Природа в творчестве русских поэтов
роды мы не знаем во всей
русской поэзии!» - сказал об этом стихотворении критик Василий Боткин.
Пожалуй, это высказывание можно применить и ко всей поэзии Фета.
Итак, мы рассмотрели изображение природы в творчестве таких двух
крупнейших русских поэтов, как Тютчев и Фет. Будучи близки к идеологии
«чистого искусства», оба поэта сделали природу одной из центральных тем в
своем творчестве. Для Тютчева и Фета природа является могущественной силой,
носительницей некой высшей мудрости. В их стихах повторяются общие мотивы
природных стихий: звезд, неба, моря, огня, зари и так далее. Часто с
помощью картин природы эти поэты передают состояние человеческой души.
Однако для Тютчева более характерно отношение к природе с позиций разума, а
для Фета – с позиций чувства. Но бесспорно то, что оба поэта являются
величайшими мастерами пейзажной лирики, и их творчество стало определяющим
для многих литературных течений русского серебряного века. Едва ли без Фета
было бы возможно явление в русской литературе Блока и Мандельштама. Тютчев
же стал своего рода «учителем» русских символистов. Так своеобразно
преломилась за столетие традиция пейзажной лирики, идущая от Жуковского и
Пушкина.
Восприятие А.А.Фета русской природы существенно отличается от
восприятия ее Н.А. Некрасовым. Разница вызвана в первую очередь тем, что
Некрасов – реалист, а Фет –романтик.
Лирика Фета – это вселенная красоты, три основные составляющие
которой – природа, любовь, и песня. Природа занимает в его творчестве
важнейшее место, что отражается даже в названиях большинства его
стихотворных циклов: «Весна», «Лето», «Осень», «Снега»… Фет идеализирует
природу. Чем сильнее захватывает его эстетическое восприятие природы, тем
дальше он уходит от реальности. Целым ожерельем романтических метафор
характеризуется, например, восприятие цвета героем автобиографического
рассказа –очерка «Кактус». Приведу лишь одну из них: «Очень похоже на
подсолнух», - равнодушно сказала девица и отошла от цветка. молодой человек
пришел в ужас: «…Да… ведь это храм любви!» в фетовском изображении природы
пейзажными картинам и зарисовкам свойственно зачаровывающее романтическое
звучание:
Что за звук в полумраке вечернем? Бог весть! –
То колик простонал или сыч.
Расставанье в нем есть, и страданье в нем есть,
И далекий неведомый клич.
Точно грезы больные бессонных ночей
В этом плачущем звуке слиты…
В отличие от произведений Фета природа, изображаемая Некрасовым,
русская природа унылых равнин и дорог, бедна и печальна, она навевает
щемящую тоску.
Одно из замечательнейших открытий Некрасова – это «ритм уныния». Для
него характерны особенное построение фразы со множеством придаточных
предложений, переходящих из строки в страну, использование трехсложных
размеров.
В сочетании с «бедными» глагольными рифмами это создает ощущение
какой-то бесконечной протяженности, рождает ассоциации, которые и
подразумевал Некрасов, - с бескрайними просторами России, с бесконечностью
и печалью ее степей, дорог, полей:
Чу! Тянуться в небе журавли,
И крик их, словно перекличка
Хранящих сон родной земли
Господних часовых, несется
Над темным лесом, над селом,
Над полем, где табун пасется
И песня грустная поется
Перед дымящимся костром…
(«Несчастье»)
Трудно найти другого русского поэта с таким чувством России как
огромного живого целого, с ее просторами и тишиной, ее болью и бедностью.
Сентябрь шумел, земля моя родная
Вся под дождем рыдала без конца…
Здесь Некрасов не дает картины бескрайнего русского простора, но эта
бесконечность все же выявляется, выражаясь в самом гиперболизме осенней
тоски: земля рыдает «без конца»…
Но не только «русской печалью» живет родина в стихах Некрасова, у
него можно найти и упоение красотой русской природы (например, в поэме
«Тишина»). Есть у него и такие стихи, где прямо, а не «от противного»
выражено «идеальное состояние мира» (например, «Крестьянские дети»,
«Зеленый шум»). Но и в самых светлых по тону образах сквозит у Некрасова
«русская печаль». Она входит составной частью в само представление об
идеале. Вот как в описание венка, который сплела крестьянская девочка,
«вплетается» ощущение неяркой, немного «грустной прелести русского
пейзажа»:
Все беленький, желтенький, бледно-лиловый
Да изредка красный цветок.
Если у Некрасова природа одушевлена, очеловечена, то у Фета, по
наблюдениям исследователя Е. Ермиловой, как раз наоборот: на свою
человеческую жизнь Фет проецирует события природы. У Фета она живет своей
собственной, глубокой и таинственной жизнью, а человек лишь на высшей
ступени духовного подъема может быть к этой жизни причастен:
Целый день спят ночные цветы,
Но лишь солнце за рощу зайдет,
Раскрываются тихо листы,
И я слышу, как сердце цветет.
В более поздних стихах Фет все дальше уходит в природу, все больше у
них сопоставлений, параллелей с человеческой жизнью. Картины природы порой
превращаются в аллегории, но всегда это ощущение неделимой, цельной жизни
природы сохраняется как идеал, как высшая мудрость:
Солнца уж нет, нет и дня неустанных стремлений,
Только закат будет долго чуть зримо гореть;
О, если бы небо судило без тяжких томлений
Так же и мне, оглянувшись на жизнь, умереть!...
Поэт Борис Пастернак – лирический живописец. Огромное количество его
стихов посвящено природе. В постоянном внимании поэта к земным
пространствам, к временам года, к солнцу сокрыта, на мой взгляд, главная
тема его поэтического творчества. Пастернак точно так же, как в свое время
Тютчев, испытывает чуть ли не религиозное удивление перед «божьим миром».
Так, по словам близко знавших его людей, любил называть Пастернак кипящую
вокруг жизнь – именно «божий мир».
Известно, что почти четверть века он прожил в Переделкине на
писательской даче. Все ручьи, овраги, старые деревья этого чудесного места
вошли в его пейзажные зарисовки.
Те читатели, которые, как я, любят стихи этого поэта, знают, что у
него нет разделения на живую и неживую природу. Пейзажи существуют в его
стихах на равных с жанровыми лирическими картинами бытия. Для Пастернака
важен не только его собственный взгляд на пейзаж, но и взгляд природы на
него.
Явления природы в стихах поэта приобретают свойства живых существ:
дождик топчется у порога «скорей забывчивый, чем робкий», иной дождик у
Пастернака ходит по просеке «как землемер и метчик». Гроза у него может
угрожать, как злая женщина, а дом себя чувствует так, как человек, который
боится упасть.
Пастернак наделяет дождик качествами поэта, и дождик пишет стихи:
Отростки ливня грязнут в гроздьях
И долго, долго до зари
Крапают с кровель свой акростих,
Пуская в рифму пузыри.
Звукопись передает нашему слуху звуки, издаваемые настоящим дождем.
Порой пейзаж у Пастернака принимает глобальные размеры, близкие по
масштабам стихам Маяковского. В первозданности красок предстает перед
читателями Урал в стихотворениях «На пароходе», «Урал впервые». Есть у него
и зарисовки севера – «Ледоход», «Отплытие».
Но более всего берут за душу стихи, в которых Пастернак изображает
природу близ Москвы. Он навечно подарил нам своих стрижей, грозы, запах
ландышей и сосен:
Недавно этой просекой лесной
Прошелся дождик как землемер и метчик.
Лист ландыша отяжелен блесной,
Вода забилась в уши царских свечек.
Взлелеяны холодным сосняком,
Они росой оттягивают мочки,
Не любят дня, растут особняком
И даже запах льют поодиночке…
Мне очень нравится сборник стихов Пастернака «На ранних поездах». В
этой книге поэт открыл для себя и новые поэтические горизонты, и
обновленную утонченным чувством природу.
С такой волшебной силой создавал на холсте свои пейзажи, пожалуй,
только Куинджи.
Заметила я и то, что поэт изображает пейзажи, словно стрит сюжеты
сказки:
Глухая пора листопада.
Последних гусей косяки.
Расстраиваться не надо,
У страха глаза велики.
Пусть ветер, рябину занянчив,
Пугает ее перед сном,
Порядок творенья обманчив,
Как сказка с хорошим концом.
Пастернак, кроме всех прочих его литературных заслуг, всегда будет
волшебной сказкой для нас в своих стихах о родной природе.
Природа – это сфера поглощающая пространство романа. чтобы понять
причины поведения Живаго в определенных ситуациях, нужно разобраться в
значении для него природы и ее месте в произведении.
В
| |  скачать работу |
Природа в творчестве русских поэтов |
