Художественная деталь, ее роль и значение в произведениях прозы Н. В. Гоголя, И. С. Тургенева, Ф. М. Достоевского
руя
равнодушие, спрашивает: «Что за деревья?» Это вызывает удивление у старика:
«А как же… акаций». Похоже, он был уверен, что сын хорошо знает, какие
деревья любил Гораций. А Базаров начал зевать (но как потом оказалось, не
потому, что хотел спать - «он не заснул до утра»), а потому, что рядом был
Аркадий, перед которым Базаров рисовался своим нигилизмом. Отрицая
романтическую сторону любви, Базаров выражал недоумение «почему не посадили
в желтый дом Тоггенбурга со всеми миннезингерами и трубадурами» - назвав
имя шиллеровского героя, он показал, что ему известны баллады Шиллера.
Впоследствии выяснилось, что ему знаком и куртуазный «язык цветов», бывший
в моде в дворянских кругах в конце XVIII – начале XIX века.
Когда после размолвки с Одинцовой, он вновь оказался в имении
Кирсановых, произошла сцена в беседке с Фенечкой. Базаров попросил розу.
«Какую вам: красную или белую?» - спросила Фенечка. «Красную, и не слишком
большую», - ответил Базаров. Получалось, что посредством языка цветов он
просил о любви, хоть небольшой, хоть на краткий миг.
Характерно, что Базаров получил почти дворянское воспитание, знаком со
всеми культурными традициями русского дворянства. Да и в нём самом течет
дворянская кровь. Мать его, «Анна Власьевна, была настоящая русская
дворянка прежнего времени; ей бы следовало жить лет за двести, в
старомосковские времена». То есть дед Базарова был аристократом, как
выясняется позже, секунд-майором, который служил при Суворове. Когда
Базаров говорит: «Мой дед землю пахал», он имеет в виду отца Василия
Ивановича Базарова. Получается, что, гордясь одним дедом, он намеренно
отказывается от другого, отказывается от своего дворянского происхождения.
Это в очередной раз доказывает «самоломанность» главного героя, его
презрение к дворянам и желание выглядеть сухим рационалистом, не имеющим
ничего общего с дворянской культурой и с какой-либо духовной культурой
вообще.
3.4. Заключение о значении художественной детали в романе «Отцы и
дети».
Таким образом, художественная деталь служит И.Тургеневу для создания
лаконичных и емких художественных образов, которые точно и ярко
характеризуют уходящую эпоху и идейную борьбу 60 - 70-х годов XIX в., но и
помогают в раскрытии характеров героев. Используя художественную деталь и
психологизм, И. Тургенев невидимо направляет читателя, давая нам
возможность самим делать выводы из тех или иных явлений.
4. Роль и значение художественной детали в романе Ф. М. Достоевского
«Преступление и наказание».
4.1. Вступление о мире художественных деталей в романе.
Ф.М. Достоевский – писатель суровый, угрюмый, жесткий, беспощадный.
«Преступление и наказание» - это произведение, о котором сам автор говорит:
«Всё мое сердце с кровью положится в этот роман…» Философская и
психологическая глубина романа безгранична, поэтому, бесспорно, интересен
мир его художественных деталей, которые все вместе и создают столь сложное
единое целое.
4.2. Искусство на страницах «Преступления и наказания».
4.2.1. Образ Петербурга.
Академик Дмитрий Сергеевич Лихачев, думая о романе Достоевского,
утверждал: «Присутствие искусства на страницах «Преступления и наказания»
потрясает больше, чем преступление Раскольникова». У Д.С. Лихачева мы
находим ответ на вопрос, что такое искусство. «Искусство», - пишет он, -
«это суть, душа, основа изображаемого».
Образ Петербурга в романе – центральный. Ф.Достоевский достиг поистине
высот искусства в создании этого образа: он живой, наполнен звуками,
запахами, состоит из множества деталей, подробностей… Петербург Ф.
Достоевского – город мрачный, душный, болезненный.
Петербург в романе «Преступление и наказание» – прежде всего город
будничный, т.е. город, где проживают «униженные и оскорбленные», загнанные
жизнью в тупик люди. Грязные кабаки как будто заслоняют недосягаемую для
персонажей романа красоту этой северной столицы.
В кабаке Раскольников слушает исповедь Мармеладова, в трактире (тоже
кабаке) он услышит разговор студента и офицера о том, что старуха-
процентщица «всем вредная», что «тысячу добрых дел и начинаний... можно
устроить и поправить на старухины деньги», что если убить её и взять эти
деньги, то «загладится одно, крошечное преступленьице тысячами добрых дел».
Этот разговор стал для него впоследствии случайным подтверждением
туманности и правоты его теории.
Да и сам роман начинается с картины города, в которой кабак
обязателен: «На улице жара стояла страшная, к тому же духота, толкотня,
всюду извёстка, леса, кирпич, пыль… Нестерпимая же вонь из распивочных,
которых в этой части города было особенное множество, и пьяные, поминутно
попадавшиеся, несмотря на буднее время, довершили отвратительный и грустный
колорит картины».
В своем первом сне, Раскольников видит, как будто «они идут с отцом по
дороге к кладбищу и проходят мимо кабака… Все пьяны, все поют песни…» Рядом
с этим кабаком и происходит страшная сцена, когда Миколка убивает ломом
свою маленькую, тощую, измученную лошадку.
И, наконец, гордая, погибающая от чахотки Катерина Ивановна, около
умирающего мужа, произносит: «Он нас обкрадывал, да в кабак носил. Ихнюю,
да мою жизнь в кабаке извёл. И слава богу, что помирает! Убытку меньше!»
Кабак вырастает в страшный символ города, с холодным каменным безразличием
поглощающего человеческие жизни.
4.2.2. Неоднозначность Петербурга Ф. Достоевского.
4.2.2.1. Знаки живой жизни в романе.
Однако мастерство Ф. Достоевского состоит в том, что он не показывает
Петербург с одной стороны, но может изобразить его как образ сложный,
неоднозначный: город удушающий и вместе с тем удивительно красивый, с
островками живой жизни, и нескольких сценах мы даже не узнаем Петербург,
такой, казалось бы, страшный город.
На пути от своей каморки к дому, где жила старуха-процентщица,
Раскольников думал не о предстоящем убийстве. Занимали его «даже какие-то
посторонние мысли»: «об устройстве высоких фонтанов и о том, как бы они
хорошо освежали воздух на всех площадях». В воображении Раскольникова
возникает Летний сад, который можно было распространить «на всё Марсово
поле и даже соединить с дворцовым Михайловским садом». Ф. Достоевский
развивает мотив свежего воздуха, который усиливает красоту живой природы.
Но в действительности свежий воздух в Петербурге отсутствует. Мотив
свежести, «живого» воздуха, настоящей жизни как бы освежает Раскольникова
на время. «Что за вздор, - подумал он. – Нет, лучше совсем ничего не
думать». Город, подобно сказочному великану, как будто нарочно отвлекает
Раскольникова, стремится остановить, удержать его от страшного шага,
который тот собирается совершить.
Но вот и дом старухи, вот Раскольников уже на лестнице. «Сказочный
великан» не спас: слишком силён соблазн доказать себе, что ты «человек, а
не вошь», что во имя идеи можно пролить «кровь по совести».
4.2.2.2. Петербург как сила, взывающая к совести Раскольникова.
И вот снова мы видим Раскольникова наедине с собой. Он бродит по
набережной Екатерининского канала: необходимо освободиться от всего, что он
унес из квартиры старухи, все выбросить. «Но выбросить оказалось очень
трудно». На канале с плотов «прачки мыли бельё», «лодки причалены к берегу,
и везде люди так и кишат». Это жизнь трудового Петербурга. Этот город
привел Раскольникова к преступлению, теперь этот же город начинает творить
свой суд.
И на Неве сделать задуманное не удаётся. Раскольников бредёт дальше:
«налево вход во двор», «глухая небеленая стена… дома,… деревянный забор,…
каменный сарай». Мелом на заборе – безграмотная «острота»: «Сдесь становица
воз прещено». И, наконец, «большой неотесанный камень… пуда в полтора
весу». Далее – несколько страниц напряженного текста. И вдруг – город,
точнее «великолепная панорама», удивительно красивая, так неожиданно
появляющаяся в романе: «Небо… без малейшего облачка, а вода почти голубая,
что на Неве так редко бывает. Купол собора… так и сиял, и сквозь чистый
воздух можно было отчетливо разглядеть каждое его украшение».
Это место хорошо знакомо герою, но почему-то «необъяснимый холод»
охватывал всегда Раскольникова при виде «этой пышной картины». Возможно,
Раскольникова отталкивал собор, так как он был безбожником, а может быть,
он просто так редко соприкасался с красотой среди петербургских улиц, так
редко дышал чистым воздухом, что теперь ему непривычно видеть это
безоблачное небо, голубую воду и сияющий купол собора.
Но именно эта прозрачная красота заставит почувствовать главного
героя, что его грудь «сдавило до боли», и он отчетливо осознает, впервые с
момента убийства, что навсегда для него зачеркивается и «
| |  скачать работу |
Художественная деталь, ее роль и значение в произведениях прозы Н. В. Гоголя, И. С. Тургенева, Ф. М. Достоевского |
