Типология образа слуги в русской литературе XIX века на материале произведений А.С.Пушкина, Н.В. Гоголя, И.А. Гончарова
се сцены Обломова
с Захаром.
Заключение
Художественный образ несет в себе обобщение, «это конкретная и в то
же время обобщенная картина человеческой жизни, созданная при помощи
вымысла и имеющая эстетическое значение».[21] Художник всегда так или иначе
опирается на факты, но не становится их рабом.
Художественное творчество немыслимо без отбора материала, его
переработки в соответствии с той идеей, которая развивается в произведении.
Когда то или иное явление жизни производит на художника определенное
впечатление, он присматривается к нему, выделяет наиболее существенные,
поразившие его воображение черты, отбрасывает все ненужное, мешающее ярко
выразить сущность открывшейся ему действительности и раскрыть авторский
замысел. С помощью собственной фантазии он дополняет бросившиеся ему в
глаза особенности. Таков в общих чертах наиболее характерный путь создания
типического образа.
И.А. Гончаров показывал, что ведущие качества его героя – лень,
апатия, безынициативность, привитые ему укладом феодально-крепостнической
жизни, - сказались во всем его поведении, проникли во все черты его
характера. Так, честность Обломова, лежащего в бездействии на диване, никак
не проявляется. Напротив, ленивый и апатичный, он не в силах
противодействовать лжи и подлости и объективно потворствует им. Способность
к большой любви заглушается в нём страхом перед необходимостью действовать,
взять на себя ответственность за любимого человека, быть готовым выполнять
серьезные жизненные требования Ольги Ильинской. Гуманность Обломова дальше
разговоров или мечтаний не идет.
Гончаров, следовательно, вовсе не рисовал в Обломове случайное
скопление различных черт, а раскрывал определенную индивидуальность,
многообразие черт которой приобрело соответствующую окраску в зависимости
от её ведущего качества.
Обломовщина извращала также часть русских крестьян. Захар, слуга
Обломова, является таким же косным человеком, как и его хозяин. Если у
первого эта черта драматична, то здесь она становилась только комической.
Черты обломовщины воплощены художником не только в образе хозяина, но и его
слуги – Захара, что и рассматривалось во 2-й главе этой работы.
История литературы свидетельствует, что реализм исходит, прежде
всего, из сущего, а не из должного. Свои идеалы он не навязывает
действительности, а берет их из нее самой. Вместе с тем, реализм не был бы
великим направлением в мировой литературе, если бы он ограничился
воплощением «сущего» и не вдохновлялся бы «должным», составлявшим
общественно-активное содержание, идейную целеустремленность его
эстетического идеала. Можно ли, несмотря на всё конкретное и противоречивое
многообразие различных общественных идей и стремлений, выраженных
многочисленными писателями-реалистами разных стран и народов, найти и
определить то общее – «должное», что позволило бы наметить некое единство в
отношении субъективного пафоса критического реализма в целом? Да,
несомненно, субъективный пафос эстетического идеала критического реализма
был отражением самой действительности, ее развития.
Великий русский критик Н.Г. Чернышевский очень точно определил
ведущее субъективное начало реализма XIX века, его «должное».
«Жизнь и славу нашего времени составляют два стремления, тесно
связанные между собою и служащие дополнением одно к другому: гуманность и
забота об улучшении человеческой жизни»,[22][23] - писал он в «Очерках
гоголевского периода русской литературы». Его определение относится не
только к русской литературе, но и в большей или меньшей степени ко всем
значительным писателям-реалистам XIX века.
Пафосом реалистического искусства, его духовной почвой, идейной
основой эстетического идеала реализма была великая идея гуманизма, идея
свободы и независимости личности человека, любви и уважения к нему,
признание за человеком права на счастье здесь, на земле, а не в
потустороннем мире. Каждый великий писатель-реалист воплощал в своем
творчестве присущую ему концепцию человека, но общим в этих концепциях
является признание того, что человек – самое богатое, совершенное и
удивительное создание природы.
В творчестве писателей-реалистов XIX века вопрос «Что делать?»
принимал самые различные конкретно-исторические формы. В своих
произведениях они поднимали такие волнующие проблемы, как смысл жизни
человека и сущность свободы, пути общественного прогресса, нравственное
совершенствование человека, роль культуры, просвещения, науки, улучшения
устройства общества и государства, проблема семейного быта и т.д.
Подлинный гуманизм по природе своей демократичен. Демократический
характер реализма в прошлом далеко не всегда был связан с идеалом буржуазно-
демократического общественного и государственного устройства. Как известно,
уже сам А.С. Пушкин с проницательным скептицизмом отнёсся к складывающемуся
у него на глазах буржуазно-демократическому строю. Демократический характер
реализма проявился в том внимании и уважении, с которым все выдающиеся
представители показывали жизнь простых людей, драматическую судьбу
маленького человека. Таковы образы людей из народной среды у А.С. Пушкина
образ слуги Савельича (“Капитанская дочка”) и слуги Антона (“Дубровский”),
образы слуг в произведениях Н.В. Гоголя “Мёртвые души”, “Ревизор”,
тургеневские крестьяне и бедные люди Ф.М. Достоевского, народная среда в
произведениях Л.Н. Толстого и в русской демократической литературе 60-70-х
годов.
Писатель-реалист вполне согласился бы с утверждением Н.Г.
Чернышевского о том, что “в области прекрасного нет отвлеченных мыслей, а
есть только “индивидуальные существа” – жизнь мы видим только в
действительных, живых существах”23. Гуманистический характер эстетики
реализма состоит также и в том, что человек, его внутренний мир, его
взаимоотношения с окружающим внешним миром, человеческая жизнь вообще в ее
индивидуальном, конкретном проявлении, составляет в глазах реалиста главный
предмет искусства. «Герой искусства и литературы есть человек», - утверждал
Белинский. «Поэзия должна изображать человеческую жизнь»[24][25], - писал
Н.Г.Чернышевский. Все окружающее человека – природа, предметный мир – также
является важным объектом искусства, и не только по отношению к человеку, но
и само по себе.
Эстетический идеал реализма неразрывно связан с важнейшей задачей –
художественным воссозданием истины жизни. Это основа эстетического
отношения реалистического искусства к действительности. Для реалиста
прекрасное в искусстве – жизнь, отраженная правдиво. «Герой же моей
повести, которого я люблю всеми силами души, которого старался
воспроизвести во всей красоте его и который всегда был, есть и будет
прекрасен, - правда…», - писал А.С. Пушкин о Савельиче. Красота в
реалистическом искусстве есть истина жизни, воссозданная в адекватной и
совершенной художественной форме. Так как предмет . поэзии – истина, то
величайшая красота заключается именно в истине и простоте, а правдивость
составляют необходимое условие и естественность истинно художественного
творчества.
Категория типического – важнейшая категория эстетики реализма. О
типичности едва ли не первым заговорил Дидро. Белинский разработал целую
теорию типического, которая вошла в эстетику русского реализма. В типизме
он видел закон творчества. «Когда в романе или повести, - писал критик, -
нет образов и лиц, нет характеров, нет ничего типического, как бы верно и
тщательно не было списано с натуры все, что в нем рассказывается, читатель
не найдет тут никакой натуральности, не заметит ничего верно подмеченного,
ловко схваченного».25
В этом смысле о типическом не раз высказывались Тургенев, Гончаров и
другие русские писатели-реалисты.
Наконец, писатель-реалист принуждён исследовать самый процесс жизни
человека и общества в его внутренних закономерностях, в его конкретных
исторических формах и проявлениях, движение идей, содержание и ход событий,
самый характер современной ему действительности, её связи и отношения с
прошлым, а также перспективы близкого или отдаленного будущего. «Писатель
обязан все знать – весь поток жизни и все мелкие струи потока, все
противоречия действительности, ее драмы и комедии, ее героизм и пошлость,
ложь и правду»,26 - писал Горький.
Громадную роль в творчестве писателя-реалиста играет его жизненная
практика. «Во-первых, как соединение непосредственности созерцания с
практическим опытом исторического процесса. Во-вторых, как слияние личного
и социального, индивидуального и общественного в художественной
деятельности. В-третьих, как единство отображения действительности,
духового и практического в реалистическом художественном процессе.»27
М. Горький писал, что «чем шире социальный опыт литературы, тем выше
его точка зрения, чем более широк его интеллектуальный кругозор, тем виднее
ему, что с чем соприкасается на земле и каковы взаимодействия этих
сближений, соприкосновений.»28
Следовательно, в типа
| |  скачать работу |
Типология образа слуги в русской литературе XIX века на материале произведений А.С.Пушкина, Н.В. Гоголя, И.А. Гончарова |
