Главная    Почта    Новости    Каталог    Одноклассники    Погода    Работа    Игры     Рефераты     Карты
  
по Казнету new!
по каталогу
в рефератах

Творчество Анны Ахматовой. Художественное своеобразие любовной лирики

ременной
договоренности двух враждующих сторон с постепенным  переходом  к  плавности
отношений  тут чаще  всего даже и не  предполагается.   "И  как  преступница
томилась любовь, исполненная зла".   Ее  любовные  стихи,   где  неожиданные
мольбы перемешаны с проклятиями,  где  все  резко  контрастно и  безысходно,
 где победительная власть над сердцем  сменяется  ощущением  опустошенности,
а нежность соседствует с яростью, где  тихий  шепот  признания  перебивается
грубым языком ультиматумов и приказов, - в этих  бурнопламенных  выкриках  и
пророчествах чувствуется  подспудная,   невысказанная   и   тоже  тютчевская
мысль об игралищах мрачных  страстей,  произвольно  вздымающих  человеческую
судьбу  на  своих  крутых   темных   волнах,    о   шевелящемся   под   нами
первозданном Хаосе.  "О,  как убийственно мы  любим"  -  Ахматова,   конечно
же, не прошла мимо этой стороны тютчевского миропонимания.  Характерно,  что
нередко любовь, ее победительная властная сила оказывается в  ее  стихах,  к
ужасу и смятению героини, обращенной против самой же... любви!

                    Я гибель накликала милым,
                    И гибли один за другим.
                    О, горе мне! Эти могилы
                    Предсказаны словом моим.
                    Как вороны кружатся, чуя
                    Горячую, свежую кровь,
                    Так дикие песни, ликуя,
                    Моя посылала любовь.
                    С тобою мне сладко и знойно.
                    Ты близок, как сердце в груди.
                    Дай руку мне, слушай спокойно.
                    Тебя заклинаю: уйди.
                    И пусть не узнаю я, где ты,
                    О Муза, его не зови,
                    Да будет живым, невоспетым
                    Моей не узнавший любви.

       Критика 30-ых годов иногда писала, имея в виду толкование  Ахматовой
некоторых   пушкинских   текстов,    об    элементах    фрейдизма    в    ее
литературоведческом    методе.     Это    сомнительно.    Но    напряженный,
противоречивый  и  драматичный  психологизм  ее  любовной  лирики,   нередко
ужасающейся   темных   и   неизведанных   глубин   человеческого    чувства,
свидетельствует  о  возможной  близости   ее   к  отдельным  идеям   Фрейда,
вторично легшим на опыт,  усвоенный  от  Гоголя,  Достоевского,   Тютчева  и
Анненского. Во всяком случае, значение,  например,  художественной  интуиции
как формы "бессознательного" творчества, вдохновения и  экстаза  подчеркнуто
ею неоднократно.
       Однако в  художественно-гносеологическом  плане  здесь,  в  истоках,
не  столько,  конечно,  Фрейд,  сколько  уходящее  к  Тютчеву  и  романтикам
дуалистическое  разделение  мира  на две враждующие стихии - область  Дня  и
область  Ночи,  столкновение  которых   рождает   непримиримые   и   глубоко
болезненные противоречия в человеческой душе.  Лирика Ахматовой,  не  только
любовная, рождается на самом стыке этих противоречий из соприкосновения  Дня
с  Ночью  и Бодрствования со Сном:
                   Когда бессонный мрак вокруг клокочет,
                   Тот солнечный, тот ландышевый клин
                   Врывается во тьму декабрьской ночи.
       Интересно, что  эпитеты  "дневной"  и  "ночной",  внешне  совершенно
обычные, кажутся в ее стихе, если не знать их особого  значения,  странными,
даже неуместными:
                   Уверенно в дверь постучится
                   И, прежний, веселый, дневной,
                   Войдет он и скажет: "Довольно,
                   Ты видишь, я тоже простыл"...
        Характерно,  что   слово   "дневной"   синонимично   здесь   словам
"веселый" и "уверенный".
       Так же, вслед за Тютчевым, могла бы  она  повторить  знаменитые  его
слова:
                   Как океан объемлет шар земной,
                   Земная жизнь кругом объята снами...
                   Сны занимают в поэзии
                   Ахматовой большое место.
       Но -  так или иначе - любовная  лирика  Ахматовой  20-30-х  годов  в
несравненно большей степени,  чем прежде, обращена к  внутренней,  потаенно-
духовной  жизни.   Ведь  и  сны,  являющиеся  у  нее  одним  из  излюбленных
художественных   средств    постижения    тайной,     сокрытой,     интимной
жизни   души, свидетельствуют об этой устремленности  художника  внутрь,   в
себя, в тайное тайных вечно загадочного человеческого чувства.  Стихи  этого
периода в общем более психологичны.  Если в  "Вечере"  и  "Четках"  любовное
чувство изображалось, как правило, с помощью крайне немногих вещных  деталей
(вспомним образ красного тюльпана),  то сейчас, ни  в  малейшей  степени  не
отказываясь  от  использования  выразительного  предметного   штриха,   Анна
Ахматова,  при всей  своей  экспрессивности,  все   же   более  пластична  в
непосредственном  изображении  психологического  содержания.   Надо   только
помнить,   что  пластичность  ахматовского  любовного  стихотворения  ни   в
малейшей мере не  предполагает  описательности,   медленной   текучести  или
повествовательности. Перед нами  по-прежнему  -  взрыв,  катастрофа,  момент
неимоверного напряжения двух противоборствующих сил,  сошедшихся  в  роковом
поединке,  но зато теперь  это  затмившее  все  горизонты  грозовое  облако,
мечущее громы и  молнии,  возникает  перед  нашими  глазами  во  всей  своей
устрашающей красоте и могуществе,   в  неистовом  клублении  темных  форм  и
ослепительной игре небесного света:
                    Но если  встретимся глазами
                    Тебе клянусь я небесами,
                    В огне расплавится гранит.

       Недаром в  одном  из  посвященных  ей  стихотворении   Н.   Гумилева
Ахматова изображена с молниями в руке:

                    Она светла в часы томлений
                    И держит молнии в руке,
                    И четки сны ее, как тени
                    На райском огненном песке.

                                 ЗАКЛЮЧЕНИЕ

       Если расположить любовные стихи Ахматовой  в  определенном  порядке,
можно  построить  целую  повесть  со  множеством    мизансцен,    перипетий,
действующих лиц,  случайных и неслучайных происшествий.  Встречи и  разлуки,
 нежность,  чувство  вины,  разочарование,  ревность,  ожесточение,  истома,
поющая  в  сердце  радость,    несбывшиеся   ожидания,    самоотверженность,
гордыня, грусть – в каких только гранях и изломах  мы  не  видим  любовь  на
страницах ахматовских книг.
       В лирической  героине  стихов  Ахматовой,   в  душе  самой  поэтессы
постоянно жила жгучая,  требовательная мечта о любви истинно высокой,  ничем
не искаженной.  Любовь у Ахматовой -  грозное,   повелительное,  нравственно
чистое, всепоглощающее чувство, заставляющее  вспомнить  библейскую  строку:
"Сильна, как смерть, любовь - и стрелы


      А. А. Ахматова творила  в  очень  сложное  время,  время  катастроф  и
социальных потрясений, революций и войн. Поэтам в России в ту бурную  эпоху,
когда люди забывали, что такое свобода,  часто  приходилось  выбирать  между
свободным творчеством и жизнью.
Но,  несмотря  на  все  эти  обстоятельства,  поэты  по-прежнему  продолжали
творить  чудеса:  создавались   чудесные   строки   и   строфы.   Источником
вдохновения для Ахматовой стали Родина,  Россия,  поруганная,  но  от  этого
ставшая еще ближе и роднее.
Так что в известном смысле Ахматова была и революционным поэтом.
Но она  всегда  оставалась  и  поэтом  традиционным,  поставившим  себя  под
знамена русской классики, прежде всего, Пушкина. Освоение  пушкинского  мира
продолжалось всю жизнь.
Есть центр, который  как  бы  сводит  к  себе  весь  остальной  мир  поэзии,
оказывается основным нервом, идеей и принципом. Это любовь.
Стихия женской души неизбежно должна была начаться с такого  заявления  себя
в любви. В одном из своих  стихотворений  Ахматова  называла  любовь  "пятым
временем года".  Чувство,  само  по  себе  острое  и  необычайное,  получает
дополнительную остроту,  проявляясь  в  предельном,  кризисном  выражении  -
взлета или падения, первой встречи или совершившегося  разрыва,  смертельной
опасности или смертельной тоски, потому Ахматова так тяготеет  к  лирической
новелле с неожиданным, часто  прихотливо-капризным  концом  психологического
сюжета и  к  необычностям  лирической  баллады,  жутковатой  и  таинственной
("Город сгинул", "Новогодняя баллада"). Обычно ее стихи - начало драмы,  или
только ее  кульминация,  или  еще  чаще  финал  и  окончание.  И  здесь  она
опиралась на богатый опыт русской уже не только поэзии, но и прозы:
"Слава тебе, безысходная боль,
Умер вчера сероглазый король.
..............................
...А за окном шелестят тополя:
Нет на земле твоего короля".
Стихи Ахматовой несут особую стихию любви-жалости:
"О нет, я не тебя любила,
Палила сладостным огнем,
Так объясни, какая сила
В печальном имени твоем".


Ахматовские стихи, «где каждый шаг  –  секрет»  -  где  «пропасти  налево  и
направа»,  в  которых  ирреальность,  туман  и   зазеркалье   сочетались   с
абсолютной  психологической   и   даже   бытовой,   вплоть   до   интерьера,
достоверностью, засятавляли говорить о «загадке Ахматовой».  Какое-то  время
даже казалось, что так, как она, вообще  не  писал  никто  и  никогда.  Лишь
постепенно  увидели,  что  лирика  Ахматовой   имеет   глубокие   и   широко
разветвленные корни, уходящие не только в русскую классиечскую поэзию, но  и
в психологочискую прозу Гоголя  и  Толстого,  а  также  активно  захватывает
пласты общемировой словесной культуры.
-----------------------
Пред.67
скачать работу

Творчество Анны Ахматовой. Художественное своеобразие любовной лирики

 

Отправка СМС бесплатно

На правах рекламы


ZERO.kz
 
Модератор сайта RESURS.KZ