Маньеризм в моде
ушки. Гульфик сохранился по-
прежнему.
Распашная верхняя одежда постепенно так укоротилась, что потеряла
всякий смысл и поэтому была заменена в 70-х годах XVI в. плащом. Плащи
носили длинные и короткие , чаще короткие, с застежками на груди. Их тоже
постепенно укорачивали, сужали и шили из плотной материи так, что они почти
без складок покрывали туловище на бедрах.
Шляпа с высокой тульей и узкими полями вытеснила почти все остальные
головные уборы. Волосы стали носить короче, бороду подстригали еще
заостреннее, усы закручивали кверху. Шпага и кинжал по-прежнему составляли
необходимую принадлежность костюма благородного испанца. К концу столетия
вошло в моду носить шпагу не сбоку, а спереди, придавая ей почти
горизонтальное положение. Кинжал, принявший теперь форму стилета, не
подвешивали, а просто затыкали за шпажную портупею.
Среди дворян короткий плащ окончательно вытесняет широкую подбитую
мехом верхнюю одежду.
Но строгий этикет сохраняет неизменным придворный наряд, что
увеличивает разницу в костюмах различных планов.
Медленно изменились одежда и обувь в крестьянской среде. На гравюрах
1511 г. изображены сельскохозяйственные работы. Крестьяне одеты в костюмы
позднего европейского средневековья. На них полукороткие безрукавные жакеты
с полами. От талии они имеют боковые разрезы, штаны состоят из разъемных
колосес. Разнообразие головных уборов достигается положением полей или
небольшим изменением деталей.
Таким образом, делаем выводы: Мужской костюм был стилизован под
костюм рыцаря – покорителя мира и женщин. Но теперь средневекового рыцаря
сменил кавалер, средневековый панцирь из платин заменило платье из атлас,
бархата и парчи, однако, самый торжественный костюм украшается
декоративными пластинками. Испанская подбитая куртка, иными словами, дублет
с погонами и подчеркнуто стройной талией, по большей части с короткими
полами. С половины XVI в. По форме напоминают лато вплоть до мельчайших
подробностей. Эти куртки по своему внешнему виду отвечают элементарным
боевым требованиям, хотя и созданы для придворной службы. Жесткие кружевные
воротники, дополняющие дуплет, сначала узкие, а со второй половины столетия
более широкие, также сделаны как бы из металлических шейных пластин,
которые защищали шею. Короткие, подбитые штаны с позднеготическим
прикрытием в виде гульбрика, т.н. бракет, также по форме копировали латы.
Особенности миропонимания испанцев, уклада их жизни сказались также и
на отношениях к женщине. С одной стороны ее окружают поклонением, в котором
звучат отголоски вестготских обычаев и былой свободы в ранний период
реконкисты, с другой – под влиянием Востока – стремятся изолировать ее,
создают для нее ряд жестких и сомнительных правил и ограничений. Все это
нашло выражение в образовании специфических форм женского костюма и явилось
основой для создания каркасного типа одежды.
По эстетическим представлениям испанцев XVI в. идеальной считалась
худая и стройная женская фигура. Отношения ширины юбки к росту 1 : 1,5,
длины лифа к длине юбки 1 : 2. голова укладывается в фигуре 7 раз.
Треугольный силуэт костюма с четкими и графичными внешними контурами делает
фигуру устойчивой и монументальной.
Линию талии платья располагают на естественном месте, при этом узкий
пояс плотно облегает фигуру и является тем зрительным центром, от которого
складки расходятся лучами вверх и вниз, создавая впечатление тонкой талии.
Их расположение придает треугольную форму лифу и юбке, хотя округленные
боковые линии и несколько смягчают это впечатление. Верхняя часть рукава
расширена и держится на специальном подплечнике или на плотной подкладке.
Система расположения складок, форма верхней части рукава имеют сходство с
мужским французским жакетом. Здесь видно высокое мастерство в расположении
линий и соотношений объемов.
Испанское решение женской одежды середины XV в. скрывало многие
недостатки фигуры, создавая впечатление стройности и даже некоторой
суховатости. Но в этой одежде еще много пластичности, свойственной костюму
средневековья. Своеобразными были и головные уборы. Для выхода на улицу,
когда надевали плащ, голову еще покрывали прикрепленными к плащу капюшоном
своеобразной формы.
Во второй половине XV в. после объединения кастильи и Арагона,
увеличилось значение королевского двора, изменился и женский костюм
испанской знати. Все черты схематической геометризованной трактовки
костюма, проступавшие еле заметно в предыдущий период, теперь объединяются,
кристализируются, и впервые в Европе создается полный каркасный тип
женского костюма, в то время, как во всех других странах Западной Европы
женский костюм еще сохраняет мягкость и пластичность готического. Под
«каркасным» типом костюма мы подразумеваем такой, в котором костюм
повторяет не формы тела, а жесткую основу. Каркас может быть галтичным
(лиф) и полным (лиф и юбка). Блестящую иллюстрацию каркасного испанского
женского костюма мы находим в одном из произведений каталонского
искусства конца XV в. «Усекновение главы Иоанна Крестителя». Пир Ирода
здесь трактуется как королевский пир. Саламея и ее мать Иродиада одеты в
платье из дороргой парчи одного рисунка. Узкий жесткий лиф стягивает фигуру
и лишен всяких складок: узкие рукава разрезаны во всю длину по локтевому
шву и скреплены застежками в нескольких местах. Сквозь разрез видна
полосатая тонкая ткань рукава котт, спускающаяся у запястья односторонним
реструбом. Большое овальное декольте отделено плотной полоской возможно из
примитивного кружева. На колоколообразную женскую юбку надето шесть обручей
из металла или гибкого дерева. Рукава платья соединены с проймой шнуровкой,
ее можно видеть на многих итальянских картинах XV в., также как и
продольный разрез на рукаве. Но это только отдельные детали, говорящие о
некоторых общих приемах оформления европейского костюма. Испанский
каркасный женский костюм создает иной облик женщины. Женщину заключают как
бы в футляр, без которого она обходится только в домашней обстановке.
Костюм делает ее более недосягаемой, скрывая и изменяя ее тело, лишая почти
всех индивидуальных особенностей ее фигуры. Но в самом силуэте, в
подчеркивании талии, сохраняется отвлеченная схема женской фигуры, поэтому
женственное земное начало в костюме не уничтожается, а лишь несколько
абстрагируется.
Дальнейшее развитие женского испанского феодального костюма исходит
из этой первоначальной каркасной основы.
Наряду с грандиозными военными планами мирового господства Карл V
отдает много внимания разработке придворного этикета, строгость которого
даже превосходит многие восточные церемониалы, при этом не забывая и
женский костюм. Согласно утвержденному им этикету, женщинам нельзя было
появляться с открытой шеей. В таком костюме Тициан написал жену Карла V
Изабеллу Португальскую. Хотя костюм Изабеллы и отличается от приведенного
здесь, и скорее, сходен с французским, это отступление не нарушает общего
типового сюжета. Образ, созданный Тицианом, настолько ярко отображает
понимание национального облика, что может служить иллюстрацией для
переходных форм женского костюма XVI в.
Изабелла Португальская одета в красное бархатное платье, богато
отделанное по краям бордюром, вышитым золотом и жемчугом. Жесткий лиф
стягивает фигуру и делает грудь почти совсем плоской, книзу спереди лиф
несколько удлинен и оканчивается мягкой округленной линией,
колоколообразная юбка спереди распашная и позволяет видеть парчовый котт
имели спереди долевой разрез, скрепленный в четырех местах жемчужными
пуговицами. Пышные рукава перехвачены в нескольких местах тонкими золотыми
шнурками с жемчугом и у кисти закончены рюшем. Плечи и грудь закрыты
вставкой (рубашкой) из тонкого гофрированного батиста; она имеет высокий
воротник с рюшем. Полм платья составлен из резных чеканных крупных золотых
бусин, разделенных крупными жемчужинами.
Прическа из кос с небольшим пышным бандо между ними обрамляет тонное,
красивое, молодое лицо королевы, полное затаенной скорби. Это пленница,
заключенная строгим этикетом в пышный костюм как в футляре.
Однако, в первой трети XVI в. в различных областях Испании
существовал местный костюм, в котором по-своему преломилась идея изоляции
женщины. Особенно ярким и своеобразным был женский костюм Севильи. Здесь
дольше, где-либо, сохранялось средневековое сюрко с боковыми вырезами, но
оно не облегчало фигуру как французское, а падало свободными складками,
скрывая ее форму. Даже платье «vestido» с узким либром имело также пышные
рукава и широкую юбку, что обилие ткани лишало фигуру ее индивидуальных
особенностей. Характерной деталью вестидо севильянок был короткий толик, из
которого в XVII веке образовалась баска. Они долго сохраняли знаменитый
головной убор «transado» - маленькую повязку, переходящую в футляр для
косы, перевитый крест накрест узкой черной лентой. В XVI веке жительницы
Севильи продолжали носить обувь на очень толстой деревянной подошве. При
выходе на улицу как и все испанки они закутывались в большой плащ.
В середине XVI столетия испанский женский костюм приобретает
законченную классическую форму, который затем изменяется только лишь в
незначительных деталях и сохраняется вплоть до 20-х годов XVII века. Именно
он и
| |  скачать работу |
Маньеризм в моде |
