Влияние исторических событий на советское искусство
шаржей до
негодующего сарказма антифашистских плакатов. Но нигде и никогда смех
Кукрыниксов не переходит в пустое острословие, в зубоскальство. В
основании шуток и насмешек Кукрыниксов лежит глубокая серьезность.
Художественные средства, применяемые Кукрыниксами в их сатире,
чрезвычайно богаты. Создавая сатирические образы, художники используют все
многообразие мира животного и растительного, явления природы, предметы
быта - одежду, мебель, утварь - мифологические образы и литературные
ассоциации, пословицы и поговорки. Именно басенный, народный принцип, его
лукавая витиеватость и неожиданно смелый поворот к самой сути дела
сохраняется в искусстве Кукрыниксов как оригинальная, национальная
особенность русской сатиры, ими открытая в изобразительном искусстве - в
советской сатирической графике.
Созданные за время войны плакаты и рисунки Кукрыниксов проникнуты
священной ненавистью к фашизму, гневом и презрением к врагу. Их сарказм
приобрел новое качество по сравнению с прежними карикатурами. Но вместе с
тем Кукрыниксы во всех своих работах остаются художниками, а их карикатуры
- примером искусства, преобразившегося во время войны, но сохранившего
высокий уровень настоящего искусства.
В их карикатурах, «Окнах ТАСС» и плакатах фашизм предстает как
отвратительное опасное животное, которое запятнано преступлениями и
ненавистно. Но которое в то же время смешно своими контрастами кровавого
шутовства, сентиментального бандитизма, паукообразной лживости, трусливой
наглости и всей уродливой фантасмагории, которую творят люди, павшие до
уровня животных.
Б. Военные характеры
В живописи Великой Отечественной войны отчетливо просматриваются самые
разные почерка. Меткой линией, свободно и тонко характеризующей персонажи,
сверкающим юмором отмечены рисунки Л.В. Сойфертиса (1911-
1996),"Севастопольский альбом", 1941-42. Досконально точно, остро
схваченными деталями, тщательно проработанными портретными
характеристиками отличаются рисунки Н.Н. Жукова (1908-73). Лирические
нотки, умение неразрывно связывать фигуры солдат с пейзажем, показать
широкие панорамы городов и военных дорог присущи листам В.В. Богаткина.
Документальность и в то же время широкий охват событий, увиденных как бы с
высоты истории, отличают листы В.И. Курдова.
Произведение А.А. Денейки (1899-1969) «Берлин. В день подписания
декларации» (1945) - как бы итог многочисленных документальных изображений
событий. Флаги армий великих держав в берлинском небе, самолет, идущий на
посадку, поверженный город, цитадель разгромленного врага, и тишина первых
часов победной весны. Денейка очень точно находит нужную комбинацию форм,
деталей, из единства которых возникает желаемый поэтический контекст.
Смысл великого исторического события в картине передан через простое, но
исключительно красноречивое сочетание изобразительных элементов.
Произведения Денейки военного периода - бесценный художественный документ
эпохи, по всей подлинности отразивший величайшую драму народной жизни,
раскрывший непреходящий исторический смысл одержанной победы, духовную
красоту людей, выигравших жестокую битву с фашизмом. Весомая
значительность содеянного осознавалась и самим художником, писавшим
впоследствии: «Тяжелым и в то же время славным периодом в моей жизни, как,
вероятно, и у большинства, был период Великой Отечественной войны. В эти
годы я сделал, может быть, самые любимые мои вещи, такие, как «Оборона
Севастополя», «Окраина Москвы» и ряд рисунков, которые еще лежат у меня в
папках. Война помогла мне заговорить во весь голос. (Денейка А. О чувстве
нового //Жизнь, искусство, время. С.86).
В годы войны искусство пейзажа обрело невиданную популярность.
Примечателен тот факт: год 1942-й, гитлеровцы захватили огромную
территорию страны, рвутся к важнейшим стратегическим объектам, а в Москве,
на Кузнецком мосту, открывается выставка «Пейзаж нашей Родины». Она
пользуется огромным успехом. Нередко пейзаж становится из фона одним из
действующих лиц, умножающих эмоциональное состояние момента. Характерный
пример - картина А.А. Пластова «Фашист пролетел».
Трудно было работать в годы войны живописцам: ведь для создания
законченной картины требуются время и соответствующие условия. Тем более
знаменательно, что тогда возникло немало полотен, вошедших в золотой фонд
советского искусства. О трудных буднях войны, о героях войны, о героях-
воинах рассказывают нам живописцы Студии военных художников имени М.Б.
Грекова. Они ездили по фронтам, принимали участие в военных действиях.
Великая Отечественная война стала жестоким испытанием всех сил народа,
проверкой советского искусства, его зрелости, мобильности, способности
глубоко влиять на массы. Эту проверку искусство выдержало с честью. Все
его жанры работали с полной творческой отдачей, воодушевляя на героические
подвиги, разоблачая звериную сущность фашизма, укрепляя ненависть к
захватчикам, вселяя твердую уверенность в победе.
4. Хрущевская «оттепель»
Во второй половине 40-50-х годов искусство обогащается новыми темпами
и образами. Его основные задачи в этот период - отражение успехов
послевоенного социалистического строительства, воспитание нравственности и
идеалов. В живопись, скульптуру, графику, архитектуру вливаются свежие
молодые силы. Заметную роль начинают играть художественные коллективы
многих союзных республик.
Творчество художников послевоенных лет развивается под воздействием
изменившихся социальных представлений и новых духовных факторов. После
пережитых народом бедствий перспектива мирного неомраченного бытия
казалась особенно радужной и заманчивой. Пафос окружавшей художника жизни
был уже иной, на ее облике сказывался опыт людей, прошедших страшную
войну, заново изведавших меру добра и зла, другими глазами смотревших на
мир.
В искусстве 40-х -начала 1950-х заметен отпечаток культа личности.
Нередко бутафорская помпезность теснит суровую правду прошедшей войны и
нелегкого этапа восстановления разрушенного хозяйства. И все же в это
время создается немало интересных произведений. Активно, «на втором
дыхании», радостно переживая всенародный подъем, энтузиазм, рожденный
долгожданной победой, работают мастера старших поколений («Праздник
победы» Б.В. Иогансона, «Конец» Кукрыниксов, портреты военачальников,
выполненные А.А. Шовкуненко, «Жатва» А.А. Пластова, «Перед атакой» В.Т.
Лойка).
Примечательно, что и картины исторического содержания также нередко
решаются в этот период в бытовом плане. Так выразилось стремление
художников отыскать в прошлом черты, отвечающие чувствам людей
сегодняшнего дня. Эта тенденция особенна заметна в творчестве Серова
-«Ходоки у В.И. Ленина».
Продолжая в новых исторических условиях осуществлять ленинский план
монументальной пропаганды, скульпторы в послевоенное десятилетие приложили
немало усилий для сооружения самых различных памятников.
Наряду с сооружением жилых массивов (район Новых Черемушек в Москве)
возводятся и уникальные по тем временам здания. Так, в Москве, появляются
первые высотные здания, во многом определившие силуэт города. Сооружение
высотных зданий было для советских градостроителей абсолютно новым делом.
Сама задача организации строительства подобных домов, а по сути,
сложнейших архитектурно-инженерных сооружений потребовала поднять на более
высокий уровень целые отрасли промышленности. Московские «высотки» с их
выразительными, запоминающими силуэтами родственны городу характером
архитектурных форм. Высотные дома столицы долго несли в своем облике черты
национального своеобразия с его красочностью, устремленностью ввысь,
ясностью образа и жизнеутверждающим оптимизмом.
Решения ХХ съезда были восприняты как освежающие и
обезнадеживающие перемены - получили название «оттепель». Гораздо меньше
успехов в живописи того периода чем в литературе. Соцреализм умирал, а
новое искусство стало слишком формалистическим, чтобы волновать хотя бы
широкие слои интеллигенции.
5. Брежневский бюрократизм в искусстве
В конце 50-х годов советское общество входит в так называемую стадию
«развитого социализма», что и находит отражение в искусстве. Его
направленность напрямую определялось решениями Коммунистической партии.
Характерная черта искусства 60-70гг.- складывающаяся гармоничная
совокупность разных видов и отраслей художественного творчества - от
декоративно-прикладного до обращающихся в изобразительной форме к
масштабным идеологическим проблемам.
А вот, что читали читатели об этом периоде в статье журнала
«Искусство» за 1965 год:
« К 50-летию Великого Октября определяются во всех областях нашей
социалистической действительности результаты совершенного всеми
поколениями революционеров, результаты созданного нашим народом за годы
Советской власти. И перед нами стоят задачи огромной важности -средствами
всех видов и жанров нашего многонационального искусства выразить
революционный энтузиазм народа, гуманистическое мировосприятие советского
человека. (...) Существует еще неясность в ряде образ
| |  скачать работу |
Влияние исторических событий на советское искусство |
