Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Древнерусская иконопись – шедевры северного Возрождения

иначе  Спас  Нерукотворный,   -  важнейший
образец,  которому следовали  мастера  во  все  времена,  пока  существовало
древнерусское  искусство.  Легенда  о  Нерукотворном  Образе  утверждала  не
только то, что это изображение было создано по воле  самого  Иисуса  Христа,
но и то, что оно было создано им в помощь страждущему человеку.
      Многочисленны  были  иконы,   воспроизводящие   Нерукотворный   Образ.
Древнейшая из сохранившихся - "Спас Нерукотворный", созданный   в  Новгороде
в XII веке и принадлежащий сейчас Третьяковской галерее.
      Очень  важным   и   распространенным   типом   изображения   Спаса   в
древнерусском искусстве был тип, получивший  название  "Спас  Вседержитель".
Понятие  "Вседержитель"  выражает   основное   представление   христианского
вероучения  о  Иисусе   Христе.   "Спас   Вседержитель"   -   это    поясное
изображение Иисуса Христа в левой руке с Евангелием  -  знаком  принесенного
им в мир  учения  -   и   с   правой  рукой,   деснице,   поднятой  в  жесте
обращенного к этому миру благословения. Но не только  эти  важные  смысловые
атрибуты объединяют изображения Спаса Вседержителя.  Создавшие их  художники
стремились с особой  полнотой  наделить  образ  Иисуса  Христа  божественной
силой и величием.
      До нас дошло выполненное мозаикой изображение  Спаса  Вседержителя   в
куполе одного из древнейших храмов - собора Святой Софии  в  Киеве  (  1043-
1046 гг ).
      Многочисленны были  и иконописные изображения  Спаса  Вседержителя.  И
среди них, пожалуй, самое знаменитое - икона, написанная  в начале  XV  века
величайшим русским художником  Андреем  Рублевым.   Ее  называют  сейчас  по
месту находки в городе Звенигороде "Звенигородским Спасом".
      С теми же атрибутами Владыки мира,  что  и  Спас  Вседержитель,  -   с
Евангелием в левой руке и поднятой в благословении  десницей  -  изображался
Иисус Христос  и  в  распространенных   композициях  "Спас   на   престоле".
На  его  царственную  власть  указывало  здесь  самовосседание  на  престоле
(троне).  В этих изображениях  особо ясно выступало то,   что  Владыка  мира
является и его судией,   так  как  "воссев  на  престол",   Спаситель  будет
творить свой последний суд над людьми и миром.

   7. Образы Богородицы.

      Рядом с образами Спаса с древнерусском искусстве по  своему  смыслу  и
значению,  по тому месту, которое они  занимают  в  сознании  и  в  духовной
жизни людей, стоят образы Богоматери - Девы Марии,  от  которой  воплотился,
вочеловечился Спаситель,  - образы его земной матери. И  тверда  у  христиан
вера, что став Владычицей мира,  стала Богородица и  неизменной  заступницей
людей: извечное материнское сострадание обрело у  нее  высшую  полноту,   ее
сердце,  "пронзенное"  великими   муками   Сына,   навечно   отозвалось   на
бесчисленные людские страдания.
      Предание гласило,  что первые иконы Богоматери были созданы еще при ее
жизни,   что  их  написал  один  из  апостолов,  автор  Евангелия  Лука.   К
произведениям  художника  евангелиста  причислялась  и   икона   "Богоматерь
Владимирская",   которая  считалась  покровительницей  России,   находящаяся
сейчас в коллекции Третьяковской галереи.  Существует  летописное  известие,
что эта икона была привезена  в  начале XII века в Киев  из  Царьграда  (так
называли на Руси столицу Византии Константинополь).  Имя "Владимирская"  она
получила на Руси:  ее  забрал  с  собой  из  Киева,  отправляясь  в  северо-
восточные земли,  князь Андрей Боголюбский.  И здесь,  в   городе  Владимире
икона обрела свою славу.  В центре иконы располагается  поясное  изображение
Богоматери с  младенцем  на  руках,  который нежно прижимается к ее щеке.
      Изображение Марии и младенца в позах взаимного  ласкания  -  по-русски
обозначалось  как "Умиление".  Прижимая к себе правой рукой  младенца  Сына,
мягко склонившись к нему головой, левую  руку  простирает  к  нему  Мария  в
жесте моления: пронзенная своей материнской скорбью за него, она к  нему  же
несет  свою  печаль,  свое  извечное  заступничество  за  людей.   Способным
разрешить  материнскую  печаль,  ответить  на  ее  молитву  изображен  здесь
младенец Сын: в  его лике,  в его обращенном к  матери  взгляде  таинственно
слились детская мягкость и глубокая, неизречимая мудрость.
      Почитание "Богоматери Владимирской" привело не только к тому,  что  на
Руси существовало много списков с нее, много  ее  повторений.  Очевидно,  во
многом благодаря любви к этой древней  иконе,  особенно  в  северо-восточных
русских землях,  широкое  распространение  получил  сам  тип  "Умиление",  к
которому она принадлежала.
      "Умилением"  является  прославленная  "Богоматерь  Донская"  -  икона,
согласно легенде, получившая свое имя в связи с  тем,  что  Дмитрий  Донской
брал ее с собой на Дон,  в битву  на  Куликовом  поле,   Где  одержана  была
великая победа над татарами.
      Кроме изображений типа "Умиление",  многочисленными и  любимыми   были
изображения  Богоматери  с   младенцем   на   руках,    которые   назывались
"Одигитрия",  что означает "Путеводительница".  В  композициях  "Одигитрия",
Богоматерь изображена в фронтальной, торжественной позе.  Лишь  правая  рука
Девы Марии невысоко и спокойно поднята в жесте моления,  обращенном к  сыну.
 Иногда "Богоматерь Одигитрию",  называют "Богоматерь Смоленская".   Дело  в
том,  что согласно летописному приданию, древнейший из привезенных  на  Русь
списков "Одигитри" находился в Смоленске.
      Существует  еще   несколько  различных   по   композиции   изображений
Богородицы.   К   ним   относятся:   "Богоматерь   Казанская",   "Богоматерь
Тихвинская", "Богоматерь Оранта (молящаяся)", "Богоматерь Знамение".
      Кроме рассмотренных  нами  икон,  существует  еще  несколько  сюжетных
групп:  иконы с  изображением  различных  праздников,  например,  Рождества,
Сретения, Успения и многих других; иконы с изображениями  различных  святых,
например, Георгия Победоносца, апостолов Петра и Павла,  Козьмы и Демьяна  и
многих  других.   Все  эти  иконы  пишутся  по  определенным  канонам,  т.е.
правилам, определяющим сюжет и композицию изображения

        
   8. Иконостас.

      В каждом древнерусском храме иконам были отведены определенные участки
стен и другие части интерьера. Одни иконы  предназначались  для  иконостаса,
другие — для помещения  у  нижних  частей  столбов  и  стен,  третьи  —  для
временного размещения в центре храма (на подставке — аналое) в  определенные
праздничные  дни.  Размеры  икон,  их  тематика  обусловлены  их   культовой
функцией. Изготовляли иконы и для жилища, их помещали обычно в переднем  или
красном (то есть самом красивом) углу  дома.  Домовые  иконы,  как  правило,
имеют меньшие размеры, чем иконостасные и киотные (то  есть  иконы,  которые
ставили или подвешивали в храмах в специальных больших  коробах  —  киотах).
Аналойные иконы по сюжетам  и  размерам  чаще  всего  совпадают  с  домовыми
иконами.
      Большинство  икон,  хранящихся  в  музеях,  происходят   из   храмовых
иконостасов.
      Иконостас  состоит  из  нескольких   рядов   икон,   расположенных   в
определенном порядке и закрепленных на  специальном  каркасе;  глухая  стена
иконостаса  отделяет  алтарное  пространство  от  основной  части  храма.  С
художественной точки зрения  иконостас  представляет  собой  одновременно  и
малую  архитектурную  форму  в  интерьере  церкви,  и   целостный   ансамбль
станковых произведений живописи,  объединенных  на  основе  единой  духовно-
эстетической и иконографической системы.  В  каждый  ряд  иконостаса  входит
значительное количество икон (до 12—15, иногда  даже  больше).  В  XVIII—XIX
веках иконостасы нередко перестраивали,  при  этом  некоторые  старые  иконы
заменяли новыми.  Поэтому  в  дошедших  до  нас  иконостасах,  как  правило,
находятся разновременные произведения живописи.
      Высокие иконостасы — это типично  русское  явление.  Византия,  откуда
берет свое начало древнерусское искусство,  не  знала  высоких  иконостасов.
Русский иконостас формировался постепенно; в нем увеличивалось число икон  и
рядов, изменялись его несущие конструкции, усложнялся декор.
      «В  домонгольское  время  еще  не  существовало  высоких  иконостасов,
которые появились не ранее XV века. Их заменяли  мраморные  либо  деревянные
преграды,  состоявшие  из  колонок-столбиков  с  находившимися  между   ними
низкими парапетами и покоившегося на колонках архитрава. В центре  помещался
дверной проем, ведший в алтарь (так называемые царские  врата,  или  двери).
Если основываться на византийских параллелях, то иконы в  это  раннее  время
еще не размещались между колонками на парапетах. Их либо ставили вдоль  стен
(настенные  иконы),  либо  укрепляли  на  восточных   подкупольных   столбах
(настолпные иконы), либо  помещали  в  отдельно  стоящие  киоты  (тогда  они
нередко  были  двусторонними),  либо  водружали   на   архитраве   (деисус).
Несколько рядов икон, как в позднейших  иконостасах,  в  это  время  еще  не
существовало. Почти все ранние русские  иконы,  которые  до  нас  дошли,  не
имеют прямого отношения к алтарной преграде и, если  судить  по  их  большим
размерам, были, скорее всего, либо настенными,  либо  настолпными  образами»
(Лазарев В.Н. Русская иконопись от истоков  до  начала  XVI  века.  М.,1983,
с.32).
      Алтарные преграды были  каменные  или  деревянные.  Каменные  преграды
сохранились до наших дней в некоторых Древних (VIII—XIII вв.) храмах  Грузии
и Армении, а также стран  Балканского  полуострова.  Эти  каменные  преграды
представляли собой невысокие (ниже чел
12345След.
скачать работу

Древнерусская иконопись – шедевры северного Возрождения

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ