Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Методы изучения музыкальных произведений крупной формы в старших классах общеобразовательной школы

к  пройденному»  –  учащиеся
рассматривали следующим образом.  Ими  были  прослушаны  начало  увертюры  и
кода. На  основе  звучания  этих  фрагментов  ученики  ответили,  что  герой
увертюры «не статичен», он был угрюмый, он «призывал к победе», а  «в  конце
победили» (лексика сохранена).
   Наконец, «метод создания  художественного  контекста»  позволил  ребятам
порассуждать о соответствии музыки «Эгмонта» (повествующих  о  событиях  XVI
века) содержанию  картины  «Клятвы  горациев»  Давида.  Реплики  детей  были
примерно следующие: «музыка может  сопровождать  картину»,  «окончание,  где
музыка такая победная, может подходить к  картине»,  «там  (в  музыке)  тоже
были слышны мечи». В целом был сделан общий вывод о том, что и в живописи  и
в музыке художники могут воплощать дух победы. Лишь в этом моменте мы  можем
говорить об активном участии детей на уроке,  об  эффективности  метода  при
изучении произведений.  Организация  же  уроков  другими  вышеперечисленными
методами не привела детей к интересу к музыке, не был полностью освоен  даже
теоретический  материал,  говорить  о  воспитании   потребности   в   музыке
классической и  масштабной  просто  невозможно  –  она  не  сформирована  ни
прежде, ни на сравниваемых уроках.
   Итак,  мы  можем  сделать  следующие  выводы.  Из  цепочки  «композитор-
исполнитель-слушатель-критик» на уроках часто  выпадает  звено  «композитор-
исполнитель»,  зачастую  формально  используется  звено  «критик»  будь   то
схематический разбор или наоборот  акцентирование  событийности,  сюжетности
музыки.  Поэтому  при  подготовке  старшеклассников  к  знакомству  с   МПКФ
необходимо  постепенно  вносить  коррективы  в  их   музыкальное   мышление,
необходимо  выводить  этот  уровень  на  более  высокую  ступень   развития.
Наиболее эффективными на данном этапе будут методы  изучения  МПКФ,  которые
решают развивающие задачи, и,  в  первую  очередь,  развивающие  музыкальное
мышление. И уже к подготовленному  таким  образом  школьнику  можно  идти  с
любыми целыми МПКФ, изучая  последние  методами,  решающими  образовательно-
воспитательные  задачи.  Освоение   МПКФ   в   таком   случае   станет   для
старшеклассников процессом и трудным, и увлекательным.


                                 ЗАКЛЮЧЕНИЕ


       Приступая к исследованию проблемы изучения  МПКФ  в  старших  классах
общеобразовательной школы мы оперировали  данными,  полученными  из  анализа
методической,  психолого-педагогической   литературы,   а   также   данными,
полученными в ходе практического наблюдения  методов  на  уроках  музыки,  в
ходе анкетирования и статистической обработки  ответов  учащихся  и  в  ходе
экспериментального  урока,  построенного   целиком   на   методе   «Создания
шедевров».
       Выдвинутая   нами   в   начале   исследования   гипотеза    полностью
подтверждена. Мы вывели школьников на новый уровень  музыкального  мышления,
тем самым намного шире раздвинув их  возможности  в  постижении  «серьезной»
классической музыки через произведения крупной формы.  Мы  доказали,  что  с
помощью методов, развивающих музыкальное мышление стало  возможным  изучение
МПКФ целиком в рамках Программы по музыке Д.Б. Кабалевского,  действующей  в
современной школе. Благодаря «методу создания  шедевров»  мы  смогли  помочь
школьникам  найти  пути  их  самореализации  в   музыке,   а   главное,   мы
способствовали  их  духовному  росту,   развитию   потребности   в   музыке,
формированию эстетического вкуса.
       Третьей  из  задач  нашего  исследования  –  создание   классификации
существующих   методов   изучения   МПКФ   в   старших    классах    средней
общеобразовательной школы – посвящена II глава данной работы.
       Исходя из вышесказанного  можно  сделать  вывод:  цель  нашей  работы
достигнута, а результаты исследования отражены в соответствующих главах.
       Предполагаемая задача последующей работы – создание цельной методики,
направленной на  развитие  механизмов  восприятия  музыкальных  произведений
крупной формы как целостных явлений. Такая методика  должна  предусматривать
и  творческий  характер  этого  процесса,  и  активность   различных   видов
музыкальной деятельности школьников, и форму фиксации  развитых  музыкальных
произведений  школьниками.   Очевидно,   что   для   полноценного   развития
музыкальной культуры учащихся необходимо увеличить общее количество  целиком
изучаемых крупных произведений в  школе.  Возможно,  подготовку  к  изучению
МПКФ следует начинать в начальной школе, чтобы  к  старшим  классам  уровень
музыкального  мышления  и  общей  музыкальной  культуры  не  приходилось  бы
развивать скачками, порою упуская мелкие, но необходимые детали.

                                 ЛИТЕРАТУРА


   1.   Абдулин   Э.Б.   Теория   и   практика   музыкального   обучения   в
      общеобразовательной школе. - М., 1983.
   2. Алиев Ю.Б. Настольная книга учителя-музыканта. – М., 2000.
   3. Алиев Ю.Б. Что думают подростки о музыкальном воспитании  в  школе  //
      Воспитание школьников. – 1990, -№5.
   4. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. – М., 1983.
   5. Астафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении. – Л. 1973.
   6. Вендрова Г.Е. Пусть музыка звучит! – М., 1990.
   7. Гёте В. Избранные сочинения. – Мн., 19977.
   8. Дмитриева Л., Черноиваненко И.  Методика  музыкального  воспитания   в
      школе – М., 2000.
   9. Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке. – М., 1978.
  10. Кон И.С. Психология старшеклассника. – М., 1980.
  11. Котляревский М., Штуден Л. Приобщение  к  творчеству.  –  Новосибирск,
      1987.
  12. Красильникова М. Идеи Д.Б. Кабалевского в свете обновления  содержания
      музыкального образования. // Искусство в школе. – 1997. -№3
  13. Лисянская Л.С. Методические рекомендации к проведению школьных  уроков
      музыки – М., 1999.
  14.  Лобанова  О.  ,  Черных  С.  Музыкально-стилевые  представления   как
      педагогическая проблема. // Искусство в школе. – 1998. -№1.
  15. Музыка: учебное пособие для 7 класса общеобразовательной школы. – Мн.,
      1998.
  16. Музыкальный энциклопедический словарь. - М., 1985.
  17. Очертовская Н. Содержание и форма в музыке. – Л., 1985.
  18. Попова Г.В. О музыкальных жанрах. – М., 1981.
  19. Португалов К.С. Серьезная музыка в школе. – М., 1980.
  20. Программа по музыке для средних и  общеобразовательных  школ.  –  Мн.,
      1997.
  21. Программа по музыке 1-3 классы трехлетней начальной школы /  под  ред.
      Д. Кабалевского. – М., 1988.
  22. Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран. – М., 2000.
  23. Пуйман С.А. Педагогика: основные положения курса. – Мн., 1999.
  24. Селевко С. Современные образовательные технологии. – М., 1999.
  25. Сизова Л.С. Теоретические основы методики  музыкального  воспитания  в
      школе. – М., 1997.
  26. Спутник учителя музыки / Сост. Г.В. Челышева. – М., 1995.
  27. Теория и  методика  музыкального  образования  детей  /  Под  ред.  М.
      Красильниковой, Е. Школяра и др. – М., 1998.
  28. Халабузарь Н.,  Попова  Е.,  Добровольская  Л.  Методика  музыкального
      воспитания. – М., 1990.
  29. Холопов Ю. О прототипах функций музыкальной формы. – В кн.:  Музыка  и
      современность. – М., 1974.
  30. Чич И. Влюбить в музыку // Искусство в школе. – 1999. -№2.
  31. Энциклопедический словарь «Музыка». – М., 1998.
  32. Праект: «Канцэпцыя мастацка-эстэтычнай адукацыi э  нацыянальнай  школе
      Беларусi» // Настаэнiцкая газета. – 1992 ад 17 чэрвеня.

                                ПРИЛОЖЕНИЕ 1

Разработка урока творчества «Я и Бетховен», проведенного в 7 «А» классе СШ
№18 г. Орши 05.10.2000 г. в качестве экспериментального урока.

                      Тема четверти: Музыкальный образ.
   Тема урока: Образ борьбы и победы. Л. Бетховен, симфоническая увертюра
«Эгмонт».
   Цель урока: Формирование музыкальной культуры учащихся как  часть  общей
духовной культуры через творчество.
   Задачи урока:
      1) развитие музыкального мышления;
      2) развитие творческих способностей;
      3) развитие осознанного восприятия музыки;
      4) расширение кругозора;
      5) освоение понятий «симфоническая увертюра», «сонатная форма»;
      6) воспитание потребности в слушании и изучении классической музыки;
      7) знакомство с творчеством Л. Бетховена.

                                 ЛИТЕРАТУРА:
   Программа по музыке для средних и общеобразовательных школ. – Мн., 1997.
   «Музыка» Падручнiк для 7 класа агульнаадукацыйнай школы. – Мн., 2000.
   И.В.Гёте «Избранные произведения». – Мн., 1977.
   Музыкальная литература зарубежных стран для 5-го класса ДМШ. – М., 2000.
                                ОБОРУДОВАНИЕ:
   Портрет Л. Бетховена, книга Гёте «Эгмонт» (см. Литературу)
   Хрестоматия для 7 класса. – Мн., 1992.
   Проигрыватель грампластинок, грамзапись.

                                 ХОД УРОКА.
1. Организационный момент.
   Вход в класс под музыку III части 5 симфонии Л. Бетховена.
   Учитель: Какое произведение сейчас прозвучало, кто его автор?...  Верно,
это  Людвиг  ван  Бетховен  (ставит  портрет).  Сегодня  мы  будем  сочинять
произведение этого композитора как бы вместе  с  ним.  А  кто  знает,  какая
ведущая тема творчества этого  композитора?...  Верно:  «через  борьбу  –  к
победе!». Сегодня в ра
Пред.678
скачать работу

Методы изучения музыкальных произведений крупной формы в старших классах общеобразовательной школы

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ