Поэзия природы: средства изобразительности и функции
ским строем языка и невнятицей лиственных
лепетаний, птичьих треньканий. Только через поэзию может свершиться этот
перевод с шумов, шелестов, трепетаний на членораздельный язык
Поэзия не просто откликается на голоса природы, вторит им, воплощает
их в членораздельной речи, но сама стремится стать частью природы, видя в
этом высшую честь для себя. Все создания человеческого духа, достигая
высшей степени естественности, с какой сотворена природа, так или иначе
становятся ее частью, приобщаются к ее бессмертию. Предельная задача поэта
- "вернуть свое искусство его животворящему началу" (А.Тарковский),
созданное поставить в ряд первозданного, как будто не он, поэт, сотворил
это, а "первопоэт", сочинивший горы и моря, травы и деревья.
Итак, природа для поэзии - это как бы ее второе "я", зеркало, в
котором яснее узнается собственный облик. Кем бы ни выступала природа для
поэзии: союзницей или соперницей, наставницей или ученицей, - именно по
отношению к ней поэзия осознает всю ширь и насущность своего присутствия в
мире как природы "второй", сотворенной, но столь же безусловной и
вездесущей, как первая. Природа - не только тема поэзии, но и наивысший ее
идеал, та большая поэзия, которая уже не вмещается в индивидуальный стиль,
выходит за границы авторства, стирает подписи, имена и становится плотью
мира. Осознать свое родство с такой поэзией - для всякого автора величайшая
радость и честь.
Эстетические разновидности пейзажей
ИДЕАЛЬНЫЙ ПЕЙЗАЖ
Из всех разновидностей пейзажа на первое место по своему эстетическому
значению следует поставить идеальный пейзаж, сложившийся еще в античной
литературе - у Гомера, Феокрита, Вергилия, Овидия, а затем на протяжении
многих веков разрабатывавшийся в литературе средневековья и Возрождения.
Это как бы точка отсчета развития пейзажа в поэзии нового времени. Именно
постепенное разложение этого господствовавшего в поэзии канона дало
материал для создания новых жанровых типов пейзажа, уже не столь цельных и
самодостаточных.
Элементами идеального пейзажа, как он сформировался в античной и
средневековой европейской литературе, можно считать следующие: 1)мягкий
ветерок, овевающий, нежащий, доносящий приятные запахи; 2) вечный источник,
прохладный ручеек, утоляющий жажду; 3) цветы, широким ковром устилающие
землю; 4) деревья, раскинувшиеся широким шатром, дающие тень; 5) птицы,
поющие на ветвях.
В идеальных пейзажах Жуковского, Пушкина, Баратынского мы находим это
самоудвоение как признак зрелой красоты:
И в лоне вод, как сквозь стекло,
Село?
(В.Жуковский. "Там небеса
и воды ясны!..")
Мое Захарово; оно
С заборами в реке волнистой,
С мостом и рощею тенистой
Зерцалом вод отражено.
(А.Пушкин. "Послание к Юдину")
Какая свежая дуброва
Глядится с берега другова
В ее веселое стекло!
(Е.Баратынский. "Отрывок")
Пожалуй, самый сжатый перечень идиллических пейзажных мотивов в их
пародийном преломлении дает Пушкин в послании "К Дельвигу". Само писание
"стишков" уже предполагает наличие в них "идеальной природы", как бы
неотделимой от сущности поэтического:
"Признайтесь, - нам сказали, -
Вы пишете стишки;
Увидеть их нельзя ли?
Вы в них изображали,
Конечно, ручейки,
Конечно, василечек,
Лесочек, ветерочек,
Барашков и цветки..."
Характерны уменшительно-ласкательные суффиксы, присоединенные к
каждому слову идеального пейзажа - "идиллеме". У Пушкина перечислены все
основные элементы пейзажа в предельно лаконичной манере: цветы, ручьи,
ветерок, лесок, стадо, - недостает только птичек, но вместо них – барашки
В идиллию вносятся мотивы элегии. Вспомним, что у Пушкина в "Евгении
Онегине" идиллический пейзаж деревни ("прохлада сумрачной дубровы, //
Журчанье тихого ручья") противопоставлен хандре Онегина. Причем, если у
Карамзина голос автора звучит в поддержку красоты пейзажа против унылого
настроения, если Жуковский сожалеет об утраченном очаровании, то у более
поздних поэтов - Баратынского и Тютчева - весь этот прелестный мир природы
уже ничего не стоит перед страданьем человеческой души
Уже в "Деревне" Пушкина задано двойное противопоставление идеального
пейзажа городской суете и сельским страданиям. Это наполняет пейзаж новым
смыслом - слишком тонкая черта, на которой застыло прекрасное в природе:
Но мысль ужасная здесь душу омрачает:
Среди цветущих нив и гор
Дркг человечества печально замечает
Везде невежества убийственный позор.
В XVIII веке идеальный пейзаж был значим сам по себе, как поэтическое
представление природы, ранее вообще не входившей в систему эстетических
ценностей русской литературы. Поэтому у Ломоносова, Державина, Карамзина
этот пейзаж обладал художественной самоценностью, как поэтизация той части
действительности, которая раньше, в средневековой литературе, не считалась
поэтической: как знак овладения античным, общеевропейским искусством
пейзажа. К началу XIX века эта общехудожественная задача была уже
выполнена, поэтому у Жуковского, Пушкина, Баратынского, Тютчева, Некрасова
идеальный пейзаж вступает в противоречие с реальным состоянием мира как
нечто воображаемое, бесплотное, далекое или даже оскорбительное по
отношению к тяжкой, уродливой, страдальческой человеческой жизни.
УНЫЛЫЙ ПЕЙЗАЖ
Унылый пейзаж пришел в поэзию с эпохой сентиментализма. Иначе этот
пейзаж можно назвать элегическим - он тесно связан с комплексом тех грустно-
мечтательных мотивов, которые составляют жанровую особенность элегии.
Исторически первый тип унылого пейзажа окрашен в темные, сумеречные тона -
его можно назвать "мрачным".
К.Батюшков:
Уже светило дня на западе горит
И тихо погрузилось в волны!..
Задумчиво луна сквозь тонкий пар глядит
На хляби и брега безмолвны!..
И там, где камней ряд, седым одетый мхом,
Помост обрушенный являет,
Повременно сова в безмолвии ночном,
Пустыню криком оглашает...
("На развалинах замка в Швеции")
А.Пушкин:
Лишь в осень хладную, безмесячной порою,
Когда вершины гор тягчит сырая тьма,
В багровом облаке, одеянна туманом,
Над камнем гробовым уныла тень сидит...
("Осгар")
Навис покров угрюмой нощи
На своде дремлющих небес;
В безмолвной тишине почили дол и рощи,
В седом тумане дальний лес...
("Воспоминания в Царском Селе")
Вечерняя заря в пучине догорала,
Над мрачной Эльбою носилась тишина,
Сквозь тучи бледные тихонько пробегала
Туманная луна...
("Наполеон на Эльбе")
Унылый пейзаж занимает как бы промежуточное место между идеальным
(светлым, мирным) и бурным пейзажем. Тут нет ясного дневного света, зеленых
ковров, пестреющих цветами, напротив, все погружено в молчание, покоится во
сне. Не случайно через многие унылые пейзажи проходит кладбищенская тема:
"Сельское кладбище" Жуковского, "На развалинах замка в Швеции" Батюшкова,
"Уныние" Милонова, "Осгар" Пушкина. Печаль в душе лирического героя
трансформируется в систему пейзажных деталей:
1. Особый час дня: вечер, ночь или особое время года - осень, что
определяется удалением от солнца, источника жизни.
2. Непроницаемость для взора и слуха, некая пелена, застилающая
восприятие: туман и тишина.
3. Лунный свет, причудливый, таинственный, жутковатый, бледное светило
царства мертвых: "Задумчиво луна сквозь тонкий пар глядит", "лишь
месяц сквозь туман багряный лик уставит", "сквозь тучи бледные
тихонько пробегала печальная луна", "сквозь волнистые туманы
пробирается луна" - отраженный свет, к тому же рассеянный туманом,
льет печаль на душу.
4. Картина обветшания, увядания, тления, развалин - будь то развалины
замка у Батюшкова, сельское кладбище у Жуковского, "заросших ряд
могил" у Милонова, дряхлеющий остов мостика или истлевшая беседка у
Баратынского ("Запустение").
5. Образы северной природы, куда вела русских поэтов оссиановская
традиция. Север - часть света, соответствующая ночи как части суток
или осени, зиме как временам года, вот почему мрачный унылый пейзаж
включает детали северной природы, прежде всего такие характерные,
легко узнаваемые, как мох и скалы ("твердыни мшистые с гранитными
зубцами", "на скале, обросшей влажным мхом", "где мох лишь, поседевший
на камнях гробовых", "над твердой, мшистою скалою").
Таковы основные черты унылого пейзажа в его ранней, "мрачной"
разновидности, вдохновляемой в основном романтическим мироощущением.
Однако с 30-40-х годов, с укреплением реалистических тенденций в поэзии,
возникает новая разновидность унылого пейзажа - условно говоря, "бедный",
или "серый", или "мокрый" пейзаж. Основоположником бедного пейзажа явился
Пушкин в таких произведениях, как "Граф Нулин", "Румяный критик мой,
насмешник толстопузый...", "Евгений Онегин":
<...> грязь, ненастье,
Осенний ветер, мелкий снег...
| |  скачать работу |
Поэзия природы: средства изобразительности и функции |
