Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Модест Петрович Мусоргский

 после "русских сезонов"  в  Париже,
начиная с 1908 года, также и за рубежом.
       Опера новаторская, в которой есть различные драматические планы. Есть
и личная и народная драмы. Соединил разные стилевые концы:  и  комические  и
трагические черты. Такое  смешение  разных  линий  напоминает  Шекспировские
произведения.

      2.4. «Картинки с выставки»
      1874год. Мусоргский был превосходным пианистом  и  создал  новаторский
фортепианный цикл, отличающийся  яркой  конкретностью,  характеристичностью.
Это сюита из контрастных пьес написана пол впечатлением посмертной  выставки
друга-художника  Гартмана.  У  Гартмана  –  это  были  рисунки  и   акварели
прикладного характера. (Не настоящие: “Избушка на  курьих  ножках”  –  часы,
“Гном” – щипцы, “Балет  невылупившихся  птенцов”  -  это  балетные  костюмы,
“Богатырские ворота” -  макет  декорации  к  спектаклю.  У  Мусоргского  всё
принимает другой  образ,  характер:  “Гном  –  яркиё  портрет,  “Богатырские
ворота” – мощная, монументальная пьеса эпического плана.
      Цикл вызывает ассоциацию с “Карнавалом” Шумана. 10 пьес  их  связывает
“Прогулка”, звучит полностью в начале, после 6 пьесы почти полностью  (в  b-
dur). Часто возникает между пьесами, варьированно. Это,  какбы  бы  личность
автора, отражаются его впечатления. В “Богатырских воротах” тема  “Прогулки”
возникает в перезвоне колоколов  в  конце.  А  также  изменённо,  в  h-moll,
проходит в пьесе “С мертвыми  на  мёртвом  языке”.  Сама  тема  “Богатырских
ворот” похожа на прогулку в увеличении.
      Пьесы разнохарактерны. Скерцозные, с  элементом  юмора:  “Тюильрийский
сад”, “Балет невылупившихся птенцов”, “Лиможский  рынок”.  Яркие  характеры:
“Гном”, “Избушка на курьих ножках”. Средневековые  образы:  “Старый  замок”.
Сценки: “Два еврея: богатый  и  бедный”.  (Семуэль  Гольденберг  и  Шмуйле.)
Музыкальный  язык   ярко   национальный,   претворяются   элементы   русской
песенности. “Прогулка звучит как  русская  песня.  Мусоргский  воспроизводит
звучание голосов: в “Прогулке” начинает запевало,  потом  подхватывает  хор.
“Богатырские ворота” - звучание  церковного  хорового  пение.  Воспроизводит
речевую интонацию: “Два еврея: богатый  и  бедный”.  Многие  пьесы  поражают
оркестровостью  звучания:  есть  переложения  для  оркестра.  (Самое  лучшее
сделал М. Равель в 1922 году.)
      Построение цикла очень стройно,  с  чертами  симметрии.  (“Богатырские
ворота” и “Прогулка”, “Гном” и “Избушка на курьих ножках”.)

      “Прогулка”. (Без номера.)
   1. “Гном” - 

      “Прогулка”
   2. “Старый замок”

      “Прогулка”
   3. “Тюильрийский сад”

      “Прогулка”
   4. “Быдло” 

      “Прогулка”
   5. “Балет невылупившихся птенцов”

      “Прогулка”
   6. “Два еврея: богатый и бедный” 

      “Прогулка”.
   7. “Лиможский рынок”

      “Прогулка”
   8. “Катакомбы”
   9. “С мёртвыми на мёртвом языке”.
  10. “Избушка на курьих ножках” (Баба-Яга)

      В средней части речевая интонация Непосредственно переходит в
  11. “Богатырские ворота“.
      И  хотя   «Картинки   с   выставки»   единственное   из   значительных
фортепианных  произведений  Мусоргского,  в  нём  отражена  индивидуальность
автора, неповторимая образность его мышления.
      «Виртуозность  без  стереотипных  форм  виртуозности,     выработанных
фортепианной  музыкой романтического направления,   живопись,  как  средство
образной конкретизации и выявления внутренней душевной сути   изображаемого,
  выражающей себя через интонацию внешнего поведения и жеста,  -  так  можно
было бы сформулировать то  новоё  в  области  фортепианной  стилистики,  что
пришло вместе с «Картинками с  выставки»  в  культуру  русского  и  мирового
пианизма»
      «Картинки  с  выставки»  были  изданы  5  лет  спустя   после   смерти
Мусоргского.  Композиторов-симфонистов    постоянно    привлекало    в   них
богатство красок.
      2.5 Камерно-вокальное творчество


      Мусоргский написал 67 романсов и песен. Это очень  значительная  часть
его творчества,  поскольку  связана  со  словом.  Раскрываются  очень  яркие
характеры. Глубоко проникает  в  психологию  разных  личностей:  крестьянка,
юродивый, ребёнок.

      Писал песни на стихи Пушкина, Плещеева. Значительная часть написана на
свои  стихи.  В  конце  творчества  пишет  романсы  на  Голенищева-Кутузова.
Баллада “Забытый” по картине Верещагина:


Он смерть нашёл в краю чужом,

В краю чужом, в бою с врагом.

Но враг друзьями побеждён,

Друзья ликуют... Только он

На поле битвы позабыт,

Один лежит...


И между тем, как жадный вран,

Пьёт кровь его из свежих ран

И точит незакрытый глаз,

Грозивший смертью в смерти час

И насладившись, пьян и сыт, домой летит,


Далёко там, в краю родном,

Мать кормит сына под окном.

"Агу, агу. Не плачь, сынок,

Вернётся тятя - пирожок

Тогда на радостях дружку

Я испеку..."

А тот забыт, один лежит...



      В вокальном творчестве Мусоргского много новаторства: опора на речевую
интонацию,  а  также  на  крестьянскую  песню  в  мелодии,  кварто-квинтовое
созвучие (“Трепак”):
Лес да поляны, безлюдье кругом.

Вьюга и плачет и стонет,

Чуется, будто во мраке ночном,

Злая, кого-то хоронит.


Глядь, так и есть! В темноте мужика

Смерть обнимает, ласкает,

С пьяненьким пляшет вдвоём трепака,

На ухо песнь напевает:


"Ох, мужичок, старичок убогой,

Пьян напился, поплёлся дорогой,

А метель-то, ведьма, поднялась, взыграла,

С поля в лес дремучий невзначай загнала.
Горем, тоской да нуждой томимый,

Ляг, прикорни да усни, родимый!

Я тебя, голубчик мой, снежком согрею,

Вкруг тебя великую игру затею.


Взбей-ко постель, ты, метель-лебёдка!

Гей, начинай, запевай, погодка,

Сказку да такую, чтоб всю ночь тянулась,

Чтоб пьянчуге крепко под неё заснулось!


Ой вы, леса, небеса да тучи,

Темь, ветерок да снежок летучий,

Свейтесь пеленою снежной, пуховою.

Ею, как младенца, старичка прикрою.
Спи, мой дружок, мужичок счастливый,

Лето пришло, расцвело! Над нивой

Солнышко смеётся да серпы гуляют,

Песенка несётся, голубки летают..."



Каждый раз форма новая: строится в соответствии с текстом. В каждой строфе
музыка обновляется.


   3. Заключение

      При жизни Мусоргского была опубликована  лишь  часть  его  наследия  –
Борис Годунов и  несколько  вокальных  произведений;  другие  вещи  остались
неопубликованными, а две оперы –  незаконченными.  Давний  друг  Мусоргского
Римский-Корсаков добровольно взял на себя обязанность привести в  порядок  и
издать   все   сочинения   Мусоргского.   Однако,   завершая   и   оркеструя
незаконченный   материал,   Римский-Корсаков   произвел   много    изменений
мелодического и гармонического порядка и в законченных  автором  сочинениях.
Это коснулось также Бориса Годунова, в котором Римский-Корсаков  сделал  ряд
изменений, сокращений, перемещений,  а  также  полностью  переинструментовал
оперу. Следует признать, что сначала российскую, а  потом  и  мировую  славу
эта опера завоевала в редакции Римского-Корсакова, и только в середине 1920-
х годов крупный русский текстолог П.А.Ламм опубликовал  авторскую  партитуру
Бориса и приступил к изданию  собрания  сочинений  Мусоргского  в  подлинных
редакциях (оно осталось незавершенным).

      Целью Римского-Корсакова было  прежде  всего  придать  профессионально
безупречный облик остро  самобытной  и  часто  неуклюжей,  с  обычной  точки
зрения, манере Мусоргского. Но теперь подобное намерение  представляется  по
меньшей  мере  спорным,   поскольку,   например,   «эмпирическая»   гармония
Мусоргского гораздо выразительнее, чем более академичный  вариант  Римского-
Корсакова. Идеалом Мусоргского, как и многих  других  русских  художников  и
писателей 1860-х годов, была не стройность формы, а правда жизни. Лучшие  из
песен композитора,  лучшие  страницы  его  опер  представляют  собой  сцены,
непосредственно подсмотренные в действительности  и  затем  с  поразительной
оригинальностью и убедительностью  воплощенные  в  музыке.  Живой  струей  в
произведения Мусоргского вливается лирика, идущая от народной песенности:  в
песне  композитор  видел  важнейший  элемент   национального   самосознания.
Созданию шедевра – оперы Борис  Годунов,  где  стиль  Мусоргского  достигает
гармоничной   уравновешенности,    немало    способствовали    замечательное
драматургическое  чутье   композитора.   Еще   большее   значение   народная
песенность приобретает в сочинениях следующего  периода,  особенно  в  опере
Хованщина.

      Мусоргский, самый яркий представитель  русской  «Пятерки»  –  «Могучей
кучки», был среди своих товарищей и самым  пламенным  патриотом.  Он  хорошо
знал  и  любил  народное  искусство  и   стремился   создать   произведение,
проникнутое русским духом, воплощающее  черты  национального  характера.  Он
широко  применял   типично   фольклорные   лады,   свойственные   старинному
крестьянскому  песенному  многоголосию  «пустые»  аккорды  и  унисоны;   его
метрически свободный, напевный  речитатив  тоже  имеет  источником  народную
речь и фольклорные повествовательные  жанры.  Оперный  оркестр  Мусоргского,
при  бо
12345След.
скачать работу

Модест Петрович Мусоргский

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ