Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Михаил Чехов

все  равно
было  мало.  Чехов  изменил  ориентацию  Студии:  вместо  проводимых   ранее
экспериментов он  стал  готовить  труппу  артистов  для  будущего  театра  и
занимался уже специальными проблемами профессии актера. Студия  должна  была
стать профессиональной, стационарной труппой для постановки пьес на  Бродвее
уже в следующем сезоне. Предполагалось поставить два  спектакля  по  романам
Диккенса и Достоевского
    Создавая план работы Студии, Чехов упростил свой метод, но главные цели
остались прежними. В программе  Театра-студии  заявлялось,  что  она  ставит
перед собой четыре цели:
   I.  Применение  метода,  который  развивает  эмоциональную   гибкость   и
      физическую технику актера.
  II. Развитие техники для разбора формы и структуры пьес.
 III. Ознакомление актера с методами и проблемами режиссера.
  IV. Образование профессиональной труппы в конце курса.
    В программу входили следующие  курсы  по  подготовке  актеров:  Техника
актера. Тренаж и развитие фантазии. Сценическая речь по методу Р.  Штейнера.
Эвритмия.  Этюды  и  импровизации  отрывков  из  пьес.  Курс  по  подготовке
декораций, освещения и грима актера. Совместная экспериментальная работа.
    История  Театра-студии  Чехова  за  1940—  1942  гг.   изучена   плохо,
документов,  относящихся  к  этому  периоду  почти  не  сохранилось.   После
закрытия театра и продажи имения в Риджфилде архив театра  за  ненадобностью
был уничтожен новыми владельцами.
    В 1942 г. единственным выходом, который оставался Чехову после закрытия
его театра, была карьера киноактера  и  переезд  в  Голливуд.  Именно  здесь
нашли прибежище многие русские эмигранты, освоившиеся  на  больших  студиях.
Одна из страниц  этой  малоизученной  книги  “русского  Голливуда”  -  жизнь
Михаила  Чехова,  проведшего  там  1940—1950  гг.  С  практикой   актерского
искусства в кино Чехов был уже хорошо знаком: в России  он  сыграл  в  шести
картинах, в Германии и  Франции  -  в  трех  фильмах.  Самая  знаменитая  из
русских киноролей Чехова, роль официанта в “Человеке  из  ресторана”  Я.  А.
Протазанова (1927), не удовлетворила требовательного артиста - ему  помешало
отсутствие слова, плохой сценарий  и  униженное  положение  героя,  а  также
собственное незнание принципов работы  в  кино.  Несмотря  на  отрицательное
отношение Станиславского к “великому немому” и его  предостережения  актерам
МХТ о дурном влиянии кино, которое было для него - как и для  многих  других
театральных  деятелей  -  синонимом  халтуры,  на  экране   появлялись   как
мхатовские знаменитости, так и  молодые  студийцы.  В  книге  “Путь  актера”
Чехов осуждает свой первый опыт в кино  совершенно  в  духе  Станиславского:
став жертвой режиссера, который обещал ему деньги и славу, Чехов испытал  на
съемках чувство фальши и унижения и увидел пьянство и раболепие  актеров.  И
он отказался от дальнейшего участия в съемках. Как было сказано  в  главе  о
Чехове в немецком театре и кино, в Германии  и  Франции  он  снялся  в  трех
ролях.  Рейнхардт  заметил  кинематографический  талант   Чехова   и   хотел
направить его в Голливуд; однако Чехов предпочел работу в театре.
    В Голливуде Чехов сыграл в десяти  художественных  фильмах  и  в  одном
воспитательном фильме для американской армии.
    Чехов приехал в Голливуд в период второй волны эмиграции, когда первая,
послереволюционная, уже откатилась.
    Чувство неприязни к Голливуду появляется у Чехова  очень  скоро.  Итоги
первого года своей голливудской жизни он подводит в  письме  к  Добужинскому
от 13 марта 1944 г.: “Моя жизнь скучна, проста и однообразна. Оно  и  лучше.
Работы в фильме сейчас нет. Хоть она скоро и  нужна  будет,  а  все-таки  не
хочется думать о ней. Так много хорошего видел и пережил в театре  на  своем
веку, что фильм, с его грубыми и  глупыми  людьми  никак  заинтересовать  не
может”.
    Несмотря на все трудности, первый фильм обеспечил Чехову прочное  место
в Голливуде,  он  получил  признание  и  гонорары  по  высшему  тарифу,  мог
выбирать себе роли и студию, где будет сниматься.  Об  этом  свидетельствуют
его последующие роли, об этом рассказывают и современники артиста.
    В фильме  известного  англо-американского  режиссера  Альфреда  Хичкова
«Зачарованный»  (1945)  Чехов,  наконец,  получил  роль,  которая  дала  ему
возможность раскрыть свой талант - роль старого психиатра Макса Брулова.
    В  России  Чехов  -  кроме  исполнения  больших  ролей  -   прославился
мастерским изображением небольших сцен. Используя этот опыт, Чехов  доказал,
что  “маленькое  произведение  искусства”  можно  сочинить  на  любом,  даже
незначительном пространстве. Так учил Чехов своих студентов; так поступал  и
он сам в  своих  ролях  в  кино.  Актриса  Мала  Пауэре,  ученица  Чехова  в
Голливуде, вспоминает об  одном  таком  эпизоде  из  фильма  “Зачарованный”:
Чехов,  закурив  трубку,  рассыпает  коробку  спичек  и  восклицает:   “Врач
запретил мне курить,  но  я  слишком  нервный!”.  В  этой  маленькой  сценке
выражены и юмор, и легкость, и характерность образа  -  психиатра,  которому
тоже не чужды слабости.
    Благодаря фильму Хичкока  в  американской  прессе  был  создан  “облик”
Чехова-артиста, его “имидж”, который определялся  ролью  доктора  Брулова  -
доброжелательного умного  старика.  “Не  часто  актер,  играющий  на  вторых
ролях, привлекает внимание зрителя так, как это сделал Майкл  Чехов  в  роли
умного и доброго психиатра...”,— пишет журналист газеты “Нью Йорк  Тайме”  в
заметке “Портрет” и, отвечая  на  вопросы  зрителей,  он  приводит  основные
моменты биографии Чехова, которые потом часто повторялись в прессе.  Амплуа,
сформированное ролью Брулова, стало доминирующим в репертуаре Чехова.  “Буду
сниматься в роли еще одного  милого  старика”,—говорил  он  своему  ученику,
актеру Форду Рейни,  которому  он  признавался,  что  его  кинороли  ему  не
нравились. Как мы увидим далее,  в  запасе  Чехова  были  и  другие  амплуа.
Интерес к выдающемуся характерному артисту привлек журналиста Барри  Фаррара
к Чехову в Долину  Сан-Фернандо.  Фаррар  пишет  о  том,  что  после  фильма
“Зачарованный” продюсеры и критики были в восторге от Чехова  и  с  тех  пор
его стали усиленно приглашать  на  съемки.  Чехов  не  хотел  играть  первую
попавшуюся роль, он искал такую, в которой смог бы  проявить  себя.  Поэтому
Чехов  не  заключал  договоров  на  долгий  срок  и  не  принял  предложения
продюсера Бена Хехта,— сообщает Фаррар. Он рассказывает  также,  что  Чехову
предлагали открыть свою  школу  в  Голливуде.  Имеются  в  виду  занятия  по
актерскому мастерству, которые Чехову предлагали проводить в Лос-Анджелесе.
    Если  работа  в  кино  давала  Чехову   возможность   обеспечить   себя
материально, то  внутреннее  удовлетворение  он  получал  от  педагогической
работы и особенно от литературной работы над  воспоминаниями  и  книгой  для
актера. В 1940-е гг. от поколения мхатовских  ветеранов,  тех,  кто  первыми
представляли систему Станиславского в Америке, остались немногие. Общим  для
всех бывших мхатовцев был уход из практической  театральной  деятельности  в
педагогику.
    Переход Чехова к преподавательской работе совпал с увеличением  влияния
и  престижа   системы   Станиславского   в   Голливуде.   “Триумфом   метода
Станиславского» называли в американском театре десятилетие 1945—1955  годов.
Триумфу этого метода в  кино  способствовало  появление  в  Голливуде  очень
многих актеров Груп-театра и открытие новых школ-студий.
    Последние годы  жизни  Чехова  были  наполнены  творческим  общением  с
актерами. В 1949 г. Чехов возобновил педагогическую работу. В письме  Ксении
к Жоржет сообщалось,  что  с  середины  августа  Чехов  снова  начал  давать
частные уроки и по вечерам занимался с тремя группами.
    За последние годы жизни к Чехову обращалось много американских артистов
и некоторые русские. Чехов проходил с ними их  роли  в  кино  и  помогал  им
развивать актерскую технику.  Участники  чеховских  занятий  были  “сливками
Голливуда”, по словам Джона Эббота, большинство из  них  знали  американский
вариант   «метода»   Станиславского.   “Они   боролись   и   справлялись   с
психологическим жестом, с импровизацией и с его  явно  оригинальной  („anti-
Stanislavskian”) идеей воображения актер’ - писал Эбботг.
    В некрологе Чехова ОльгаДюбоклар называеттакие голливудские имена  как:
Джон Крауфорд, Гари Купер, Жорж Сандерс, Юл  Бриннер,  Корнел  Уайлд,  Артур
Кеннеди. Они и многие  другие  прошли  через  студию  Чехова  и  “почерпнули
знания,  полученные  им  еще  на  далекой  родине,  где   было   еще   время
остановиться и подумать о том, как найти путь к совершенству -  физическому,
умственному и духовному”. “Ученики боготворили его", - пишет она,  добавляя,
что в студии Чехова бывали и русские  -  Аким  Тамиров  и  Тамара  Тамирова,
Григорий Грей и  завсегдатай  студии  Федор  Шаляпин,  сын  великого  певца.
Помощником Чехова был польский князьЛеонидас Дударев-Осетинский.


    Наследие.


    Книги о  технике  актерского  искусства.  Наследие  Чехова  в  Западном
театре.


    Американский период был для Чехова  периодом  подведения  итогов  -  не
только по внешним причинам, но и по  внутреннему  побуждению.  Таким  итогом
стали его книги, в которых он смог свободно высказать  о  своих  исканиях  и
сомнениях  и,  прежде  всего,   сформулировать   свою   систему   актерского
искусства. Две книги под названием “О технике актера”  -  одна  на  русском,
другая  на  английском  языке,  -  изданные  при   жизни   Чехова   в   США,
способствовали распространению  его 
Пред.678910
скачать работу

Михаил Чехов

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ