История моды
моде и модой, благодаря острому
пониманию новизны, внося в жизнь все наиболее прогрессивное и органичное из
созданного руками модельеров. Женщины – сама Мода, поскольку нет Женщин без
Моды и нет Моды без Женщин.
Есть люди, которые к слову «мода» относятся с плохо скрываемым оттенком
пренебрежительности. Здесь уместно согласиться с мудрой пословицей: «о
вкусах – не спорят». На самом деле мода выражает стиль жизни общества и,
хочет того человека или нет, мода держит его у себя на поводу. Ибо она
стала составной частью нашей жизни, иллюстрацией повседневного быта…
Что носили древние Египтяне.
Климат в долине Нила вообще не требовал одежды – вполне достаточно было
незатейливого «пояска с полоской» из кожи или сплетенных стеблей тростинка.
Основной одеждой египтянин в эпоху Древнего Царства (3000-2400 гг. до н.э.)
был передник схенти в виде неширокой полосы ткани, обернутой вокруг бедер и
укрепленной на талии поясом. Туловище оставалось свободным от одежды.
Схенти фараона (главы государства) был сделан из тонкого, хорошо
отбеленного полотна – льняного; (Египет – родина льна) или хлопкового;
бедра ремесленника покрывал грубый и довольно толстый холст натурального
цвета. Еще более простой была одежда рабов – небольшая повязка из очень
грубой небеленой ткани или кожи. Цветную одежду долгое время носили только
привилегированные слои общества – крупные землевладельцы, жрецы,
придворные.
Все египтяне тщательно брили волосы, и для защиты от жарких солнечных
лучей покрывали голову париком из растительных волокон или овечьей шерсти.
Парики были с косичками либо завиты мелкими локонами. Простолюдины и рабы
пользовались шапочкой из грубого холоста, полотно облегавшей голову. Чем
длиннее были локоны парика, тем знатнее был владелец, поэтому самыми
пышными париками обладали фараоны и члены их семей. Форма и размеры париков
также указывали на социальное положение их владельцев. Кстати, право носить
обувь – простые сандалии из пальмовых листьев, папируса, а затем и кожи –
принадлежало только фараону, реже его приближенным. Знаками царского
достоинства фараона были золотая подвязная борода, корона (сначала «атев»,
затем – «пшент») и посох.
При совершении жертвоприношения и ритуалов спину жреца покрывала шкура
леопарда. Часть шкуры с головой располагали спереди. Голову и лапы украшали
золотыми пластинами с эмалью.
Женский костюм отличался предельной простотой: «шитая по мерке» прямая,
длиной до лодыжек рубашка калазирис на одной или двух бретелях, оставляющая
грудь открытой. Иногда шили цельнокроеную рубашку с глубоким вырезом на
груди. Форма калазириса была одинаковой и у царицы, и у рабыни. Сословные
различия в одежде выражались лишь в качестве ткани и наличии декора. Дома
египтянки одежды не носили, но украшали себя ожерельями и браслетами. Бедра
были убраны тончайшими цепочками.
Во времена Среднего Царства (2400-1710 гг. до н.э.) появление новых
тканей, а также тканей и предметов роскоши из Передней Азии привели к
созданию более сложного костюма. Все чаще мужчины носят плиссированные и
гладкие длинные схенти. Женские покрывала становятся тоньше, грудь
обнажается все больше; просвечивающее сквозь тончайшую ткань смуглое
женское тело выглядит особенно привлекательно.
Расцвет древнеегипетского костюма приходится на эпоху Нового Царства
(1580-1090 гг. до н.э.). Появление тонких прозрачных тканей изменяет
мужской костюм, позволяя носить одновременно несколько одежд. Новая одежда,
окружавшая тело прозрачной дымкой, украшает человека, изменяет его облик,
скрывает и скрашивает недостатки, тогда как простой схенти оставлял тело
обнаженным и служил лишь некоторой защитой. Широкое распространение
получает новая одежда – сусх, состоящий из калазириса и синдона –
прямоугольного куска ткани, обернутого поверх калазириса вокруг бедер и
завязанного спереди. Все чаще в мужской одежде встречаются пестрые цветные
ткани с геометрическим орнаментом. При изготовлении одежды начинают
пользоваться манекеном.
Традиционным украшением был ускх – воротник-ожерелье из золотых
пластин, драгоценных камней, жемчуга. Сначала его носили лишь богатые
египтяне. Только во времена Нового Царства стали изготавливать дешевые
имитации для простолюдинов. Золотые браслеты с эмалью украшали запястья и
руки выше локтей, а также щиколотки знатных египтянок. Бедняки носили
украшения из стеклянной пасты и глазурованной глины.
РОМАНСКИЙ СТИЛЬ В ОДЕЖДЕ IX-XII ВВ.
Классической страной раннего средневековья, где господствовал романский
стиль в культуре, принято считать Францию. Средневековая одежда, в
частности романского стиля, формируется под влиянием более суровых, чем в
Риме или Византии, природно-климатических условий. Романский стиль проще,
строже и мрачнее, чем одежда предыдущих эпох.
Романская мода впитала в себя традиции костюма различных эпох – от
античности до Византии. Из античной одежды через Византию в нее пришел
плащ, защищавший тело. От византийцев в моду романского периода перешла
система социальных различий в виде каймы, вышивок и т.д. Вместе с тем кайма
являлась уже не только украшением и знаком отличия (как это было в
Византии), но и «разделительной» деталью: например, рукава отделялись от
платья нашитой каймой. Романская мода приняла и некогда «варварские» штаны.
В то время одежда и ткани изготавливались обычно в поместье феодала для
него самого или для его семьи. Только XI в. с развитием городов появляются
цехи по пошиву одежды из льняных и шерстяных тканей. Шелк являлся предметом
роскоши и был доступен только богатым феодалам, покупавшим его у
византийских купцов.
Костюм высшего сословья шили из тканей преимущественно ярких цветов:
синего, зеленого, пурпурного, а костюмы простонародья – из тканей более
темных: серых, коричневых. Одежду желтого цвета обычно не носили, так как
он считался цветом измены и ненависти. Каждому цвету придавали определенное
значение. Так, белый цвет символизировал чистоту, веру; черный – скорбь,
верность; голубой – нежность и т.д. Одежду целиком красного цвета – цвета
крови – начиная со средневековья носили палачи.
Пропорции костюма должны были подчеркивать мужественность мужчины и
женственность женщины, появилась потребность в создании облегающих форм
одежды. Поэтому в романской одежде материал сшивали швами, которые
оторачивались тесьмой и тем самым укреплялись – это в истории моды было
новинкой. Все остальное остается по-старому.
В мужской одежде романской эпохи сказывается влияние рыцарского
защитного снаряжения: форма и покрой верхней одежды напоминали кольчугу из
мелких колец. Нижняя и верхняя туника, камиза и котта (мужчины и женщины
надевали по несколько туник, обычно – по две) в мужской одежде поднялись до
коленей и открыли штаны, заправленные в обувь. Штаны были или длинными, или
в виде чулка-трико, туго облегающего ногу.
ГОТИЧЕСКАЯ МОДА: ЭПОХА ПРЕКРАСТНЫХ ДАМ XIII-XV вв.
В XIII в. в Центральной Европе грубая, похожая на монашеское облачение
одежда постепенно сменяется сшитым платьем, крой которого приспосабливается
к фигуре. Новые виды тканей – тонкое сукно – изготовлялись в Италии и
Фландрии. Из них шили платья, мягко облегавшие фигуру. Они просто кроились
и даже легко изменяли цвет на свету.
Родиной новой моды стали Италия и Франция. И это не случайно, ибо
именно здесь был центр средневековой рыцарской культуры, идеалы которой
отразились на женской и мужской моде.
Мужчины носили две одежды – одну поверх другой: верхняя, длинная и
широкая котта, была без рукавов, с прорезями для рук, часто отороченными
мехом; из них выходили длинные узкие рукава нижней одежды камиза. Впервые в
костюмах появляются вшивные рукава. Первоначально рукава пришивали
временно, на день, а вечером отпарывали, так как одежда была очень узкой и
снять её иначе было невозможно. Иногда рукава привязывали шнурками, и
только позднее, когда обрели застежку, стали вшивать постоянно. Вырез у шеи
часто был украшен орнаментом, а по рукаву шел до локтя ряд мелких затяжек.
Модным стал пурпуан – короткая курка с узкими рукавами. Щеголи носили
пурпуан с длинными, свисающими до пола декоративными рукавами. Завершал
мужской костюм в готическом стиле плащ на шнуре, удерживавшем его на
плечах. Для верховой езды или охоты использовали плащ с капюшоном.
Охотничий наряд рыцаря дополняла высокая фетровая шляпа разных фасонов,
подбитая мехом и украшенная павлиньими перьями, и элегантные перчатки с
отворотами.
Для готической женской моды характерно плотно прилегающее платье,
обрисовывающее фигуру. Подчеркивающая бедра юбка приобрела шлейф. Поверх
прилегающего платья знатные дамы надевали еще верхнюю одежду с узкими,
длинными рукавами до земли или без них, с большим декольте. Пользовались
женщины и плащами, похожими на мужские.
Женщины накрывали голову тонкими покрывалами. Обычно это был барбет –
широкий венец с полотняной повязкой, охватывающей голову и подбородок, либо
горж – сшитая из ткани труба, расширенная по концам, с разрезом сзади. Но
самым изысканным женским головным убором во всех странах Европы считались
тонкие прозрачные вуали, производством которых славился Р
| | скачать работу |
История моды |