Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Курсовая по дореволюционному кино

Да,  действительно,
продукция акционерного общества Ханжонкова и всех остальных  кинопредприятий
России в большинстве своем ничего общего не имела  с  реальной  жизнью.  Это
было отвлекающее и развлекающее кино в период великих народных  бедствий.  И
тут нелишним будет вспомнить, что «отвлекающее» кино имело место и во  время
Великой Отечественной войны. Не говоря уж о  таких  замечательных  советских
лентах, как «Маскарад» по Лермонтову или  «Свадьба»  по  Чехову.  Невозможно
было жить только бедой.
      Фильм с участием Веры Холодной  «Жизнь  за  жизнь»  был,  безусловно,
этапным в истории отечественного немого кино...  и  одной  из  лучших  работ
Евгения Францевича Бауэра по изобразительной культуре, по композиции  кадра,
монтажу, выразительности мизансцен, панораме,  многоплановым  декорациям.  В
«Истории мирового кино» Жоржа Садуля сказано,  что  Бауэр  заслуженно  может
считаться  первым  настоящим  кинематографическим  художником  не  только  в
России, но и, пожалуй, во всем мире.
      Большое значение Бауэр придавал и актерскому мастерству. В его фильмах
начинали свой  творческий  путь  знаменитые  впоследствии  артисты  русского
немого кино: Н. М. Радин, И. И. Мозжухин, В.А. Полонский, В.А.  Каралли,  Н.
Лысенко, К. П. Хохлов. В качестве художника  выступал  известный  в  будущем
кинорежиссер Л.В. Кулешов. К каждому актеру  Бауэр  подходил  индивидуально,
предъявлял разные требования, по-разному  снимал.  Отношение  к  исполнителю
как  к   простому   натурщику,   послушному   автомату   -   мнение   широко
распространенное в нашем киноведении - глубоко ошибочно.  Бауэр  чрезвычайно
чутко реагировал на каждое действие и движение актера -  не  терпел  фальши,
ставил перед ним четкие задачи, и, если решение роли не  удовлетворяло  его,
он, как и Станиславский, говорил: «Не верю!».
      Сейчас, просматривая фильмы Бауэра,  поражаешься  не  только  пышности
декораций, которую он очень любил, но  и  естественным  поведением  актеров,
близким  к  современному.  Наконец,  Бауэр   стремился   создать   актерский
ансамбль. Парадоксально,  что  в  то  время  он  не  считал  актера  главным
участником   театрального   и    кинематографического    действа.    Вопреки
Станиславскому и его знаменитому утверждению о главенстве актера  на  сцене,
основной для него была все-таки режиссура. А. Век-Назаров,  начинавший  свой
творческий путь под руководством Бауэра,  рассказывал,  как  тот  убирал  из
кадра решительно  все,  что  могло  отвлечь  внимание  зрителя  от  наиболее
важного в развивающейся мизансцене. Он ставил  актера  в  наиболее  выгодное
положение и очень  долго  всматривался  в  него,  пока  наконец  не  находил
внешнего  рисунка  образа,  передававшего  те  чувства,  которые  переживали
героиня или герой.
      По свидетельству известной киноактрисы С. Гославской: "...духовный мир
актера, процесс его творчества, глубина и верность  переживаний  не  трогали
Бауэра. Но  это  не  было  пренебрежение,  отнюдь  нет.  Просто  он  всецело
доверялся, знал,  что  актер  сделает  все  возможное.  А  какой-либо  своей
концепции в режиссуре, видимо, у него не  было.  Многие  актеры  были  очень
довольны  таким  положением  вещей  и  поэтому  отлично  ладили  с  Евгением
Францевичем".
      Бауэр нередко привлекал к съемкам и случайных людей, если их внешность
соответствовала  задуманной  идее  фильма.  Так  была  приглашена   и   Вера
Холодная. И естественно, «школа» Бауэра многое дала  актрисе,  проработавшей
с ним более года и снявшейся в восьми  его  фильмах.  Но,  по  воспоминаниям
Софьи Васильевны Холодной, Вера Васильевна, уже  будучи  кинозвездой  первой
величины, продолжая работать у Бауэра,  сама  стараясь  быть  не  замеченной
зрителями, часто  посещала  второстепенные  кинотеатры  Москвы,  внимательно
всматривалась  в  киноленты  с  ее  участием,  чутко   прислушивалась,   как
реагировали на них  зрители.  Актриса  пыталась  разобраться  в  собственной
игре, понять причины своих просчетов и удач.
      Но вернемся к фильму «Жизнь за жизнь». Сценарий  его  был  написан  по
роману французского писателя Жоржа Онэ «Серж Панин». Были и другие  названия
у этого фильма в прокате, так, например, «За каждую слезу по  капле  крови».
У зрителей и критики фильм имел грандиозный  успех.  Образ  Наты,  созданный
Холодной, приобрел особенную убедительность в силу  соответствия  внутренних
данных артистки искомому характеру. Конечно, в смысле актерского  мастерства
Вера Холодная  не  могла  соперничать  с  артисткой  МХТ  Л.  М.  Кореневой,
игравшей Мусю, но талант, интуиция совершили чудо.
      «Игра Л. М. Кореневой внимательно следилась,  волновала  и  трогала  -
писал в 1918 году Воронин, но запоминался образ другой героини,  которая  не
играла,  но  жила  на  экране,  была  в  родной  стихии  и  в  этом  царстве
возникающих из мрака и в мрак уходящих теней» '".
Н.  А.  Болобан,  собиравший  о  Вере  Холодной  материалы   на   протяжении
нескольких десятков лет, в своих воспоминаниях пишет, что он  несколько  раз
смотрел в разное время фильм «Жизнь за  жизнь»  и  каждый  раз  находил  все
новые и новые штрихи таланта и задушевности в игре В. В. Холодной.
      После первых же дней демонстрации фильма «Жизнь  за  жизнь»  имя  Веры
Холодной на рекламных афишах и объявлениях переместилось  со  второго  места
на первое, ранее занимаемое Л. Кореневой. Так она стала  кинозвездой  первой
величины и заняла трон «королевы экрана».

      Веру Холодную знали и любили как киноактрису, но не  многим  известно,
что наиболее полно она раскрывалась в своих  концертных  выступлениях.  Даже
К. Станиславский считал ее возможной исполнительницей  Катерины  в  «Грозе»:
великий режиссер и педагог,  судя  по  всему,  видел  у  кинозвезды  задатки
настоящей драматической актрисы. Газета «Театр» в то время  писала:  «Обычно
артисты речевой сцены идут в киноателье. Здесь наоборот: артистка кино  идет
в речевой театр. Это  уже  не  первый  опыт  г-жи  Холодной.  Текущий  сезон
артистка провела в частных  гастролях  по  подмосковной  провинции  с  целью
практически ознакомиться с условиями обычной сцены перед  своим  вступлением
в труппу студии Художественного  театра,  куда  артистка  приглашена  К.  С.
Станиславским еще в прошлом сезоне».
      В одном из своих писем С. Холодная вспоминает, как  это  было:  «После
того, как Вера Васильевна проработала год или немного больше  (в  кино),  ее
пригласил к себе в Художественный театр Станиславский и предложил ей  играть
роль Катерины в «Грозе» А. Н. Островского.  Она  сочла  это  предложение  за
великую честь, долго беседуя  со  Станиславским,  но  отказалась  играть  на
сцене такого замечательного театра. Любовь ее  к  своему  «великому  немому»
превысила все. К тому же она  говорила,  что  в  Художественном  театре  над
одной  ролью  работают  целый  год,  а  потом  ее  играют  раз  20-30.  Вера
Васильевна  торопилась  жить,  будто  у  нее  было  предчувствие,  что   она
недолговечна».
      В скольких концертах она выступила  за  четыре  года  своей  работы  в
кинематографе,  подсчитать  невозможно,  достаточно  сказать  лишь,  что  на
гастролях она побывала в трех десятках городов. Первый  концерт,  освещенный
в печати,-25 января 1916 года, мы упоминали о нем, был дан  в  пользу  жертв
войны. Некоторое время спустя в здании Хлебной биржи  состоялся  грандиозный
карнавал.  В  концертной  афише  Веру  Холодную   называли   русской   Линой
Кавальери. Сбор поступал в Комитет  Всероссийского  Земского  Союза.  Весной
того же года состоялся  концерт  в  зале  Синодального  училища  с  участием
Холодной, Максимова и других артистов,  сбор  от  которого  шел  на  подарки
«солдатам в окопах». Она принимала участие  в  «Празднике  песни»  в  театре
сада «Аквариум», сбор от которого шел в пользу воинов передовых позиций.  Во
всех этих эстрадных представлениях Вера Холодная  танцевала,  причем  многие
танцы ей ставил выдающийся русский балетмейстер К. Я. Голейзовский.  В  свой
репертуар артистка включила мелодраму Э. Элирова «Рука»: проникший  в  номер
гостиницы  апаш  вначале  пытается  ограбить  одинокую  женщину,  а   затем,
плененный ее красотой, заставляет танцевать с ним танго...
      Прослышав о предстоящем отъезде Веры Холодной  из  Москвы,  журналисты
поместили в газетах сообщения, что она должна приехать то в Петроград, то  в
Ярославль, то в Одессу. В  действительности  же  по  дороге  в  Одессу  Вера
Холодная и Осип Рунич выступили в Киеве в Свободном  театре,  где  разыграли
мелодраму. Билеты на спектакли были распроданы заранее по  повышенным  ценам
и прошли «при битковых сборах».
      После гастролей в Киеве В. Холодная с не меньшим успехом  выступила  в
Харькове и, наконец, в Одессе, где ей буквально не  давали  проходу.  Журнал
«Мельпомена» по этому поводу сообщал:  «...в  антрактах  самобытная  публика
стаями ходила за актрисой Верой Холодной - глазеть на «королеву  экрана»  до
того назойливо,  что  «виновнице  торжества»  под  конец  пришлось  уйти  из
театра... ».
      Журнал «Фигаро» сообщал: «В Кишиневе, на концерте Изы Крамер,  посреди
симфонии вдруг все на стульях вскакивают.  Паника...  Дамы  стали  подбирать
подолы... Ясное дело, что где-то лопнули трубы и сад  через  5  минут  будет
затоплен  водой...  Оказалось  же,  что  в  саду  появилась  Вера  Холодная!
Ринулись туда, опрокидывая стулья. И как факт передаю вам, сам  видел,  как,
окружив  артистку,  восторженная  толпа,  в   лице   особенно   восторженных
поклонников, тянула ее за платье». Что же  касается
Пред.678910След.
скачать работу

Курсовая по дореволюционному кино

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ