Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Л.Н. Андреев. Жизнь и творчество

щее  сознание
участника кровавой бойни: «Это красный смех. Когда земля сходит с  ума,  она
начинает так смеяться. …она стала круглая, гладкая и красная, как голова,  с
которой содрали кожу».  Андреев  хотел,  чтобы  повесть  издали  с  офортами
любимого им Ф. Гойи  «Бедствия  войны».  Ключом  к  пониманию  главной  идеи
повести  являются  слова  одного  из  братьев,  от  имени  которого  ведется
повествование в «Красном смехе»: «…ведь нельзя  же  безнаказанно  десятки  и
сотни лет  учить  жалости,  уму,  логике  –  давать  сознание.  Можно  стать
безжалостным, потерять чувствительность, привыкнуть к виду крови, и слез,  и
страданий – как вот мясники, или некоторые  доктора,  или  военные;  но  как
возможно, познавши истину, отказаться от нее?.. Миллион людей, собравшись  в
одно место и стараясь придать правильность  своим  действиям,  убивают  друг
друга, и всем одинаково больно, и все одинаково  несчастны,  -  что  же  это
такое, ведь это сумасшествие?».  Андреев  показывает  воздействие  войны  на
сознание ее участников и людей, которые  не  были  на  войне,  но  потрясены
судьбой десятков тысяч ее несчастных  жертв.  Несмотря  на  фактографичность
повести, задача Андреева заключалась  не  в  том,  чтобы  отобразить  «факты
войны»,  которые,  по  его  словам,  «всегда  одинаковы»,  а  в  том,  чтобы
воспроизвести отношения к войне современников, близких ему по  духу,  героев
«гаршинской складки», и свое собственное отношение, которое «…также факт,  и
весьма немаловажный» (Лит. наследие,  С.  244).      Жанр  «Красного  смеха»
Андреев  определил  как  «фантазию  на  тему  о  будущей  войне  и   будущем
человеке».   Идейный  подтекст  «фантазии»  состоит  в  том,  что   разумный
интеллигентный человек XX в.,  участвующий  в  войне,  не  имея   каких-либо
гуманных целей  или освободительных  задач,  должен  перестать  существовать
как личность, как полноценный член общества, как  представитель  культурного
человечества.  «Красный  смех»  был  воплем  о  несоответствии  этических  и
исторических  гуманных  представлений  культурного  человечества   реальному
состоянию мира, он был криком  о  необходимости  спасения  человека,  людей,
народов, человечества от «мировой  заразы»,  насаждающей  войны  как  способ
собственного  существования  и  распространения.  Консервативно  настроенная
цензура запретила инсценировки «Красного смеха», усмотрев в нем  «пропаганду
идей антимилитаризма… с социалистической тенденцией» (Цит. по  кн.:  Андреев
Л. Повести и рассказы, т. 1, с. 681 (публикация В. Н. Чувакова).
      Войне Андреев, как он сам писал Л. Н.  Толстому,  был  «обязан  ломкой
мировоззрения». Россия  представляется  ему  теперь  больной,  «проклятой  …
страной  героев,  на  которых  ездят  болваны  и  мерзавцы»  (Письмо  К.  П.
Пятницкому, 15 мая 1904). С надеждой  и  воодушевлением  ждет  он  революции
«нынешняя весна [ему же, февраль 1905] много даст красных цветов. …что  даст
революция, умноженная на войну, на холеру, на голод, - невозможно решить.  А
в итоге будет хорошо – это несомненно» (Лит.  наследство.  Т.  72.  С.  28).
Андреев предоставляет свою квартиру  для  заседания  ЦК  РСДРП,  которую  он
считал «самой крупной и серьезной революционной  силой»,  дает  согласие  на
сотрудничество в  большевистской  газете  «Борьба»,  участвует  в  секретном
совещании финской Красной Гвардии. В  повести  «Губернатор»  (1906)  Андреев
оправдывает террористические акты против царских сановников. Завязка  сюжета
повести – расстрел демонстрации рабочих по распоряжению губернатора.  Но  ни
эта завязка, ни процесс  подготовки  и  осуществления  убийства  губернатора
террористами не составляют собственного сюжета  повести.  Как  и  все  факты
внешней жизни, эти даны в повести через призму восприятия  губернатора,  как
толчок к его переживаниям. Основа сюжета –  духовная  эволюция  губернатора,
внутренний процесс  его  второго,  нравственного  рождения,  происшедшего  в
момент его физической, вынужденной желанной и необходимой кончины.  «Не  тот
момент драматичен, когда по требованию  фабриканта  уже  прибыли  солдаты  и
готовят ружья, а тот, когда в тиши ночных  бессонных  размышлений  фабрикант
борется с двумя правдами и ни одной из них не может принять ни совестью,  ни
издерганным  умом  своим»  (Андреев  Л.  Письма  о  театре.  –  Литературный
альманах изд-ва «Шиповник», кн. 22. СПб., 1914,  С.  232-233).  В  драме  «К
звездам» (1906), самом оптимистическом своем произведении, автор  утверждает
социальную ценность подвига, и научного, и революционного.  Андреев  выводит
на сцену представителей лучшей части  современного  человечества  –  ученых,
для которых работа есть повседневный подвиг, и революционеров,  для  которых
героизм есть жизнь. В пьесе разграничены «верх» и «низ». «Верх»  -  это  те,
кто приблизился «к звездам», к вечности,  бессмертию,  совершенству.  Где-то
«внизу» обитают те, кто страдает, ищет, но еще не знает путей  наверх.  Было
бы неверно утверждать, что Андреев примиряет точки зрения  революционеров  и
ученых,  «романтиков»  и  «реалистов»,  «верха»  и  «низа».  Он  объединяет,
синтезирует все лучшее, что было в арсенале «пионеров»  науки  и  революции.
Вот почему рядом  с  Трейчем  и  Николаем  (сыном  Терновского),  носителями
социально-активной  философии  жизни   как   равновеликий   стоит   астроном
Терновский. Вот почему в его финальном монологе  слиты  воедино  современное
научное знание о жизни и  революционно-философское  представление   движении
бытия как прогресса, как конечного торжества Солнца, Разума и Гармонии.
      После разгрома  в  Финляндии  Декабрьского  вооруженного  восстания  и
красной Гвардии  наступает  полоса  глубокого  идейного  и  психологического
кризиса Андреева. «Не на  кого  надеяться  русской  революции,  -  пишет  он
Горькому в октябре 1906,- мало  друзей  у  свободы,  и  нет  у  нее  горячих
любовников». К нему возвращаются мысли о роковой предопределенности  людских
судеб, о бесплодности сопротивления извечным законам  жизни,  его  пессимизм
принимает «космический» (Горький) характер. А после  смерти  в  ноябре  1906
Александры Михайловны, жены, которая  была  ему  и  другом,  и  литературным
советчиком, Андреев вступает  в  полосу  депрессий,  осложненных  приступами
запоев.
       Разочарования  в  недавних  предчувствиях  и  надеждах,  скептическая
оценка и отдельного человека, и «толпы»  -  вот  что  устанавливает  идейно-
эмоциональную  тональность  андреевских   произведений   послереволюционного
периода. Так, полон непримиримой  ненависти  к  существующему  Савва  (драма
«Савва» 1906). Но, подчеркивает Андреев, он «”не герой” мой … это – еще  раз
и еще  раз  трагическое  жизни,  тоска  о  светлом,  загадка  смерти»  (Лит.
наследство. Т. 72. С. 266).
      «Савва» - это  социально-философское  художественное  произведение  «о
трагическом в жизни», « тоска о светлом»,  алкание  раскрепощения  человека.
Ее  идейно-художественная  задача,  как  ее  понимал  автор,  «дать   синтез
российского мятежного духа в различных крайних его проявлениях» (Андреев  Л.
Неизданные письма. Публикации и комментарии Л. И. Беззубова.  –  Учен.  Зап.
Тартуского ун-та, 1962, т. 5. Вып. 119,  С.  385).  Пессимистичен  по  своей
оценке  перспектив  революционных  восстаний  рассказ  «Так  было»   (1906).
Рассказ «Так было» и драма  «Савва»  не  кончаются  полной  и  торжествующей
победой. Но победы нет ни в повести «Губернатор», ни в  пьесе  «К  звездам».
«Физической» победы революции у Андреева никогда и  не  могла  быть  даже  в
самых светлых его вещах («К  звездам»,  «Из  рассказа,  который  никогда  не
будет окончен», «Иван Иванович»), она могла быть и была только  духовной.  И
тогда она свидетельствовала и о  демократической  направленности  творчества
Андреева, и о его романтической увлеченности, и об органической  симпатии  к
революции.
Трусливыми обывателями предстают в повести «Иуда Искариот и  другие»  (1907)
не только толпа, глумящаяся над  Христом,  но  и  его  ученики.  Обречен  на
смерть человек в драме «Жизнь человека»  (1907).  Некто  в  сером  неустанно
напоминает  ему,   что   он   лишь   «покорно   совершает   круг   железного
предназначения». Сценическая история драматургии Андреева  началась  в  1907
г. в Петербурге, на сцене Драматического театра В.Ф.  Комиссаржевской,  или,
как его называли, в театре на  Офицерской  22  февраля  состоялась  премьера
спектакля «Жизнь Человека» в постановке В. Э. Мейерхольда, 12 декабря та  же
пьеса была впервые  показана  в  московском  Художественном  театре.  Ставил
спектакль К. С. Станиславский. Обе постановки, совершенно разные по стилю  и
исполнению, имели громадный успех и послужили источником острой дискуссии  в
театральной прессе. Тогда же, в 1907 г. появились и  первые  театроведческие
оценки творчество Андреева.  Н.  Е.  Эфрос,  крупнейший  театральный  критик
своего времени, писал после первых  постановок  «Жизни  Человека»:  «Сыграть
Леонида Андреева слишком заманчиво. Очень уж это большой талант;  бесспорно,
к нему сейчас сильнее,  чем  к  кому-нибудь  из  наших  писателей,  влечется
всякое внимание. Темн
12345След.
скачать работу

Л.Н. Андреев. Жизнь и творчество

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ