Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Жизнь и творческий путь Паоло Веронезе



 Другие рефераты
Живопись Жизненный путь Поля Гогена Жизнь и творческий путь Суйменкула Чокморова Жизнь и творчество Карла Павловича Брюллова

Паоло Веронезе (1528-1588) появился на свет в 1528 году  в  квартале  Сан
   Паоло города Вероны, одного из главных городов, входивших тогда в  состав
   Венецианской республики. Художник был пятым  сыном  в  семье  Габриеле  и
   Катерины. Сведении о фамилии отца не сохранилось лишь позднее, уже будучи
   независимым мастером,  Паоло  станет  называть  себя  Кальяри,  возможно,
   приняв фамилию одного из своих знатных заказчиков. Впервые он  подпишется
   этим именем только в 1555 году, заключая контракт на выполнение алтарного
   образа "Пала ди Монтаньяна". Отец художника, как  о  том  свидетельствуют
   старые документы - переписи населения Вероны, был "дробильщиком  камней",
   иначе говоря, каменотесом или скульптором средней руки.
   Возможно, благодаря его знакомствам в художественных кругах города, Паоло
   уже к 1541 году становится членом мастерской  Антонио  Бадиле,  а  затем,
   вместе с Джамбаттистой  Дюлотти  и  Ансельмо  Канерой,  входит  в  группу
   молодых мастеров, пользовавшихся покровительством веронского  архитектора
   Микеле  Санмикеле.  По  свидетельству   современника,   Джордже   Вазари,
   Санмикеле "относился к Паоло, как к сыночку".
   Недавние исследования, посвященные Веронезе, показали, какую важную  роль
   сыграли в его становлении годы, проведенные в  родном  городе.  Веронский
   опыт, оставив глубокий след в творчестве  мастера,  во  многом  определял
   эстетическую основу  его  живописной  манеры  на  протяжении  долгих  лет
   блестящей  карьеры.  Уроки   Антонио   Бадиле,   художника,   безусловно,
   способного,   однако   связанного   с   традиционными    изобразительными
   принципами, не оказали на Паоло сколько-нибудь существенного воздействия.
   Даже в первых работах молодого живописца трудно обнаружить заметные следы
   влияния учителя.
   В начале XVI века художественная жизнь Вероны развивалась  самостоятельно
   и независимо от столицы. Это был весьма оживленный художественный  центр,
   в котором мирно сосуществовали различные направления искусства.  С  одной
   стороны, там можно было встретить мастеров, которые продолжали работать в
   традициях художественной культуры позднего XV столетия,  развивая  ту  ее
   линию, что вела от Мантеньи к семье Беллини и Джорджоне. Самыми  крупными
   среди веронских  представителей  этого  архаизирующего  направления  были
   Джованни  Франческо  Карото  и  Антонио  Бадиле.  Другой  полюс  занимали
   художники, связавшие свою судьбу с маньеризмом,  -  Доменико  Брузазорчи,
   Баттиста Анджело Дель Моро и Пдоло Фариначи, которые сумели освоить уроки
   рабочавших в соседних городах последователей  Микеланджело  и  Рафаэля  -
   Джулио Романо в Мантуе, Корреджо и Пармиджанино в Парме.
   В этом живом окружении и происходило формирование молодого  художника.  В
   ранних произведениях отчетливо проявляется искренний интерес  Веронезе  к
   более современному языку маньеризма, что  подтверждает:  недавний  ученик
   выбирает иной путь, отличный от пути своего первого учителя.
   Сохранилось много живописных работ Веронезе, исполненных до 1550  года  и
   отмеченных типично маньеристическими  чертами.  Среди  них  блистательное
   "Обручение  Святой  Екатерины"  из   частной   коллекции   в   Нью-Йорке,
   написанное, судя по двум  расположенным  рядом  гербам  в  верхней  левой
   части, по случаю состоявшегося в Вероне в 1547 году  бракосочетания  Анны
   делла Торре и Джамбаттисты Пиндемонте; алтарный образ  "Пала  Бевилъаква-
   Ладзизе", созданный в 1548 году для капеллы этой семьи в церкви Сан Фермо
   Маджоре и сейчас находящийся в веронском Музее Кастельвеккьо;  композиция
   "Крещение" (ныне в Музее герцога Антона Ульриха  в  Брауншвейге),  скорее
   всего, написанная в 1548-1549 годах для боковой стены капеллы  еще  одной
   веронской церкви; созданное тогда же  "Оплакивание",  заказанное  аббатом
   Бернардо Торлиони и предназначенное для  ризницы  церкви  монахов  ордена
   Святого Иеронима Санта Мария  делла  Грация  (ныне  Музей  Кастельвеккьо,
   Верона);  наконец,  замечательное  "Положение   во   гроб"   из   частной
   французской коллекции;  находившееся  ранее  в  церкви  Корпус  Домини  в
   Виченце.  Это  полотно  с  полным  основанием  можно  назвать  обобщением
   художественного опыта Паоло довенецианского периода.
   Все  названные   произведения   отличают   характерный   для   маньеризма
   подчеркнутый графизм живописной манеры и замечательная  красочная  гамма:
   отчетливая, построенная на противопоставлении светлых  тонов,  оживленных
   серебристыми бликами света. На этой стадии стиль Паоло обнаруживает явную
   зависимость от утонченных произведений  маньеристов  Эмилии  и  фресковых
   росписей Джулио Романо в палаццо Дель Те в Мантуе. К примеру, в Положении
   во гроб грубоватые фигуры с рельефно выделенной мускулатурой  соотносятся
   с образами мантуанских фресок, тогда как элегантная игра складок одеяний,
   сверкание красок и полные  выразительного  изящества  детали  вызывают  в
   памяти изысканные образы Корреджо и Пармиджанино (особо тонко  изображена
   едва  намеченная  кончиком  кисти  женская  голова  в  ракурсе  слева  от
   Мадонны).  Об  искусстве  этих   художников   напоминают   также   изящно
   удлиненные, полные динамики  фигуры  алтарного  образа  Пала  Бевильаква-
   Ладзизе и драгоценный, сияющий колорит в Обручении Святой Екатерины. Этот
   шедевр свидетельствует  о  том,  что  уже  с  самых  первых  шагов  Паоло
   достигает исключительного технического мастерства.  К  началу  1550  года
   Веронезе -  зрелый  мастер,  готовый  к  тому,  чтобы  выйти  на  великую
   венецианскую сцену. В 1551 году  он  пишет  картину  для  алтаря  капеллы
   Джустиниани в  церкви  Сан  Франческо  делла  Винья,  свой  вступительный
   экзамен в городе на лагуне. В этой  композиции  с  изображением  "Святого
   семейства с маленьким Иоанном Крестителем", "Святыми Антонием  аббатом  и
   Екатериной"  молодой  живописец  обнаруживает   знакомство   с   реалиями
   венецианской художественной жизни, используя "цитаты" из алтаря Пезаро  в
   церкви деи Фрари, написанного несколько лет тому назад Тицианом.  Тем  не
   менее в трактовке цвета,  еще  более  оживленного  световыми  бликами  на
   складках одеяний, в маньеристических изгибах фигур Паоло  остается  верен
   своему собственному, уже  сложившемуся  стилю.  Особенно  хороша  в  этой
   картине фигура Святой Екатерины; обернувшись назад, чтобы увидеть главную
   группу, расположенную за  ее  спиной  на  высоком  мраморном  постаменте,
   святая напряженно изогнулась, и, вторя  ее  сложному  движению,  эффектно
   "рассыпаются" складки широкого золотисто-зеленого плаща,  редкостного  по
   колористической изысканности.
   Работа  над  первым   венецианским   заказом   не   отвлекла   Паоло   от
   многочисленных поручений  на  терраферме:  в  том  же  году,  когда  была
   закончена Пала Джустиниани,  он  расписывает  фресками  виллу  Соранцо  в
   Тревилле в окрестностях  Кастельфранко  Венето,  построенную  десятилетие
   назад Микеле Санмикеле. Как свидетельствуют источники, в украшении  виллы
   помимо Паоло принимали участие Дзелотти  и  Канера,  два  других  молодых
   веронских живописца, протеже архитектора. К сожалению, в 1816-1817  годах
   тогдашний владелец виллы,  венецианский  дворянин  Филиппо  Бальди  решил
   сбить фрески со стен. Часть снятых росписей он оставил в своем  владении,
   отдельные фрагменты подарил друзьям,  остальное  было  продано  антиквару
   Вендрамини, из рук которого произведения попали на  художественный  рынок
   Англии. В 1819 году была снесена и сама вилла. В результате к  настоящему
   времени известно о судьбе лишь  пятнадцати  фрагментов  некогда  обширной
   декорации. Только шесть из них могут считаться работами самого Паоло,  да
   и они дошли до нас  очень  плохо  сохранившимися.  Таков  печальный  итог
   экспериментов с техникой снятия фресок  со  стены,  осуществленной  самим
   Бальди.  Важнейшими  среди  сохранившихся  фрагментов  являются   фигуры,
   изображающие "Время и Славу", а  также  "Справедливость"  (ныне  собор  в
   Кастельфранко), и фрагмент с фигурой  "Истории"  в  помещении  Патриаршей
   семинарии в Венеции, подписной и датированный 1551  годом.  В  отличающем
   эту работу особом графизме и переливчатом сиянии  красок  на  поверхности
   тканей без труда угадываются  черты,  типичные  для  ранних  произведений
   Веронезе.
   В тот же период, между 1552 и 1553  годами,  Паоло  находится  в  Мантуе,
   приглашенный  кардиналом  Эрколе  Гонзага  написать  картину   "Искушение
   Святого Антония" для одного из боковых алтарей собора, декорация которого
   к  тому  времени  была  полностью  обновлена   Джулио   Романо   в   духе
   ренессансного искусства. В этой композиции, вывезенной французами в Париж
   в 1797 году во время наполеоновских  походов  в  Италию  и  с  1803  года
   экспонируемой  в  Музее  изящных  искусств  Кана,   заметно   воздействие
   произведений  Джулио  Романо  и   Микеланджело.   Сопоставим,   например,
   живописную трактовку мускулистого тела демона или  мощной  фигуры  самого
   Святого  Антония  с  так  называемым  Белъведерским  торсом,   знаменитой
   греческой скульптурой, ставшей  прообразом  многих  пластических  мотивов
   Микеланджело. Однако изящный образ женщины-искусительницы, изображенной в
   картине у левого края, все  еще  полон  воспоминаний  о  маньеристическом
   искусстве Эмилии.
                            _____________________
   В 1553 году Паоло возвращается в Венецию, приглушенный принять участие  в
   почетном для  каждого  художника  заказе  -  создании  цикла  картин  для
   украшения плафонов в трех залах Совета
12345След.
скачать работу


 Другие рефераты
Быт и нравы русских женщин в XVI-XVII веках
РЕПИН Илья Ефимович
Правовое регулирование деятельности органов федерального казначейства. Задачи и права
Эмигрантские романы Ремарка в восприятии литературной критики


 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ