнь  по  «законам  красоты».  Однако,  влияние  искусства  на   воспитание
человека в определяющей  мере  зависит  от  его  художественно-эстетического
развития.
      В восточных странах говорят:  «Нет  красоты  в  песках  пустыни,  есть
красота в душе араба» (33, стр.  61).  Без  знания  законов  художественного
отражения действительности, без понимания  языка  и  художественных  средств
искусство  не  возбуждает  ни  мыслей,  ни  глубоких  чувств.  Оно  приносит
удовольствие и наслаждение только человеку,  который  имеет  соответствующую
подготовку и в достаточной степени эстетически  образован.  Задача  школы  -
обеспечить  необходимую  эстетическую  подготовку  учащихся,  ввести  их   в
большой  мир  искусства,   сделать   его   средством   познания   окружающей
действительности, развития мышления и нравственного совершенства. Для  этого
необходимо, чтобы в каждой школе был  предмет  МХК  (мировая  художественная
культура). Уроки по МХК  в  общем  плане  воспитания  школьников  обозначают
процесс формирования  чувств  в  области  прекрасного.  На  уроках  МХК  это
прекрасное   связано   с    искусством,    с    художественным    отражением
действительности в сознании и чувствах  учащихся.  С  помощью  таких  уроков
дети начинают понимать прекрасное, следовать ему в жизни и  творить  его.  В
этом смысле сущность уроков  по  МХК  состоит  в  организации  разнообразной
художественно-эстетической   деятельности    учащихся,    направленной    на
формирование у них  способностей  полноценного  восприятия  и  нравственного
понимания прекрасного в искусстве  и  в  жизни,  на  выработку  нравственных
понятий, идеалов и вкусов, а также развитие творческих задатков и  дарований
в области  искусства.  Существенной  стороной  этих  уроков  является  также
познание прекрасного в жизни, в природе, в нравственном облике  и  поведении
человека.
      Не менее  важной  стороной  содержания  уроков  по  МХК   является  их
направленность на личностное  развитие  учащихся.  Какие  же  стороны  этого
развития они до
Пред.678910След.
скачать работу

Творчество Нестерова на уроках

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ