Специфика средств создания художественного образа в искусстве графики
Другие рефераты
ИНСТИТУТ РЕКЛАМЫ, ТУРИЗМА, ШОУ-БИЗНЕСА
СПЕЦИФИКА СРЕДСТВ СОЗДАНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА В ИСКУССТВЕ ГРАФИКИ
Контрольная работа работа по истории искусств
студентки 1-го курса заочного отделения факультета туризм
Зорько Аллы Анатольевны.
Преподаватель: доцент Калугина О. В.
Москва, 1997
Искусство - одно из важнейших и интереснейших явлений в жизни
общества, неотъемлемая часть человеческой деятельности, играющая
значительную роль в развитии не только отдельной личности, но и общества.
Суть искусства определяется тем, что что оно представляет собой наиболее
полную и действенную форму эстетического осознания окружающего мира. Само
собой, искусство должно было принять разнообразные формы чтобы воплотить
все идеи, мысли, чувства людей не в виде отвлеченных понятий, а во вполне
конкретной форме. Для этого у искусства есть особое, только ему присущее
средство - художественный образ. С помощью художественных образов искусство
передает идеи в единстве содержания и чувственных форм. Однако,
художественный образ предстает совершенно различным в разных видах
искусства. Каждый вид искусства обладает своей спицификой, ставит
собственные задачи и создает для их решения свои средства и приемы. Все
искусства имеют свой собственный язык и определенное своеобразие
художественных возможностей. В данной работе я постараюсь как можно точнее
отразить особенности создания художественного образа в искусстве графики.
На основе различных признаков искусства можно распределить по
различным группам и видам.
Во-первых, графика относится к пространственным (пластическим)
искусствам, то есть графическое художественное произведение имеет
конкретный материальный носитель и не нуждается во временной компоненте как
временные искусства, которые развиваются во времени (музыка, художественное
слово).
Во-вторых, графика относится к изобразительным искусствам, то есть она
отражает действительность в наглядных, зрительно воспринимаемых образах, в
которых узнаются формы самой действительности и благодаря методом
обобщения, типизации, воображению художника получает возможность
эстетически раскрывать временное развитие событий, духовный облик,
переживания, мысли, взаимоотношения людей, воплощать общественные идеи (в
отличии от архитектуры, которая не изображает окружающий мир, а создает мир
собственный, не похожий на действительность, данную нам природой).
К изобразительным искусствам кроме графики относятся также живопись и
скульптура. Но эти три вида изобразительных искусств имеют кроме общих черт
огромное количество различий.
Как и все изобразительные искусства, графика может быть подразделена
на три вида:
. монументальную - тесно связанную с архитектурным ансамблем, например,
плакат (монументальная печатная графика), настенная графика, картоны;
. станковую - выполняемую “на станке”, не имеющую связи с определенным
интерьером, назначение и смысл произведения полностью исчерпывается
художественным содержанием (рисунок, эстамп, лубок);
. декоративную - книжные иллюстрации, открытки, любые графические
изображения на любом предмете, не имеющие особенной художественной
ценности, а служащие для организации поверхности предмета. Также к
декоративной графике относится флористика - композиции, созданные при
помощи пуха деревьев, соломок и других “живых” материалов.
Если графика легко может быть классифицирована так же, как и другие
изобразительные искусства, то чем же она радикально отличается от
скульптуры и живописи?
Специфику искусства графики составляет рисунок. Рисунок (как
художественно-выразительное средство) хоть и используется во всех видах
изобразительного искусства, но в графике он является ведущим, определяющим
началом и применяется в более чистом виде. Поэтому можно считать рисунок
главным средством графики (как пластику - в скульптуре, цвет - в живописи).
Само слово “графика” ведет свое начало от греческого grapho - пишу,
рисую. Рисунок демонстрирует характер, темперамент, настроение художника.
Язык графики основан, главным образом, на выразительных возможностях линии,
штриха, пятна (иногда цветового), фона основы (обычно листа бумаги - белой
или тонированной) с которым изображение образует контрастное или нюансное
соотношение. Не смотря на то, что цвет в графике имеет большое значение, но
используется все же более ограниченно, чем в живописи. Графика тяготеет к
монохромности, чаще всего извлекая художественную выразительнось из
сочетания двух цветов: белого (либо другого оттенка основы) и черного (или
какого-либо другого цвета красящего пигмента).
Материалы и техники графики разнообразны, но, как правило, основой
является бумажный лист. Цвет и фактура бумаги играют большую роль.
Красочные материалы и техники определяются видом графики.
Станковая графика в зависимости от характера техники подразделяется
на два типа: эстамп и рисунок.
Эстамп - от французского estamper - штамповать, оттискивать - оттиск
на бумаге. Первоначальное изображение делается не непосредственно на
бумаге, а на пластине какого-либо твердого материала, с которой потом
рисунок печатается, оттискивается с помощью пресса. При этом можно получить
не один экземпляр оттиска, а много, то есть тиражировать графическое
изображение. Печатание применяется и в прикладной графике, в плакате,
книжной иллюстрации. Но там печатная форма изготавливается с оригинала,
выполненного художником, фотомеханическим, машинным путем. В станковой же
графике для эстампа печатная форма создается самим художником, поэтому
получается ряд экземпляров подлинных произведений искусства одинаковой
художественной ценности, полностью сохраняющих живой и непостредственный
отпечаток творческой работы автора.
Сам процесс создания печатной формы из какого-либо твердого материала
- дерева, металла, линолеума - называется гравированием (от французского
слова graver - вырезать). Рисунок создается с помощью вырезания,
процарапывания каким-либо острым инструментом - иглой, резцом. Произведения
графики, отпечатанные с гравировальной печатной формы, называют гравюрой.
Основные виды гравюры, различаемые по способу печати
выпуклая
плоская
углубленная
литография
альграфия
ксилография
линогравюра
различные виды гравюры на металле (офорт, акватинта)
. плоская гравюра - рисунок и фон находятся на одном уровне;
. выпуклая гравюра - краска покрывает поверхность рисунка - рисунок выше
уровня фона;
. углубленная гравюра - краска заполняет углубления, рисунок ниже уровня
фона.
В зависимости от материала, из которого создается печатная форма
различают разные виды гравюры:
Литография - печатной формой является поверхность камня (известняка).
Камень очень гладко полируется и обезжиривается. Изображение на
литографический камень наносится специальной жирной литографической тушью
или карандашом. Камень смачивается водой, далее накатывается краска,
пристающая только к ранее нанесенному рисунку. Литография изобретена в 1798
году. В 19 веке получает распространение в станковой и социально-
критической журнальной графике. (Французский художник Оноре Домье:
“Опустите занавес, фарс сыгран” 1834г., “Улица Транснонен, 15 апреля 1834
года” 1834г., с 1837 по 1851г. - приблизительно 30 литографических серий -
“Робер Манер”, “Парижские типы”, “Добропорядочный буржуа”, “Деятели
правосудия”.)
Альграфия - плоская печать, техника исполнения аналогична литографии, но
вместо камня используется аллюминиевая пластина.
Ксилография - гравюра на дереве, вырезается специальным резцом. Краска
накатывается на плоскость исходной доски. При печати на бумаге белыми
остаются участки, вырезанные резцом. Оттиски представляют собой контурный
рисунок толстыми черными линиями. Ксилография появилась в средние века
всвязи с необходимостью книгопечатания. (Германские художники Альбрехт
Дюрер: “Четыре всадника” 1498г. и Ганс Гольбейн Младший серия гравюр
“Образы смерти” 1524-1525г.г. )
Линогравюра - гравюра на линолеуме. По технике очень близка к ксилографии.
Линолеум - недорогой, доступный материал. Линогравюры более просты в
исполнении по сравнению с ксилографией из-за синтетического происхождения
используемого материала (однородность, овтсутствие мешающих резцу
искусственных волокон).
Гравюра по металлу выполняется на цинке, меди, железе, стали.
Гравюра по металлу делится на печать с травлением и без травления.
Существует большое количество техник этого вида гравюры - техника сухой
иглы (наиболее близка к авторской графике, так как не имеет большого
тиража), меццо-тинто (“черная печать”), офорт, акватинта, мягкий лак (или
срывной лак).
Офорт - от французского eau-forte - азотная кислота. Рисунок
процарапывается гравировальной иглой в слое кислотно-упорного лака,
покрывающего металлическую пластину. Прцарапанные места протрав
| |  скачать работу |
Другие рефераты
|
